tag:blogger.com,1999:blog-33665588921945975672024-03-05T23:51:20.482-05:00Hablemos de Cine Desde la AcademiaProfesor Alberto González Molina
Universidad Pedagógica
y Tecnológica de Colombia
Facultad Seccional ChiquinquiráAlbertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.comBlogger24125tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-48962657090556326212022-07-23T15:46:00.001-05:002022-07-23T16:00:57.348-05:00MALENA de Giuseppe Tornatore<div style="text-align: left;">Prof. ALBERTO GONZALEZ M. </div><div style="text-align: left;">ASIGNATURA: SOCIO HUMANIDADES II </div><div style="text-align: left;"> HISTORIAS DE MUJERES <br />CODIGO: 8104749
GRUPO: 40–</div><div style="text-align: left;"> V ADMINISTRACIÓN DE EMPRESAS <br />AREA: GENERAL <br />PELÍCULA: MALENA </div><div style="text-align: left;">CONCEPTO: LA DIGNIDAD</div><p align="justify"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5242301904879589938" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8EDlp5D2tVd1MzWgyNNfqhURfG49_ErbaIIrpChl6gbmtVq-bs6YL33nlzXRO-B5o36Gh7ZdwzSXBkBJMbFvQQeYI1_Wfip4QFjb4RmiLAOfkBD_Fs-Mu4bSW7B7zJ4ehlRA2xMfh03E/s400/Malena_por_alcor_-_carteles.jpg" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /><strong><br /></strong></p><p align="justify"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/OFHNr2tGEaU" width="320" youtube-src-id="OFHNr2tGEaU"></iframe></div><p></p><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif"><span style="font-size: x-small;">Malena,
basada en un cuento del guionista y apreciado escritor italiano Luciano
Vicenzoni, música de la banda sonora de Ennio Morricone, dirigida por Giuseppe
Tornatore, protagonizada por Monica Belluci y Giuseppe Sulfaro.</span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-small;"><span face="Arial, sans-serif">El video ilustrativo se encuentra en Youtube.com, </span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: x-small;"><span face="Arial, sans-serif">en: </span><span face="Arial, sans-serif">https://youtu.be/OFHNr2tGEaU</span></span></div><div style="text-align: justify;"><strong><br /></strong></div><div style="text-align: left;"><strong>APRECIADOS ESTUDIANTES</strong>
El presente correo contiene los siguientes aspectos: </div><p align="justify"><strong>1</strong>.<strong> COMENTARIOS A LA APELICULA</strong></p><p align="justify"><strong>LA DIGNIDAD DE MALENA
CRÍTICA</strong> </p><p align="right"><em><span style="font-size: 85%;">"Yo tenía 13 años.
Un día, a fines de la primavera de 1941,
la vi por primera vez...
Lo recuerdo muy bien porque esa misma tarde,
mientras Mussolini le declaraba la guerra
a Francia y a Gran Bretaña,
yo recibí mi primera bicicleta".</span>
</em></p><div align="justify"><em><strong>LA DIGNIDAD DE MALENA</strong></em> </div><div align="justify"><strong><em>Por: Profesor ALBERTO GONZÁLEZ MOLINA</em></strong> </div><div align="justify">Malena trasciende frente al tradicionalismo social en la transición de la Italia del Duce. Desafía con su cuerpo y su ritmo sensual al caminar por las calles polvorientas de Castelcuto, a esa sociedad que la castigaría públicamente porque agrede no solamente las buenas costumbres sino a las mujeres gordas y vestidas de negro que habían perdido su belleza con los mismos hombre que la admiran, la desean, que guardan en el fondo de su corazón sus deseos sexuales y la buscan al conocer la noticia de su viudez. Si la prostitución para Malena fue una opción habrá que decir también que fue víctima del puritanismo y los prejuicios de todo el pueblo a causa de su sensualidad y su extrema belleza.
Trasciende porque vuelve para exorcizarse del estigma que los hombres boquiabiertos, y los celos de sus mujeres le marcaron al deshabilitarla de su dignidad en el rito del linchamiento y del escarnio público frente al prostíbulo donde acudían los maridos infieles y los alemanes invasores, al mismo prostíbulo donde fue iniciado sexualmente Amoroso Renato al ser llevado de la mano de su padre y entregado a una de ellas.
Finalmente Malena trasciende porque regresa al pueblo para recobrar la dignidad que le habían quitado el día del linchamiento. “Solo se encuentra la dignidad donde uno la perdió”, sentencia una de las mujeres en la plaza pública recordando el viejo dicho, cuando Malena entra a ella para comprar alimentos, ante las miradas de las mujeres que murmurando a soto voce se preguntan que les hará, otras, que la dejen en paz, otras, que tienen arrugas en los ojos y que esta engordando, hasta que se deciden a saludarla con un buen día señora Scordía, ante la mirada escrutadora de Maléna como respuesta inmediata, observándolas una a una, y entonces responde al saludo con una leve sonrisa, porque Maléna ha vuelto para recuperar su dignidad, entonces todas sonríen aceptando el regreso y Maléna recupera su dignidad en este rito de confrontación social y una de ella le ofrenda una prenda, Maléna sale de la plaza en una especie de calle de honor con el eco de buenos días señora, entonces es aceptada porque vuelve con su hombre, que es su marido y se absuelven las culpas de toda la comunidad, hasta la de Renato por haberla deseado y espiado en secreto y que la despide deseándole “buena suerte signora Maléna”.</div><div align="justify"><br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjtBwDKS1_yyNJU9raIwWTmlLP3c527bMnHU9UWvFG9MnNfDUm6jr__3hgWCtTy4p1Imi-RTeWuPhZilOjC9nsRvxNSu6UbTe5qJ_J14I8o3qW1gRkWeid7X4ZZgHvozI1XP8wTF_ev7K8/s1600-h/AFICHE+1.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182518506013481682" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjtBwDKS1_yyNJU9raIwWTmlLP3c527bMnHU9UWvFG9MnNfDUm6jr__3hgWCtTy4p1Imi-RTeWuPhZilOjC9nsRvxNSu6UbTe5qJ_J14I8o3qW1gRkWeid7X4ZZgHvozI1XP8wTF_ev7K8/s400/AFICHE+1.JPG" style="cursor: hand; float: left; margin: 0px 10px 10px 0px;" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2XuhrSUCwNUA2Jb7eKF43CcK1DMWl-54-DjdeBH2ffjKoaYa5lgcpTDM6j45pLp0GX8rNy73zI7kixJS7leikjSdcExApf75p6mY1TdV0lu0qMLeC8fcbXzV-j1cQlaRM3YOCQvlaH6w/s1600-h/AFICHE+1.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182518656337337058" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2XuhrSUCwNUA2Jb7eKF43CcK1DMWl-54-DjdeBH2ffjKoaYa5lgcpTDM6j45pLp0GX8rNy73zI7kixJS7leikjSdcExApf75p6mY1TdV0lu0qMLeC8fcbXzV-j1cQlaRM3YOCQvlaH6w/s400/AFICHE+1.JPG" style="cursor: hand; float: right; margin: 0px 0px 10px 10px;" /></a></div><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182519863223147250" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkzw4y-v0VoD89scHGughDjCH44HSu46EC9SlKKaV2XA4aN3Z_70e0bA5sM0yESpUo2ucYs1p31KgtXoMZ9S204TVW7Cv_isiISXbgXlgt6d_O8qPks5QLFZTv4mdy-QrbLr9pQp40xxg/s400/AFICHE+4.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" />En: <a href="http://fotograma.com/notas/reviews/1107.shtml"><span style="font-size: 78%;">http://fotograma.com/notas/reviews/1107.shtml</span></a>
<p align="justify"><strong>CRÍTICA
País</strong>: Italia, 2000, <strong>Dirección</strong>: Giuseppe Tornatore, <strong>Producción</strong>: Harvey Weinstein y Carlo Bernasconi, <strong>Guión</strong>: Giuseppe Tornatore, <strong>Fotografía</strong>: Lajos Koltai, <strong>Música</strong>: Ennio Morricone, <strong>Montaje</strong>: Massimo Quaglia, <strong>Protagonistas</strong>: Monica Bellucci, Giuseppe Sulfaro, Gaetano Aronica, Luciano Federico, Matilde Piana, Pietro Notarianni.</p><p align="justify">Giuseppe Tornatore reaparece nuevamente con una película conjugada en tiempo pasado. Al igual que todos los miembros de una generación intermedia, aquella que nació en los 50, no puede liberarse tan fácilmente de esa estigmática atmósfera polvorienta del neorrealismo italiano. Añora los dramatismos exagerados de sus antepasados y mira con recelo los nuevos cambios tecnológicos. "Malena" es su última obra, absolutamente coherente con todas las anteriores.
Renato es un adolescente que vive con su familia en Castelcuto, un pueblo costero siciliano, en los años en que "Il Duce" reinaba con brazo de hierro a un pueblo sumiso y obediente. Malena es una joven y atractiva esposa cuyo marido está en el frente de batalla. Diariamente, cuando pasea por el pueblo o va de compras, ocasiona un rumor generalizado en el villorrio.
Más que eso, el movimiento de sus caderas, la línea de sus piernas, el sonido de su tacos eclipsa cada pensamiento que no coincida con el de su figura desafiante. Los hombres se quedan embobados, las mujeres hierven en celos y los adolescentes onanistas sueñan con poseerla. No existe ninguno habitante de Castelcuto que se sienta indiferente ante su carnosa presencia.</p><p align="justify"><br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBfBgQgbDzHdMFeowbhA14rmnh2zQxyt0Arvp8NeMffxP47mPu4yXj7ndb5a545NF3dOJwsrOEpB9Uq6avXLxOm99N7WgAwE5WVDxh-DJzon08SXxwJIX8K8Ot5nC3H_MJdcLicBBYJs8/s1600-h/06.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182516401479506578" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBfBgQgbDzHdMFeowbhA14rmnh2zQxyt0Arvp8NeMffxP47mPu4yXj7ndb5a545NF3dOJwsrOEpB9Uq6avXLxOm99N7WgAwE5WVDxh-DJzon08SXxwJIX8K8Ot5nC3H_MJdcLicBBYJs8/s400/06.JPG" style="cursor: hand; float: left; margin: 0px 10px 10px 0px;" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEib5Go_JWjPMK4jJCQKzysITP5zDcDMfdoiliuRfnyWJS8zPXHWz8uAGt-6yfaUoeNaRYIujXWvc7nkE3z6XP0vyTrxx0HXKqKRiDpAgwBf1S_WG3-cEaYi-tmS0H9CAwQsPQUpoOWXqJ8/s1600-h/06.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182516564688263842" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEib5Go_JWjPMK4jJCQKzysITP5zDcDMfdoiliuRfnyWJS8zPXHWz8uAGt-6yfaUoeNaRYIujXWvc7nkE3z6XP0vyTrxx0HXKqKRiDpAgwBf1S_WG3-cEaYi-tmS0H9CAwQsPQUpoOWXqJ8/s400/06.JPG" style="cursor: hand; float: right; margin: 0px 0px 10px 10px;" /></a></p><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5242320434804136018" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgF5PUHrJgkrOo7UWeTKsbr-rWugi2aTIC2PWy358xv_XHoHZaQGMEJw7CJpv5s2VNoSM9bWakh8NZuPnGuQunC1-CqdpSyH9RfJ4mhSmlp9wbanXfQRBqzzs47_ss1QxVNicqQyZquEuE/s400/06.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <p align="justify">Renato se enamora perdidamente de ella. Él y su grupo de amigos pedalean incansablemente para no perderse ni un paso de Malena en el que pueda insinuarse un curva, una transparencia. El despertar sexual de Renato es mostrado por medio de artificiosas escenas cómicas que dejan muy claro los roles familiares y sociales que juegan los miembros de la familia Amoroso.
Luego de la muerte de su padre Malena queda prácticamente desamparada. Para acrecentar aun más la sensación de soledad le avisan que su marido muere en la guerra. Como la escasez que provoca la guerra es tan aguda se ve obligada a pagar los alimentos con su cuerpo. Pronto se decide a no pasar más ni hambre ni abstinencia por lo que se prostituye abiertamente. Sus clientes son principalmente soldados alemanes y comerciantes.
Este comportamiento la transforma en el mayor peligro para las señoras envidiosas italianas que, ni bien termina la guerra, deciden darle una lección de por vida. No es lapidada pero casi.
Renato asume una posición similar a la de sus pares: observa en silencio sin emitir ni siquiera un ruido. Malena se va del pueblo humillada.
Al poco tiempo el marido de Malena regresa para sorpresa de todos. Renato se encarga de hacerle saber donde fue. La pareja regresa al pueblo y Malena recupera esa dignidad que todos le arrancaron un día, es aceptada porque ahora tiene un marido. Renato se autoabsuelve de culpas y el resto de la comunidad también.</p><p align="justify"><br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSCPAk-8kJuyIDNOqIZZsMjlCE2bT8xnWGVrrgUecHNrY2gSMs4yVWX0EBvclW1LKXWNqEGIeadpZqt7CBYexG8Sb8sBMjJuGQpF7FbFc5oW-MTELgwcfNnmmlD4q7BgVYiqCzSDHSTIg/s1600-h/04.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182515589730687586" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSCPAk-8kJuyIDNOqIZZsMjlCE2bT8xnWGVrrgUecHNrY2gSMs4yVWX0EBvclW1LKXWNqEGIeadpZqt7CBYexG8Sb8sBMjJuGQpF7FbFc5oW-MTELgwcfNnmmlD4q7BgVYiqCzSDHSTIg/s400/04.JPG" style="cursor: hand; float: left; margin: 0px 10px 10px 0px;" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKXVDj5jvxqJA3T94PAANiwwfaGkKRmjN_85zLkI8BjfcmxhnmoZNsYyn0YwDht3-YF00zj-Log8ane0K1ZdQ8GAhE7T9VRy1bHi3nYBWm9D1ZatUOBDZ8sVROM4mElHhFHLXhUie3fPM/s1600-h/04.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182515740054542962" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKXVDj5jvxqJA3T94PAANiwwfaGkKRmjN_85zLkI8BjfcmxhnmoZNsYyn0YwDht3-YF00zj-Log8ane0K1ZdQ8GAhE7T9VRy1bHi3nYBWm9D1ZatUOBDZ8sVROM4mElHhFHLXhUie3fPM/s400/04.JPG" style="cursor: hand; float: right; margin: 0px 0px 10px 10px;" /></a><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182524484607957778" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvZslGJ7OhuNmjmaR-pQZOx3MaTIHix50S_79-8HVWdCXR5LltOmnvjp8146Xk_jf5ekjGd7hzrJy0aqyQeX0-rry6Mp5JTcZjd2nocWZ_Er0nu6djqZQqHlrrJHWNHPuuv85UabDLSAU/s400/04.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" />La perspectiva de Tornatore, que no carece de nostalgia y cariño por esa época, es muy crítica -aunque no explícita- con respecto de esa sociedad que padeció ese periodo infame de la historia italiana.
Su construcción no intenta ser revisionista, ni tampoco quiere castigar ideológicamente, pero no desconoce la responsabilidad de cada ciudadano en Castelcuto por la infelicidad de Malena. Tornatore no quiere desenmascarar a nadie porque ese no es el objetivo del film, no obstante, el recuerdo del primer amor tiene un telón de fondo en el que abundan las caricaturas, los mitos, los defectos, las deformidades y hasta los demonios que acompañaron a esa generación.
</p><p align="justify"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCge5OHzl9qL6Sg3Zp5KZn070hDoUlJUIlgyTHXR0wcoI7hh61-HylCwngeM3w0QSUh2bE2RZtyd8oYmQL9hgLpf99fRmHrkUxOfVjsaNAJJJZubKhcaar6oAi24SIPAnmunOJVxHAqlw/s1600-h/06.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182514610478144066" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCge5OHzl9qL6Sg3Zp5KZn070hDoUlJUIlgyTHXR0wcoI7hh61-HylCwngeM3w0QSUh2bE2RZtyd8oYmQL9hgLpf99fRmHrkUxOfVjsaNAJJJZubKhcaar6oAi24SIPAnmunOJVxHAqlw/s400/06.JPG" style="cursor: hand; float: right; margin: 0px 0px 10px 10px;" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEga1gQdOm9xe6ILPZNE0igdrdtHIsJce_OIAIb6fyiUMPHh0WCo4xY2s8AesPhUxT6tKLckBgVrXVtXkZWoNDQAx4XQBMEvjeorDUUUFzeln0ZxddrJrdZd5pGeag9C5LjpkB6CZzdmc_E/s1600-h/06.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182514228226054690" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEga1gQdOm9xe6ILPZNE0igdrdtHIsJce_OIAIb6fyiUMPHh0WCo4xY2s8AesPhUxT6tKLckBgVrXVtXkZWoNDQAx4XQBMEvjeorDUUUFzeln0ZxddrJrdZd5pGeag9C5LjpkB6CZzdmc_E/s400/06.JPG" style="cursor: hand; float: left; margin: 0px 10px 10px 0px;" /></a></p><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182514425794550322" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2fkTMzhMt_kpAK0cZ9YFzDhmMLiHOxhVZFkSd1xMHzV_hVcCF1JLd5pgyTR_g8R_XwHsTa4M8_voew7bcGM-I3yVXzieTpqiYqxJxtJaHbsIfMnfYFz4aIqObpEVkeQmeYjntWuPBOt8/s400/03.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <p align="justify">A Tornatore no le interesa ser ni juez ni parte, su única lealtad es con Malena, el personaje interpretado discretamente por la sensual Monica Belucci, que solo desea la felicidad.
La conducta desproporcionada de ciertos personajes, como el de su padre, no hace otra cosa que añadirle una capa de afecto a esa aborrecible figura paterna que se construye en la adolescencia.
"Malena" es el sencillo homenaje que Tornatore le rinde a su padre, cuyo film abre con estas palabras:
"Yo tenía 13 años. Un día, a fines de la primavera de 1941, la vi por primera vez... Lo recuerdo muy bien porque esa misma tarde, mientras Mussolini le declaraba la guerra a Francia y a Gran Bretaña, yo recibí mi primera bicicleta".
<a href="mailto:asm@fotograma.com" target="blank"><em>Andrés San Martín</em></a> </p>Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-41396446510217586902022-07-23T14:43:00.004-05:002022-07-23T16:01:14.141-05:00<div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><a name="_Hlk87436722" style="text-align: justify;"><b><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-size: 12.0pt;">ASIGNATURA: HUMANIDADES II </span></b></a></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><a name="_Hlk87436722" style="text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-size: 12.0pt;">HISTORIA DE MUJERES</span></b></a></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-size: 12.0pt;">CODIGO: 8107571</span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-size: 12.0pt;">GRUPO: 70
- V </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-size: 12.0pt;">AREA: GENERAL </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-size: 12.0pt;">PELÍCULA: EL DICTADO DE LA </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-size: 12.0pt;"> VIRGINIDAD</span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b style="text-indent: -106.2pt;"><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-size: 12.0pt;">CONCEPTO: </span></b><b style="text-indent: -106.2pt;"><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-size: 12.0pt;">VIRGINIDAD: </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b style="text-indent: -106.2pt;"><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-size: 12.0pt;"> CONVENCIONES SOCIALES, </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-size: 12.0pt;"> RELIGIOSAS, </span></b><b style="text-indent: -106.2pt;"><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-size: 12.0pt;">ALES </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-size: 12.0pt;"> Y MORA SOCIAL</span></b></div>
<a name="_Hlk109474165"></a><a href="https://youtu.be/EUZ5H3scXh0"><b><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 11pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: #580A; mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-size: 12.0pt; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">https://youtu.be/EUZ5H3scXh0</span></b></a><div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnruIv2ovw9lL4dDy4JK_6rhHrOZFwLnhfdmyN57gXNJTg5NYVlDOBLVOb24LBqWtp6sZmP9rEHFeiqJXn3nuc1vQdAQ7xE2J5EuVuUCHgkNWxCCqa6BwE8KaRQdqz4Njf9iIc1IFl48aDbZbXvnsDwGLaT2qL_obbxuzAEID9iV6kYUyRZrruz9DIww/s681/IMAGEN_DICTADO_VIRGINIDAD.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="420" data-original-width="681" height="197" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnruIv2ovw9lL4dDy4JK_6rhHrOZFwLnhfdmyN57gXNJTg5NYVlDOBLVOb24LBqWtp6sZmP9rEHFeiqJXn3nuc1vQdAQ7xE2J5EuVuUCHgkNWxCCqa6BwE8KaRQdqz4Njf9iIc1IFl48aDbZbXvnsDwGLaT2qL_obbxuzAEID9iV6kYUyRZrruz9DIww/w320-h197/IMAGEN_DICTADO_VIRGINIDAD.jpg" width="320" /></a></div><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;">“Hace ya tiempo que el tema de la virginidad era asunto del pasado. Pero de repente resurge. En Estados Unidos y en Europa, cada vez son más las mujeres que se unen a movimientos que promueven la abstinencia sexual hasta el matrimonio. En el norte de África, muy lejos de poder elegir, las mujeres tienen que someterse a pruebas que verifiquen su virginidad. Algunas recurren a una cirugía para reconstruir el himen. Pero en realidad, como muestra el reportaje, la virginidad no existe desde un punto de vista fisiológico. ¿Qué implica la virginidad en nuestros días?” </span><a href="file:///C:/Users/ALBERTO%20GONZ%C3%81LEZ/Documents/A_Gonzalez/PROGRAMAS/CORRESPONDENCIA_PANDEMIA/GRUPOS_ESTUDIANATES/HUMANIDADES_II/CHAPOLA_DICTADO_VIRGINIDAD_BLOG.doc#_ftn1" name="_ftnref1" style="text-align: left;" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="es-419" style="background: white; color: black; font-size: 11pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: #580A; mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-language: AR-SA; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="es-419" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; font-size: 11pt; line-height: 107%;">[1]</span></span></span></span></a></p><div style="text-align: justify;">Históricamente la virginidad ha simbolizado un estigma para las mujeres, como concepto no se extrae a las convenciones sociales, religiosas, culturales y a la moral social. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La literatura trae algunos casos novelados, por ejemplo, Gabriel García Márquez en su novela Crónica de una muerte anunciada, (1981) relata la historia de los hechos que sucedieron el día de la muerte de Santiago Nasar, asesinado por los gemelos Pablo y Pedro Vicario, quienes lo acusaban de la pérdida de la virginidad de su hermana, Ángela. El tema de la novela es la venganza que lava el honor, no de su hermana sino de la familia, ser devuelta en deshonra a su familia por no haber sido virgen y haber fingido su virginidad la noche de bodas con unos trucos de comadrona para que Bayardo no lo notara. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La narración del documental esboza cómo los cristianos evangélicos conservadores, realizan los “bailes de la pureza para padres e hijas”, en estos bailes … “padres e hijas contraen un compromiso mutuo, ofrendando una rosa blanca. En estas familias tradicionales, el padre desempeña un papel central, la hija obedece a su autoridad moral hasta el día en que se casa. En los EEUU estas ceremonias que unen a padres e hijas ante Dios han aumentado en los últimos 20 años, organizados por cristianos evangélicos conservadores estos bailes declaran la castidad como el valor supremo en la vida de una mujer” </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">…
El documental también narra cómo … “Después de la revolución sexual de 1968 se pensaba que guardar la virginidad era un concepto pasado de moda, pero, de hecho, nunca desapareció por completo. Por supuesto se trata de la virginidad femenina, porque nadie se ha ocupado realmente de la virginidad masculina” … </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"> … “En los últimos 30 años, tanto en el mundo musulmán como en algunos países occidentales los movimientos conservadores han puesto nuevamente la virginidad en la lista de los principios morales” … </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"> … “La virginidad de la mujer nunca fue un asunto íntimo y privado vinculada a la institución del matrimonio y como prueba del honor de la familia es de gran importancia social. En la última década se ha convertido, incluso, en un tema político” … … “La virginidad sin embargo no es más que una invención, un mito, construido por la historia, la religión y la medicina, una ficción que mantiene prisionero el cuerpo de una mujer”</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">… “La metáfora de la desfloración significa arrancar la flor de una mujer es absolutamente acertado en relación con la pérdida de la virginidad y el himen, porque existe una analogía física evidente entre el cuerpo femenino, especialmente el cuerpo sexual, la parte más íntima y sexual de una mujer y una flor. Evidentemente cuando una mujer pierde su virginidad pierde su pureza, en cierto sentido se le roba su pureza, sin embargo, también se la fortalece con la posibilidad de tener hijos, con la posibilidad de fecundar, en otras palabras, la pureza de una mujer es una promesa de su fertilidad” </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">…
Historia y medicina, antes del siglo XIX la virginidad tenía una definición religiosa. La opinión general en las discusiones médicas del siglo XVIII, es que toda esta discusión sobre la virginidad y el himen, es en realidad una invención humana. En aquella época nadie creía que la virginidad pudiera probarse físicamente. Desde el punto de vista de los médicos era un valor moral, una virtud. más tarde, en el siglo XIX, los médicos afirmaron que el himen está presente en todas las mujeres vírgenes. Sacerdotes y pastores leían estos textos médicos, y los propios médicos eran en su mayoría católicos e incluían sus valores de la iglesia en sus escritos. Desde entonces existe una mezcla de virginidad anatómica, virginidad moral y castidad. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"> … “En el siglo XIX la iglesia estableció el dogma de la inmaculada concepción y el culto generalizado a la virgen Maria, así que la virginidad se convirtió en el centro de la atención, al mismo tiempo, en los códigos se estableció la familia burguesa como base del orden social. Una mujer debe obedecer a su marido, y por lo demás carece de derechos legales, forzosamente debe acudir a su marido para todo tipo de decisiones, no tiene autonomía legal, en una época en que las mujeres de clase media no estaban muy representadas en el mundo laboral e incluso las mujeres de clase trabajadora no tenían salario que les permitiera vivir de forma independiente. Había preocupaciones económicas para preservar la virginidad propia para el matrimonio. Y además también había muchas fantasías masculinas sobre las vírgenes y la posibilidad de vender la virginidad” … </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"> … “El debate no solamente tiene lugar en el plano moral y religioso sino también en el ideológico y político, es el caso de EEUU en 1980 con el presidente Republicano Ronald Reagan quien se alió con los conservadores religiosos en un esfuerzo por reducir las ayudas sociales, la financiación para prevenir los embarazos de adolescentes se recortó en favor de la promoción de la abstinencia. Este retorno al conservadurismo religioso coincidió con el inicio de la epidemia del VIH. Esta fue también una época en que las minorías sexuales exigían igualdad de derechos, lo que hizo que el modelo de familia tradicional se tambaleara” …</div><div style="text-align: justify;">________________</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><a href="file:///C:/Users/ALBERTO%20GONZ%C3%81LEZ/Documents/A_Gonzalez/PROGRAMAS/CORRESPONDENCIA_PANDEMIA/GRUPOS_ESTUDIANATES/HUMANIDADES_II/CHAPOLA_DICTADO_VIRGINIDAD_BLOG.doc#_ftnref1" name="_ftn1" style="font-size: x-small;" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="es-419"><span class="MsoFootnoteReference"><span face="Calibri, sans-serif" lang="es-419" style="line-height: 14.2667px;">[1]</span></span></span></span></a><span lang="es-419" style="font-size: x-small;"> Los párrafos entre comillas son tomados de la narración del documental, en: https://youtu.be/EUZ5H3scXh0</span></div></div>Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-8923740529951202642022-07-23T12:58:00.003-05:002022-07-23T16:01:43.425-05:00<p> </p><div style="text-align: justify;"><b><span face=""Arial",sans-serif" style="mso-bidi-font-size: 12.0pt;">HUMANIDADES
II HISTORIAS DE MUJERES<br /></span></b><b><span face=""Arial",sans-serif" style="mso-bidi-font-size: 12.0pt;">PELÍCULA.
</span></b><b><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt;">IDEALES
DE BELLEZA EN LAS REDES SOCIALES<br /></span></b><b><span face=""Arial",sans-serif" style="mso-bidi-font-size: 12.0pt;">CONCEPTO:
SEXISMO<br /> </span></b><a href="https://youtu.be/HfsMnKVfspY">https://youtu.be/HfsMnKVfspY<br /></a><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">El documental hace referencia al condicionamiento
femenino (</span><a href="file:///C:/Users/ALBERTO%20GONZ%C3%81LEZ/Documents/A_Gonzalez/PROGRAMAS/CORRESPONDENCIA_PANDEMIA/GRUPOS_ESTUDIANATES/HUMANIDADES_II/CHAPOLA_IDEALES_DEBELLEZA_BLOG.doc#_ftn1" name="_ftnref1" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">[1]</span></span></span></a><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">)
y su rol con respecto a los ideales de belleza impuestos por las redes sociales.</span></div><div style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: ES-CO; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">Las redes sociales
influyen en el ideal de belleza de las mujeres. Especialmente las jóvenes se
enfrentan en internet a imágenes corporales ilusorias. La mayoría de las cuales
han sido mejoradas digitalmente.</span></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJq7NE4hGCsYpr5pr7t1QXB1cMRZ3GQXQUYy-FOWwVt4D8YKMqe1puQKHyla4GQcOCctgol35LXXlRRSWbgB7kwAlTRvvaGQSydQ8WalAJZCZCfrw0ajkAR4Whh6h5kgqhtqhzMVG4tQzsoAAJkwzzwnnYIuKfPPGc_B-DQz7kjOmPjZNdIdpBqAsbCg/s471/IMAGEN_IDEALES_BELLEZA_DW.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="360" data-original-width="471" height="245" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJq7NE4hGCsYpr5pr7t1QXB1cMRZ3GQXQUYy-FOWwVt4D8YKMqe1puQKHyla4GQcOCctgol35LXXlRRSWbgB7kwAlTRvvaGQSydQ8WalAJZCZCfrw0ajkAR4Whh6h5kgqhtqhzMVG4tQzsoAAJkwzzwnnYIuKfPPGc_B-DQz7kjOmPjZNdIdpBqAsbCg/s320/IMAGEN_IDEALES_BELLEZA_DW.jpg" width="320" /></a></div><p class="MsoNoSpacing"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt;">En: <a href="https://youtu.be/HfsMnKVfspY">https://youtu.be/HfsMnKVfspY</a></span></p><p class="MsoNoSpacing"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">“Este documental ofrece revelaciones alarmantes
sobre las vidas de jóvenes mujeres cuya cotidianidad está dictada por la “belleza
fantasma”. Cuanto más navegan hoy las usuarias por Instagram, Facebook y
compañía, mayor es su insatisfacción con la propia apariencia. Casi ninguna
puede escapar al magnetismo de este mundo ilusorio en el que la belleza, el
estado físico y el estilo de vida lo son todo. Las consecuencias fatales:
obsesión por la delgadez y el ejercicio, trastornos alimenticios de todo tipo,
vergüenza por el propio cuerpo y sexismo. En su investigación, la cineasta
Jennifer Rezny descubrió un estudio canadiense que demuestra que la inseguridad
de las jóvenes ha aumentado debido a las redes sociales. La mujer normal de al
lado o la amiga se presentan en Instagram con imágenes totalmente retocadas o
embellecidas, como los selfies editados con filtros. A pesar de los llamados
cada vez más sonoros a la diversidad, el cuerpo femenino “ideal” continúa
desempeñando un papel principal en el reflejo medial propio y externo. Muchos movimientos
o iniciativas, incluso por parte de la industria de la moda y la publicidad,
aún no han podido cambiar esto. </span><i style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">El cuerpo femenino ha sido desde siempre el
escenario de la identidad femenina. No es nada nuevo para las mujeres ser
convertidas en objeto y sexualizadas</i><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">, (</span><a href="file:///C:/Users/ALBERTO%20GONZ%C3%81LEZ/Documents/A_Gonzalez/PROGRAMAS/CORRESPONDENCIA_PANDEMIA/GRUPOS_ESTUDIANATES/HUMANIDADES_II/CHAPOLA_IDEALES_DEBELLEZA_BLOG.doc#_ftn1" name="_ftnref1" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">[2]</span></span></span></a><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">)
dice Rezny </span><i style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">En gran parte se debe a un desarrollo social que todavía no está
dónde queremos estar las mujeres, concretamente, en una sociedad igualitaria.
Vivimos en una sociedad del rendimiento, impregnada por el capitalismo, donde
siempre hay que optimizar y mejorar. Nunca puede ser suficiente</i><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">”.</span></p><div>
<hr align="left" size="1" width="33%" />
<!--[endif]-->
<div id="ftn1">
<p class="MsoFootnoteText"><span style="font-family: trebuchet; font-size: xx-small;"><a href="file:///C:/Users/ALBERTO%20GONZ%C3%81LEZ/Documents/A_Gonzalez/PROGRAMAS/CORRESPONDENCIA_PANDEMIA/GRUPOS_ESTUDIANATES/HUMANIDADES_II/CHAPOLA_IDEALES_DEBELLEZA_BLOG.doc#_ftnref1" name="_ftn1" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="line-height: 107%;">[1]</span></span><!--[endif]--></span></a> <b>La
sexualización de la mujer</b> ocurre cuando ésta es tratada como objeto sexual
y evaluada en función de sus características físicas (American Psychological Association,
2007)</span></p></div></div></div><div><hr align="left" size="1" width="33%" />
<!--[endif]-->
<div id="ftn1">
<p class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: xx-small;"><a href="file:///C:/Users/ALBERTO%20GONZ%C3%81LEZ/Documents/A_Gonzalez/PROGRAMAS/CORRESPONDENCIA_PANDEMIA/GRUPOS_ESTUDIANATES/HUMANIDADES_II/CHAPOLA_IDEALES_DEBELLEZA_BLOG.doc#_ftnref1" name="_ftn1" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="line-height: 107%;">[2]</span></span><!--[endif]--></span></a> El
condicionamiento es un procedimiento que consiste en establecer ciertas condiciones
de control de estímulo. En sentido amplio significa la asociación de patrones bastante
específicos de comportamiento en presencia de estímulos bien definidos. En: <a href="https://www.google.com/search?q=condicionamiento&oq=condicionamiento&aqs=chrome..69i57j0i131i433l5j0l4.2482j0j15&sourceid=chrome&ie=UTF-8">https://www.google.com/search?q=condicionamiento&oq=condicionamiento&aqs=chrome..69i57j0i131i433l5j0l4.2482j0j15&sourceid=chrome&ie=UTF-8</a></span></p></div></div>Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-9253390960091408192022-02-27T17:20:00.000-05:002022-02-27T17:20:36.829-05:00LA LENGUA DE LAS MARIPOSAS de José Luis CuerdaProf. ALBERTO GONZALEZ M<div><br />
ASIGNATURA: SOCIO HUMANIDADES I<br />
CODIGO: 8107533<br />
GRUPO: 73<br />
SEMESTRE: I CONTADURÍA PÚBLICA<br />
AREA: GENERAL<br />
PELÍCULA: LA LENGUA DE LAS MARIPOSAS<br />
CONCEPTO: LA LEALTAD Y LA AMISTAD</div><div> <br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVH_CSrB9g4BkK0-fQDzAWAirPBsDUbme712bVFTyn17AprrixtTKoc9DZ1aEei1HXjuc6xO_Pd8if9HRM-EUY4TLyWgNXPZ67QUDMChnJ3ng_nyobkXrdUa8o5EvVqSavWI3q8-PTgHrj/s1600/CARTEL.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVH_CSrB9g4BkK0-fQDzAWAirPBsDUbme712bVFTyn17AprrixtTKoc9DZ1aEei1HXjuc6xO_Pd8if9HRM-EUY4TLyWgNXPZ67QUDMChnJ3ng_nyobkXrdUa8o5EvVqSavWI3q8-PTgHrj/w311-h400/CARTEL.JPG" width="311" /></a></div>
PRESENTACION<span style="font-family: trebuchet ms;"><br /></span><span style="font-family: trebuchet ms;"><span style="color: #ffcc00;">Por: Alberto González Molina</span></span><br />
<div align="right">
<em><span style="font-family: lucida grande;">“<span style="font-size: 78%;">LA LIBERTAD ESTIMULA EL ESPIRITU </span></span></em></div><div align="right"><em><span style="font-family: lucida grande;"><span style="font-size: 78%;">DE LOS HOMBRES FUERTES</span>”<br /><span style="font-size: 85%;">DON GREGORIO</span></span></em></div>
<div align="justify" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: trebuchet ms;">Como en la película El Laberinto del Fauno, 2006, director Guillermo del Toro, La Lengua de las mariposas, 1999, director José Luís Cuerda, el contexto es la guerra civil española y la dictadura Franquista. España estaba ocupada en definir su organización social de producción entre 1936 y 1939, concluyendo con la instauración de un sistema dictatorial encabezado por el general Francisco Franco. El colapso fue trágico, y durante más de cuatro décadas sangrientas y de fusilamientos inútiles que aislaron a España del contexto Europeo, tras la muerte de Franco, el 20 de noviembre de 1975 Juan Carlos hereda la jefatura del estado y, en contra de lo planeado por el dictador, la democracia se reinstaura a su muerte, en un proceso conocido como transición Española. </span><span style="font-family: trebuchet ms;">En este ámbito La Lengua de las Mariposas anuncia la tragedia de las décadas sangrientas del Franquismo, las víctimas de toda España, como el profesor republicano enamorado de la vida y la libertad, fueron llevadas una a una ante el pelotón de fusilamiento. Gorrión en su niñez es manipulado, al igual que su padre, ideológicamente por su madre, es sacado brutalmente de los espacios libertarios y sus prácticas y llevado en la brevedad del tiempo y la coyuntura de la política absurda, a la práctica despótica de la misma en el marco de la guerra civil española, es decir, a la desaparición del otro sin saber la magnitud del genocidio.</span></div>
<div align="justify">
<span style="font-family: trebuchet ms;">Para referirnos al concepto de la película, la lealtad y la amistad, debiéramos preguntarnos: ¿Qué señales de comportamiento en el ejercicio de la sociabilidad queda planteada en el desenlace de la película?, quizás debiéramos responder como plantea F. X. Guerra, al referirse a la sociabilidad tradicional como oponente a la moderna, que allí, en el momento de la barbarie, se definen los vínculos unidos al nacimiento (la familia, el rol de la mamá, en el caso de la película); el parentesco (en los roles políticos del alcalde, y del cura), que se contraponen y desplazan con la fuerza brutal del poder y el autoritarismo, de aquella sociabilidad moderna, en ciernes, para el momento histórico de la España de la guerra, sociabilidad ésta, ligada sobre lazos asociativos, legitimada por la vida de la voluntad de los individuos asociados, el imaginario fundado en el individuo, el fundamental mundo de la opinión, el ideal de igualdad, el de las razones que piensan, el de la autoridad compartida para la representación (sociabilidad democrática) y sus formas de expresión: salones, tertulias y sociedades literarias, logias, círculos de amistades, académicas, sociedades económicas, sociedades de ideas y pensamiento, sociedades secretas. Habría que establecer si los republicanos encarnarían esta experiencia en la España de la guerra civil. Cabe aclarar que la caracterización de Guerra debe asumirse de manera metodológica para no caer en un reduccionismo dicotómico de lo tradicional y lo moderno. No podemos descartar qué comportamientos ligados a la lealtad y la amistad están ausentes en la cultura de la modernidad.</span><br />
<span style="font-family: trebuchet ms;">Con esto, podemos establecer que en el escenario descrito, el parentesco como vínculo de familias se relaciona con lazos de hecho, en los que guardan función importante, tanto la amistad, como la lealtad. Podemos indicar incluso, que estos dos elementos, se relacionan con condiciones de naturaleza humana y se ligan a una producción de sentido de lo tradicional que ata a las personas a unas instituciones y a unas costumbres de viejo uso. Así, el hecho mismo de la familia y el entorno ideológico que la soporta, como el catolicismo, refuerzan la presencia de caudillos o gamonales, identificados a veces como los únicos o los mejores, personificando el poder, y que en su trayecto hacia un carácter mítico, se fortalecen a través de las relaciones de lealtad en una relación de dominio versus subordinación. Aquí, el reclamo desde el poder gira también en un concepto del “respeto” que refuerza el dominio y la subordinación. En estas relaciones el respeto significa el ejercicio de la lealtad como subordinación. Entre tanto, en un nuevo escenario de relaciones igualitarias, el respeto deviene en reconocimiento íntegro del otro o de los “yo” interrelacionados.</span><br />
<span style="font-family: trebuchet ms;">La película nos muestra la imposición de ésta sin razón, de la pequeña bala que siega la vida y la intensión inquisidora de la razón, aquella pequeña bala que piensa y define la palabra de los sujetos que no son libres. Hoy en los momentos contemporáneos hablaríamos de la razón sínica ya que aspectos como la lealtad y la amistad se entremezclan pero ligados al interés y a la estrategia de prolongación del poder. Se habla de razón sínica ya que se impone un ejercicio de manipulación de lo ético, de las normas jurídicas, del utilitarismo y el oportunismo que resulta de la relación dominación-subordinación. El sínico está descrito por Pietro Barcelona, como aquel que se vende a cualquier precio, en desmedro de principios ideológicos y morales. En estas condiciones Barcelona nos menciona cómo los Estados contemporáneos entregan grandes porciones de territorio a grupos delincuenciales, mafias, ejércitos ilegales o contrata los servicios de empresas privadas con fueros especiales alejadas del control del ministerio público. Es decir, que alguien debe desempeñar el trabajo sucio (la guerra sucia a través de una mano negra) para que el Estado o quien ejerza el poder pueda lavar sus manos de la responsabilidad. El sínico se reviste con un manto de legalidad y bondad; pretende amar para ejercer un supuesto sentido de amistad, pero los dominados y segregados saben de sus prácticas reveladas en el despiadado uso de su fuerza.</span><br />
<span style="font-family: trebuchet ms;">Entonces la lealtad queda quebrantada, la guardia civil pide lealtad a cambio de pan, por ejemplo en el caso de “El Laberinto del Fauno”, cuando se reparten las raciones de comidas en paquetes mediante una libreta de racionamiento a los campesinos y se reduce al individuo al poder del señorío y a la vinculación por la costumbre no voluntaria, en la venia inquisidora de la falsa lealtad y amistad, o entre personas.</span><br />
<span style="font-family: trebuchet ms;">Todo lo anterior se resume por aquellas cosas de la vida, de la ideología, del temor y de las fuerzas siniestras que guardan el orden…entonces, gorrión tiró la piedra…</span><br />
<span style="font-family: trebuchet ms;">En el marco de la violencia que vive Colombia y las costumbres que la reproducen en la vida social cotidiana, la Universidad y la educación en su conjunto deberán llenar de significado educativo la importancia de abrirle caminos a la reafirmación de valores de solidaridad y compromiso hacia el respeto por la vida y las diferencias entre los humanos y estos con la naturaleza en el marco de la guerra que desangra a Colombia. Y desde lo ético sería reconocer el carácter de autonomía conciudadana; con el derecho que tienen a sus plenos derechos. En una palabra, a no ser manipulados ni cubiertos por el manto de la falsa autoridad expresada en la relación patriarcal, caudillista y gamonal.
</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: trebuchet ms;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQJEOrV6pVeKvczNG9y7yh_9j-sLiZIRuH4uTlaqsv55Jk6GI3JE-dIrQWrAnYqtUBadJgQAlxUOQwaE_eV5PgliZnGexMX8zNrp1Ew_EVlKr9cDO8eCDbZt2W5H5QdcDtjRv2y7wQyZtL/s1600/IMAGEN+1.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQJEOrV6pVeKvczNG9y7yh_9j-sLiZIRuH4uTlaqsv55Jk6GI3JE-dIrQWrAnYqtUBadJgQAlxUOQwaE_eV5PgliZnGexMX8zNrp1Ew_EVlKr9cDO8eCDbZt2W5H5QdcDtjRv2y7wQyZtL/s320/IMAGEN+1.JPG" width="320" /></a></span></div>
<span style="font-family: trebuchet ms;">
COMENTARIO A LA PELÍCULA</span><span style="text-decoration: underline;"><a href="http://www.labutaca.net/films/colabora/lalengua.htm"><span style="font-family: trebuchet ms;">La Butaca</span></a><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /></span></span><span style="font-family: trebuchet ms;">LA LENGUA DE LAS MARIPOSAS<br />Dirección: José Luis Cuerda.<br />Año: 1999.<br />País: España.<br />Intérpretes: Fernando Fernán-Gómez (Don Gregorio)Manuel Lozano (Moncho “Gorrión”), Uxía Blanco, Gonzalo Martín Uriarte, Alexis de los Santos, Guillermo Toledo, Elena Fernández.<br />Guión: Rafael Azcona, José Luis Cuerda y Manuel Rivas.<br />Música: Alejando Amenábar.</span>
</div>
<div align="justify">
<span style="font-family: trebuchet ms;"><span style="color: #ffcc00;">CRÍTICA por: Ismael Alonso</span><br /><span style="color: #ffcc00;">Días de Escuela</span><br />Gorrión pensará algún día: “Nunca vi los estambres del lirio, pero vi los ojos muertos de un hombre que aun vivía cuando subió a un camión cuyo destino de cunetas apartadas y nucas amoratadas de pólvora no se le escapaba. Nunca vi los cristales de nieve pero sí que vi a un hombre morir antes de que su corazón lo supiera, lo vi morirse al serle arrebatada la libertad. Nunca vi la lengua de las mariposas pero sí oí el lenguaje de aquel hombre: un soñador, un símbolo, una idea, un maestro, uno más… uno menos”. Todo esto pasará alguna vez por la cabeza de Gorrión y por la de todo aquel que se exponga a la brillante vuelta al cine de José Luís Cuerda en la fábula de dolorosas utopías titulada “La lengua de las mariposas”. Cuerda logra captar la esencia de los cuentos de Manuel Rivas de forma magistral, administrando con paciencia los sucintos acontecimientos de las amargamente bellas historias del escritor gallego. La transposición en imágenes no sólo iguala el original sino que le dota de una irrenunciable hermandad en la que cine y literatura se miran frente a frente con envidiable igualdad.
</span><br />
<div align="justify" class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: trebuchet ms;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPf2ZfDBrEgDnN9O1VlaTXjSyWzwvclh4lOGhpxaECO1O56igCBRjlyW5bpE-deL49Q8UDWFbUFI9IhwmYaBqSW5yOi_LKibntcCVA8zLD0hl1OATfZiEPThIu02JbHA5cFT1K6Jg5843j/s1600/IMAGEN+3.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="222" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPf2ZfDBrEgDnN9O1VlaTXjSyWzwvclh4lOGhpxaECO1O56igCBRjlyW5bpE-deL49Q8UDWFbUFI9IhwmYaBqSW5yOi_LKibntcCVA8zLD0hl1OATfZiEPThIu02JbHA5cFT1K6Jg5843j/s320/IMAGEN+3.JPG" width="320" /></a></span></div>
<div align="justify">
<span style="font-family: trebuchet ms;">
La Galicia granítica construida en el silencio de las miradas (ya sean éstas sinceras, viles o furtivas) y en el gesto tajante y la palabra descarnada se convierte en luz de la mano de Cuerda, consiguiendo planos de una belleza cercana a los cuadros de Veermer que Rivas tanto admira. Cuenta “La lengua de las mariposas” una historia que anaticipa tragedia pero no la explota maniquea si se quiere en esa descripción de tipos (arquetipos más bien) de la España rural, en esa solapada mirada a los poderes que minan la libertad. El autor de “El bosque animado” retrata al cacique amenazante, al ejercito desdeñoso de la República y a una Iglesia que pierde adeptos y privilegios (imposible olvidar ese diálogo entre el cura y el profesor donde el latín se torna arma arrojadiza), pero también se inmiscuye en los dolorosos senderos de la traición, del vergonzoso paso atrás y de la pérdida de dignidad.Pero pese a la gran labor de Cuerda y Azcona (que consigue imbricar con evidente habilidad tres historias en un principio independientes) nada de esto quedaría en la memoria si no fuera por la labor extraordinaria de los actores, todos excepcionales en sus papeles y entre los que destaca el genio de un maestro con fama de ogro, un actor de una sola pieza, de los que llenan la pantalla con su figura y su voz emanada de la caverna de la experiencia. Fernando Fernán Gómez interpreta al profesor republicano enamorado de la vida y la libertad con una solidez y arrobo que deja pasmado al más reticente. Fernán Gómez dota al personaje de la imagen de sacrificio y humanismo que éste requiere consiguiendo que veamos en él la viva imagen de ese quimérico anarquista más amigo del apoyo mutuo que de la piqueta. “La lengua de las mariposas ” aspira a explicar la sinsrazón del vendaval de locura que azotó a España hace años pero no se limita a ello sino que implica al espectador para que valore la libedrtad de la que disfruta y sobretodo la utilice, la propague y la disfrute. Gorrión corriendo iracundo, con una piedra en la mano, tan sólo ataca a los sumisos que no luchan por esta libertad que a él, como a tantos, les es arrebatada.
</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: trebuchet ms;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmt8WziAEAxMS1C60IDYSobjcjKKSTr1oXgpnX8j4BbkoNnPOx8Mdi0wE7tizM8G2dqG9-PmM7RD_pbMcNfNimXPXddTomPzhaLBHWorLzWBn3nIq-IBlfsjiHm90IMt9BL5KS_bTVYDyZ/s1600/IMAGEN+5.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="219" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmt8WziAEAxMS1C60IDYSobjcjKKSTr1oXgpnX8j4BbkoNnPOx8Mdi0wE7tizM8G2dqG9-PmM7RD_pbMcNfNimXPXddTomPzhaLBHWorLzWBn3nIq-IBlfsjiHm90IMt9BL5KS_bTVYDyZ/s320/IMAGEN+5.JPG" width="320" /></a></span></div>
<br /></div>
</div>
</div>Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-87254397900371215282022-02-27T17:09:00.002-05:002022-02-27T19:28:48.464-05:00EL MERCADER DE VENECIA de Michael RadfordProf. ALBERTO GONZALEZ M.<div><br />
ASIGNATURA: SOCIO HUMANIDADES I:<br /> HUMANISMO Y CINE<br />CODIGO: 8107533<br />GRUPO: 73<br />
AREA: GENERAL<br />
PELÍCULA: EL MERCADER DE VENECIA<br />
CONCEPTO: LA USURA<br />
<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgF5eHiM4FXJqd5fqlYAR9wxFBwS1ASvPpvuRtv_dGDHARMVNreFOMyqgMsd0YJsh4ZX9J3Y8kEz6ImdGfrbpZ7YdOkqTmAxhf-IA07M_ixmDLSpSZWvKpQTT-KS-Cj6I6p81PUAOU07us/s1600-h/afiche.JPG"></a><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5242291987464223458" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqGFmQP24eD37JItFcElGfsB2ETNhz5L4a4P4WNuC51PIP6FeMWIlaPSpkgl-Z3fZMFKWL58hpEtQOhRxR7CEcGH9kuvgYQqlj_umziQRLKdB6lc7jX9rkcCaBtmERqr0TuDSKw8mEeFg/s400/El_Mercader_De_Venecia___V2_por_GERO1_-_carteles.jpg" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <br />
<div align="justify">
<strong>APRECIADOS ESTUDIANTES</strong><br />
El presente documento contiene los siguientes aspectos:<br />
1. CONTEXTO: EL RENACIMIENTO<br />
2. COMENTARIOS A LA PELICULA<br />
Se expone la información pertinente a la película </div>
<div align="justify">
3. WILLIAM SHAKESPEARE</div>
<div align="justify">
<br /></div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169136114128412642" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqxL9BOqSSf4a24rkMV8BjLVD2pfSqmifPIqVEnfHQUSb0-QSWSJ5dXzxctaGggrWpkganLdHcoEYOymodITj0MP_amQpGIG39rGi362V0aKfTUkzGk6JizeOegeRzMx_oXFATARbqWWw/s400/No.+1.JPG" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <strong>1. CONTEXTO</strong>:<br />
<strong>EL RENACIMIENTO</strong><br />
Inicio: Año 1500Fin: Año 1600<br />
<div align="justify">
<strong>ELEMENTOS CARACTERÍSTICOS</strong></div>
<div align="justify">
El Renacimiento se distinguía por presentar las siguientes manifestaciones: por el nacimiento del Estado como una obra de arte, como una creación calculada y consciente que busca su propio interés; por el descubrimiento del arte, de la literatura, de la filosofía de la Antigüedad; por el descubrimiento del mundo y del hombre, por el hallazgo del individualismo, por la estética de la naturaleza; por el pleno desarrollo de la personalidad, de la libertad individual y de la autonomía moral basada en un alto concepto de la dignidad humana. En:<br />
<a href="http://www.artehistoria.com/frames.htm?"><span style="font-size: 78%;">http://www.artehistoria.com/frames.htm?</span> </a></div>
y <a href="http://www.artehistoria.com/historia/contextos/1848.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.artehistoria.com/historia/contextos/1848.htm</span></a><br />
<div style="text-align: justify;">
El Renacimiento es uno de los grandes momentos de la historia universal que marcó el paso de mundo Medieval al mundo Moderno. Es un fenómeno muy complejo que impregnó todos los ámbitos yendo por tanto, más allá de lo puramente artístico como ha querido verse. Para muchos autores empieza en 1453 con la conquista turca de Constantinopla. Según otros es un nuevo periodo que surge desde el descubrimiento de la imprenta, e incluso se considera que no se produce hasta que Copérnico descubre el sistema heliocéntrico; pero la fecha tope es 1492, con el descubrimiento de América. El término Renacimiento deriva de la expresión italiana rinascita, vocablo usado por primera vez por el literato Petrarca y revalorada por el arquitecto y teórico Giorgio Vasari, que la delimita en el mismo momento histórico en que tuvo lugar este movimiento cultural. Vasari lo acuñó en su obra Vidas de los más ilustres artistas para referirse a un movimiento que hace resucitar en el arte y la cultura los valores espirituales de la antigüedad clásica. El término no empieza a utilizarse hasta el siglo XVI, pero no será consagrado en sentido histórico, social y cultural hasta mediados del siglo XIX. Será a partir de este momento cuando ya cobrará fuerza el redescubrimiento del hombre como individuo, el redescubrimiento del mundo como armonía y realidad que rodea al hombre liberado de todas las preocupaciones religiosas.El Renacimiento no consistió sólo en un mero resurgir erudito<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlndSsOQB7k1S_a9vEiWqdOZXffWLIclGuJdIcc3r5Fgwr5SGctSg8LV6F_tl9bDjGpYPS5KTt0Dzzdx7mcdXHUQ7zlvj7-OQQITkNdOgut3XbADvLn6EzU3AMnt1HyEALpgbeORYwyDE/s1600-h/No.2.JPG"><img alt="" border="0" height="209" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169130741124325266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlndSsOQB7k1S_a9vEiWqdOZXffWLIclGuJdIcc3r5Fgwr5SGctSg8LV6F_tl9bDjGpYPS5KTt0Dzzdx7mcdXHUQ7zlvj7-OQQITkNdOgut3XbADvLn6EzU3AMnt1HyEALpgbeORYwyDE/s400/No.2.JPG" style="float: right; height: 139px; margin: 0px 0px 10px 10px; width: 212px;" width="305" /></a> de la literatura o de la filosofía grecorromana o en una vulgar imitación de las formas artísticas de la Antigüedad.</div>
<div style="text-align: justify;">
Asociado historiográficamente a ese concepto aparece aquel otro, el Humanismo, que completa la idea inicial de que nos hallamos en una época nueva y, en consecuencia, distinta de aquélla, la antigua, que se tomaba como modelo. Justamente, fue la renovación de la cultura el aspecto más notoriamente destacado por sus propios protagonistas, aquellos que hablaron por primera vez de Renacimiento. ¿Cuándo se produjo y en qué consistió realmente ese renacimiento cultural? A pesar de que entre los siglos VII y XIV se conocieron en los ambientes cortesanos de Europa occidental determinados intentos por recuperar textos y autores clásicos, como lo prueba el hecho de la creciente utilización del Derecho Romano y del recurso constante a <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/4188.htm">Aristóteles</a>, cronológicamente sólo cabe hablar, por sus resultados, de un vigoroso y fecundo Renacimiento: aquel que tuvo lugar, en el pensamiento y en la estética, entre los siglos XIV y XVI. Igualmente, aunque el término Humanismo ha sido, empleado para denominar toda doctrina que defienda como principio fundamental el respeto a la persona humana, la palabra tiene una significación histórica indudable.</div>
<div align="justify">
Humanismo fue uno de los conceptos creados por los historiadores del siglo XIX para referirse a la revalorización, la investigación y la interpretación que de los clásicos de la Antigüedad hicieron algunos escritores desde finales del siglo XIV hasta el primer tercio del siglo XVI. En realidad, fue la voz latina "humanista", empleada por primera vez en Italia a fines del siglo XV para designar a un profesor de lenguas clásicas, la que dio origen al nombre de un movimiento que no sólo fue pedagógico, literario, estético, filosófico y religioso, sino que se convirtió en un modo de pensar y de vivir vertebrado en torno a una idea principal: en el centro del Universo está el hombre, imagen de Dios, criatura privilegiada, digna sobre todas las cosas de la Tierra.</div>
<div align="justify">
El humanista comenzó siendo, en efecto, un profesor de humanidades, es decir, de aquellas disciplinas académicas que constituían el programa educativo formulado idealmente por Leonardo Bruni. Su propósito consistía en formar a los alumnos para una vida de servicio activo a la comunidad civil, proporcionándoles una base amplia y sólida de conocimientos, principios éticos y capacidad de expresión escrita y hablada. El medio de expresión y de instrucción sería el latín, recuperado y limpio de barbarismos medievales. La lectura y el comentario de autores antiguos, griegos y latinos, especialmente <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/4450.htm">Cicerón</a> y <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/4718.htm">Virgilio</a>, y la enseñanza de la gramática, la retórica, la literatura, la filosofía moral y la historia constituían las humanidades impartidas por el humanista. Sin embargo, el humanista, como ya se ha indicado, era algo más que un maestro.Su preocupación por los problemas morales y políticos le obligó a adoptar también posiciones humanistas, en el sentido de que nada de lo humano le sería ajeno.</div>
<div align="justify">
El Humanismo no apareció de una forma brusca. Sus orígenes son complejos. La cronología de su nacimiento parece imprecisa. En el norte de Italia, durante la segunda mitad del siglo XIII ya se advierten señales anunciadoras. Por ello su herencia es medieval: el interés de los abogados por el valor práctico de la retórica latina, el uso cada vez más apreciado del Derecho Romano, de la filosofía y de la ciencia aristotélica por teólogos y profesores, y el encuentro literario con los clásicos de la Antigüedad, son pruebas suficientes de los cambios que se estaban produciendo en los círculos intelectuales prehumanistas por aquellas fechas. En verdad, todas esas novedades, con el tiempo consagradas, no formaban parte más que de una única realidad: la del redescubrimiento de la Antigüedad, fuente viva del Humanismo. <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/5465.htm">Francesco Petrarca</a> (1304-1374) y <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/5122.htm">Giovanni Boccaccio</a> (1313-1375) constituyen ejemplos muy representativos de esa etapa. Como erudito, bibliófilo y crítico de textos, Petrarca se convirtió en un auténtico maestro al estudiar, corregir y liberar de corrupciones las obras de Virgilio, <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/4504.htm">Tito Livio</a>, Cicerón y <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/4430.htm">san Agustín</a>. Su propia obra literaria estaba impregnada de esa erudición y era deudora de aquella edad de oro. Boccaccio, por su parte, quien reunía las virtudes de Petrarca, al que consideraba su maestro, aprendió el griego en Florencia con Leoncio Pilato y junto a éste impulsó su enseñanza pública en la ciudad, al mismo tiempo que traducían a <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/4314.htm">Homero</a> y <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/4307.htm">Eurípides</a>. Petrarca y Boccaccio tuvieron continuadores fervorosos. Coluccio Salutati (1331-1406), bibliófilo y latinista, ejerció una influencia decisiva sobre los humanistas florentinos, coleccionando textos clásicos y apoyando la creación de una cátedra de griego en Florencia, gracias a cuya labor se tradujeron y se trataron las obras de <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/4329.htm">Tucídides</a>, <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/4709.htm">Ptolomeo</a>, <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/4187.htm">Platón</a> y Homero. Esta restauración de los clásicos griegos debe mucho también a Leonardo Bruni (1374-1444): además de escribir en griego, sus traducciones de Aristóteles y de Platón obtuvieron, por su elegancia, el reconocimiento de generaciones posteriores.<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhynhJFNO9SzPZKcLnpBgsRzZCKteQ9n3mPlYJ4pxBfC17YkUfP0LP8j-BMMONb0ydMsawqTQxGHCWzGrYse30mAwyI5GjvjuEHXZJ2PzSlMxyxRYbuZ-QMUt1g_3wH5GtzE39h3P8E67o/s1600-h/No.2+bis.JPG"></a><strong>2. COMENTARIOS A LA PELÍCULA</strong><br />
<strong>Venecia 1596 </strong>La intolerancia hacia los judíos fue un hecho en el siglo XVI; hasta en Venecia, la ciudad Estado más poder<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0eWtn4U70FthvhFxHMLIqHsw49qsatCWvTuuhMcTqnx_nSN5FEGuHCbw0oJd96iN6t0qJDQQwkyt-TnFG9t4U6EMDrwQa9ZdJlKzomaQryhIOJ0h0Vw-2EzWvC1bclM9amzSXMA9P55Y/s1600-h/No.2+bis.JPG"><img alt="" border="0" height="195" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169143011845890098" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0eWtn4U70FthvhFxHMLIqHsw49qsatCWvTuuhMcTqnx_nSN5FEGuHCbw0oJd96iN6t0qJDQQwkyt-TnFG9t4U6EMDrwQa9ZdJlKzomaQryhIOJ0h0Vw-2EzWvC1bclM9amzSXMA9P55Y/s400/No.2+bis.JPG" style="float: left; height: 156px; margin: 0px 10px 10px 0px; width: 235px;" width="286" /></a>osa y liberal de Europa. Por Ley los judíos eran forzados a vivir en las viejas fundaciones o en el gueto de la ciudad. Después de la caída del sol la puerta se cerraba y era vigilada por los cristianos. Durante el día, cualquier hombre que saliera del gueto tenía que usar un sombrero rojo para identificarlo como judío.<br />
Se prohibió a los judíos tener propiedades, por lo que practicaban la usura, el préstamo de dinero con interés. Esto estaba contra la ley cristiana. Los sofisticados venecianos pretendían no notar lo que pasaba; pero para los fanáticos religiosos que odiaban a los judíos este era otro problema.<br />
Los Franciscanos le hacían discurso a los judíos con el siguiente cont<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinsPD4kDNLKA78Sv7fH-oyPG2INRBNbpSS5BoOrT_jVFZ9POdoW3KhaMPB2fXXqktq6ogUdVZsY0GEF-lOUO2107UKdmCPRvxLBn5blN0doidkSDXs1r_-wfMtnx6Ei8JCVktJCRFo1GY/s1600-h/No.+3.JPG"><img alt="" border="0" height="185" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169136801323180034" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinsPD4kDNLKA78Sv7fH-oyPG2INRBNbpSS5BoOrT_jVFZ9POdoW3KhaMPB2fXXqktq6ogUdVZsY0GEF-lOUO2107UKdmCPRvxLBn5blN0doidkSDXs1r_-wfMtnx6Ei8JCVktJCRFo1GY/s400/No.+3.JPG" style="float: right; height: 130px; margin: 0px 0px 10px 10px; width: 249px;" width="322" /></a>enido cristiano: “Si un hombre es virtuoso, debe pagarle a Dios por ser virtuoso. No debe entrar en la usura, por ninguna de sus puertas, porque para eso Dios puso su mano sobre todas las desigualdades y ejecutó a través del juicio verdadero a los hombres.Si viniera hasta aquí y viera que respetan su juicio cabalmente, se darían cuenta de que es justo, es un hombre verdadero. Pero si viera que aceptan la usura y otras entradas partirá y no los dejará vivir. Si han hecho alguna de estas cosas que sentencia el obispo, seguramente morirán por el señor nuestro Dios. Tendrán que vivir día tras día del robo, la usura es un modo de robo. Tendrán que entregar su dinero a las manos de sus propios ladrones, pero si siguen nuestros comandos tendrán el futuro asegurado.” <strong>PERSONAJES</strong><br />
Antonio: Es el mercader de Venecia que da título a la obra. Gran amigo de Bassanio, como mercader enriquecido le presta dinero y a punto está de perder sus navíos y hasta la vida. Bassanio: Amigo de Antonio. Le pide dinero para poder pretender a la bella Porcia de la que está locamente enamorado y al no tenerlo en ese instante Antonio, éste se ve obligado a su vez a pedírselo a Shylock.<br />
Shylock: Judío rico, que se dedica a prestar dinero a crédito. Odia a Antonio porque <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwKdM1o-451OwwtlMC5SCW_n81fkUOsX351RrndLSTMhmhoeLcUO3khTcv6wByc3g6hl_TfC1bkdnbKquKOT7ufk0Gn8e1FuM21y6nOsmYpXZfX7qxx0Bmbzw5ydsBN-CAvGyqne1PzII/s1600-h/No.+4.JPG"><img alt="" border="0" height="188" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169148152921743442" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwKdM1o-451OwwtlMC5SCW_n81fkUOsX351RrndLSTMhmhoeLcUO3khTcv6wByc3g6hl_TfC1bkdnbKquKOT7ufk0Gn8e1FuM21y6nOsmYpXZfX7qxx0Bmbzw5ydsBN-CAvGyqne1PzII/s400/No.+4.JPG" style="float: left; height: 161px; margin: 0px 10px 10px 0px; width: 253px;" width="293" /></a>presta gratis, porque es cristiano y porque ha recibido burlas de él.<br />
Porcia: Rica heredera a la que todos los príncipes pretenden, pero que sólo se puede casar con el que adivine el acertijo de los cofres inventado por su padre. Finalmente se casa con Bassanio.<br />
Graciano: Amigo y servidor de Antonio y Bassanio, acompaña a éste a cortejar a Porcia y acaba casándose con su doncella, Nerissa.</div>
Nerissa: Doncella de Porcia.<br />
Jessica: Hija de Shylock enamorada de Lorenzo, un cristiano, por el que abandona a su padre, le roba y abandona su religión.<br />
Lorenzo: Amigo de Bassanio y Antonio y enamorado de Jessica. <br />
<div align="justify">
<strong>3. William Shakespeare (1564-1616) </strong><strong><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169141564441911330" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimjur-R0jRv6kSdEYFw5Lrh52AXlWBeN_bFhvgV0J2je1MWU4cCiG5b_crYh17_LnKVmVJi8BdIgD3By1py4XtSv9XvWAXOQ0F0beXGntVVIQRI3Z7CFciE_nVmr6igSABkh8Ks-jRNUE/s400/Dibujo+SHAKESPEAREBIS.jpg" style="float: right; margin: 0px 0px 10px 10px;" /></strong><br />
Nació en Strafford del Avon. En Londres fue empresario de teatros, actor y traspunte. Tras enriquecerse tornó a su ciudad natal en 1611, donde vivió hasta su muerte. De Shakespeare hay más leyendas y misterio que datos ciertos. Incluso se ha negado su existencia real, afirmando que William Shakespeare es el seudónimo de algún personaje histórico.<br />
El mercader de Venecia debió ser escrita en 1595 ó 1596, poco tiempo de la inauguración de El Globo, principal escenario de las piezas del célebre dramaturgo. La inauguración del foro debía de celebrarse con una comedia o tragedia y las elegidas pudieron ser El mercader de Venecia ó Romeo y Julieta.<br />
En ese momento Shakespeare se halla próximo a alcanzar la plenitud de su genio. Ha dado a la escena ya, El rey Juan, el Enrique IV, y sobre todo, el Ricardo III, y se dispone a trazar (1598) la primitiva forma del grandioso Hamlet, que no refundirá hasta 1602.<br />
Shakespeare siempre tomaba de otros los argumentos para sus obras, que luego refundía dándole su propia impronta y originalidad. Las fuentes para El mercader de Venecia son muchas y nos muestran la gran erudición del dramaturgo. Según los estudiosos para componer esta obra Shakespeare consultó las historias y costumbres de Venecia; Il Pecorone, de Ser Giovanni Fiorentino, colección de novelitas italianas de fines del XIV; la historia del Papa Sixto V, de Gregorio Leti; una novela de Ruggieri de Figiovanni, donde se habla de unos cofres y una antiquísima colección de cuentos antiguos escritos en latín, el Gesta Romanorum.<br />
La idea del dramaturgo es demostrar la certeza de la antigua máxima jurídica Summum ius summa iniuria; es decir: que un derecho innegable se transforma en irritante injusticia cuando, llevado a sus últimas consecuencias, invade la esfera de otros derechos. En definitiva en la obra se hace un análisis teatral profundo de la avaricia y en ella se crea el personaje inolvidable de Shylock, que ha quedado así, para la historia de la literatura universal, como el personaje arquetipo del avaro.</div>
</div>Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-9142302027564568842022-02-27T17:04:00.002-05:002022-02-27T19:29:41.544-05:00LA JOVEN CON EL ARETE DE PERLA Girl with a Pearl Earring de Peter WebberProf. ALBERTO GONZALEZ M.<br />
ASIGNATURA: SOCIO HUMANIDADES I: <div align="justify"> HUMANISMO Y CINE<br />
CODIGO: 8107533<br />
GRUPO: 73 I CONTADURÍA PÚBLICA<br />
AREA: GENERAL<br />
PELÍCULA: LA JOVEN DEL </div><div align="justify"> ARETE DE PERLA<br />
CONCEPTO: RENACIMIENTO - TALENTO - </div><div align="justify"> HUMANISMO</div><div align="justify"><br /></div>
<div align="justify">
</div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176566023859169026" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPgmfPeLsLysXo5juMeLF67mVisoWCZI-slGqWCx1DG-gnlFsKKKRcdzfDs7tMxpdEe49Q-eM1m4v4slO3tBlO9TNK0KEiraxUwtOyX5vGN5R2YL4KKDLFy6XXVzyygsYlA0LMTIwcj7o/s400/Afiche+bis.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <strong>APRECIADOS ESTUDIANTES</strong><br />
<div align="justify">
El presente documento contiene los siguientes aspectos:<br />
<strong>1. RESEÑA</strong><br />
Se expone la información pertinente a la película y sus datos característicos que la identifican<br />
<strong>2. CONTEXTO EL RENACIMIENTO</strong><br />
El texto examina un poco más de cerca algunos acontecimientos correspondientes al renacimiento y al humanismo específicamente en Holanda, con el objetivo de precisar algunos aspectos propios del humanismo </div>
<br />
<div align="justify">
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176490355125348034" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkckr3tX749EqetDOQIwBpy2EHYMiTOU9Navjn6ykHZnCWcod_NEB0NJwEkT_E5tDCTgpCc4nKtsOtDcgBHLYth33TRPz_h-LX5H38wRuObRyDExjcNjoOdJvG37dDZD-EfYUfY0QJhpI/s400/Afiche.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /><strong>FICHA TÉCNICA</strong><br />
En: Sitio Oficial:<a href="http://www.girlwithapearlearringmovie.com/"><span style="font-size: 78%;">http://www.girlwithapearlearringmovie.com/</span></a></div>
<div align="justify">
<strong>Producción</strong>: Andy Paterson, Anand Tucker; Fotografía: Eduardo Serra; <strong>Dirección:</strong> Peter Webber<br />
<strong>Música</strong>: Alexandre Desplat;<br />
<strong>Edición</strong>: Kate Evans;<br />
<strong>Compañías Productoras</strong>: Archer Street Productions/Delux Productions/Film Fund Luxemb/Inside Track/Loins Gate/Pathe Pictures/U. K. Film Council of an Archer Street; <strong>Con</strong>: Scarlett Johansson (Griet), Colin Firth (Johannes Vermeer), Tom Wilkinson (Van Ruijven), Judy Parfitt (Maria Thins), Cillian Murphy (Peter), Essie Davis (Catharina), Joanna Scanlan (Tanneke), Alakina Mann (Cordelia)<br />
<strong>Paises</strong>: Inglaterra-Luxemburgo, 2003,<br />
<strong>Duración</strong>: 99 min.<br />
<strong>Participaciones</strong>: Academy Awards, EE.UU., 2004: Eduardo Serra, nominado por la mejor fotografía, Dien van Straalen, mejor vestuario, Ben van Os y Cecile Heideman, mejor diseño de producción.</div>
<div align="justify">
<strong>RESEÑA</strong></div>
<div align="justify">
La Joven con el Arete de Perla (Girl with a Pearl Earring)<br />
En:<span style="font-size: 78%;"> </span><a href="http://www.revistacinefagia.com/semanazo039.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.revistacinefagia.com/semanazo039.htm</span></a><br />
<strong><em>Por Marco González Ambriz<br /><a href="mailto:marco@revistacinefagia.com"><span style="font-size: 78%;">marco@revistacinefagia.com</span></a></em></strong><br />
Antes de empezar, una prueba.<br />
Johannes Vermeer es:<br />
a) El portero suplente del Bayern München<br />
b) El Premio Nobel de Química de 1952<br />
c) Un pintor holandés del siglo XVII<br />
Para los que contestaron (c) inmediatamente, haciendo gestos de fastidio por lo obvio de la pregunta, habría que recordarles que con toda seguridad la mayoría de la gente pensó que (a) y (b) eran las respuestas correctas. Esto viene a cuento porque explica el que una magnífica cinta británica, estelarizada por actores medianamente conocidos, pase con más pena que gloria en su recorrido por los cines mexicanos.</div>
<div align="justify">
Al decir esto no pretendo echarle la sal a la distribuidora. No se necesita ser profeta para saber que una película ubicada en la Holanda del siglo XVII, que tiene como protagonista a la sirvienta de Vermeer y que tiene un ritmo pausado difícilmente conquistará a un público que le tiene fobia a cualquier cosa que no implique balazos, explosiones y chistes bobos.<br />
La crítica anglosajona tuvo una reacción tibia frente a Girl with a Pearl Earring, ya que como se ha hecho costumbre esta cinta llega a México con varios meses de retraso y sólo porque fue nominada a algunos premios de la Academia. Algunos críticos de habla inglesa alabaron el trabajo del fotógrafo Eduardo Serra, el vestuario a cargo de Dien van Straalen y el diseño de producción de Ben van Os y Cecile Heideman. También hablaron bien del elenco, que incluye a Colin Firth en el papel de Vermeer, a Scarlett Johansson como su sirvienta Griet, algo que es casi inevitable cuando se trata de una producción británica. Lo que les disgustó fue el ritmo lento de la narración y la supuesta falta de pasión de los personajes. Paso a resumir el argumento y luego explicaré si estoy de acuerdo con la opinión de los colegas gringos e ingleses.</div>
<div align="justify">
</div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176489165419407026" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3HxB4ynStXaaAFE8-Yu5UT4wkZERMo-sxPG6kEaGioQFueTPxaX_bp7KUUSBUj4ItHJYJJMgr0wz_UngDUPkudVdRpGe2tzibFzy1oGIw77AgloDFoGQaBSlQOmuCEkxw9ghF7enZ8zw/s400/limpiando+ventana.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <br />
<div align="justify">
La adolescente Griet entra al servicio del matrimonio conformado por Johannes y Catharina Vermeer. Ahí es testigo de los problemas domésticos ocasionados por la falta de dinero y la numerosa prole de la pareja (en la vida real los Vermeer tuvieron 15 hijos) y oye rumores de que el pintor sostuvo un amorío con una de sus modelos. Mientras Griet se concentra en sus labores, Johannes descubre que la chica tiene talento para la pintura y la convierte en su asistente, aunque deben ocultar este hecho para evitar las sospechas de Catharina. Eventualmente el pintor convence a Griet de que pose para uno de sus cuadros, que con el tiempo llegaría a ser considerado la "Mona Lisa del Norte".<br />
Esta historia, basada en la novela homónima de Tracy Chevalier, es fascinante precisamente por esa serenidad que muchos críticos confundieron con frialdad. En mi opinión esto se debe a que están malacostumbrados a la idea del artista de pasiones desbordadas y afligido por el Weltschmerz, estereotipo que heredamos del siglo XIX y que la cultura popular ha repetido desde entonces con historias de compositores, poetas y literatos que enfrentan la incomprensión de sus contemporáneos, sucumbiendo a romances vertiginosos que los conducen a la locura y al suicidio. Habría que recordar que en el siglo XVII los pintores como Vermeer aún no habían sido entronizados como genios creadores, ocupando un rango más cercano al de los artesanos.<br />
Menos comprensible es que los críticos hayan pasado por alto un factor que en la película es muy importante. El argumento menciona que Griet es una chica que ha sido educada en la fe calvinista y que según el consejo de su madre debe cuidarse de la influencia de los Vermeer, sospechosos de practicar el catolicismo. Existen otras razones por las que el romance entre Griet y Johannes Vermeer debía ser apenas esbozado, sin dar paso a los diálogos apasionados que los guionistas suelen poner en boca de sus personajes, y el buen gusto es una de ellas. La realidad histórica es otra, por mucho que se trate de una obra de ficción, y en la Holanda del siglo XVII la religión no era cosa de broma. En esa época la gente se preocupaba más por salvar su alma que por escenificar pleitos y berrinches en beneficio de los críticos de cine. Si los colegas no lo entienden y se desesperan porque la historia no tiene un conflicto claro, peor para ellos. Han de creer que la Contrarreforma y la Guerra de los 30 Años fueron tarugadas.<br />
Lo que he dicho hasta ahora puede dar la impresión que La Joven con el Arete de Perla es sólo para eruditos. No hay tal. En realidad la película puede ser disfrutada por cualquier persona que tenga un poco de paciencia y que entienda que las emociones se pueden expresar con pequeños gestos y no necesariamente con gritos destemplados y espasmos musculares. Está claro que actualmente una de las actrices que poseen la clave para transmitir lo que sienten con la sola mirada es Scarlett Johansson y su interpretación de Griet confirma que esta joven de 19 años tiene más recursos que otras con el doble de edad, que en los últimos años han ganado Oscares de manera inexplicable.</div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176488680088102562" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKfcSSjlc-7h17Ra8Q6Y1QUV037zdmJ3_ZCeWqzeDd0n4KO4R8O4e52cC-L9GoYnLQVlpLgbhyphenhyphenK9Edou6ciityhSe1rEvs-Ndngw6leLul5tQeQmXu2_FXLbR-fXeVF6a48piBKkcEzTo/s400/cartel.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <br />
<div align="justify">
Finalmente, hay que mencionar al director Peter Webber. Los mismos críticos que se quejaron porque Girl with a Pearl Earring les pareció aburrida y solemne descalificaron a Webber diciendo que era un principiante. Los que tuvimos la fortuna de ver su mediometraje The Double Life of Franz Schubert (que en México fue transmitido por Canal 22), que data de 1997, podemos dar fe de la rara capacidad de este realizador para restituir a los artistas en su humanidad, tan banal como la de cualquier otra persona. Es difícil pensar en otro cineasta que hubiera podido llevar a la pantalla esta historia. Poco importa que los profesionales del cine desconozcan la trayectoria de este estudiante de arte vuelto documentalista y ahora director de largometrajes. Mientras siga ofreciendo trabajos tan intensos como Girl with a Pearl Earring, particularmente en la escena en que Vermeer le performa el oído a Griet, podemos estar seguros que Webber llegará a ocupar un lugar de privilegio en la cinematografía contemporánea.</div>
<div align="center">
<strong><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176484513969825378" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEig1lAFngMRJrqlM892b0y8yCxbHH_7gWi2AvYYIMXipzT0zpZleS-OamD3gmcHVDRPDJ9kfiZMH7pvHgiVG8h2UWhBJbYCHU2WqdFuUYQUWhoSusAAM8Vqw9-ZI6xqnq5NnbWTm8BI58E/s400/joven+con+arete+de+perla.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></strong></div>
<div align="center">
<span style="font-size: 85%;"><em>LA JOVEN CON EL ARETE DE PERLA</em></span></div>
<strong>2. CONTEXTO:</strong><br />
<div align="justify">
Humanismo nortealpino<br />
Época: Renacimiento<br />
Inicio: Año 1500<br />
Fin: Año 1600<br />
En: <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/historia/contextos/1852.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.artehistoria.jcyl.es/historia/contextos/1852.htm</span></a><br />
Antecedentes <a href="http://www.artehistoria.com/historia/contextos/1848.htm">Renacimiento y Humanismo</a><br />
Desde Italia el <a href="http://www.artehistoria.com/historia/contextos/1849.htm">ideario humanista</a> se trasladó a las ciudades y cortes del centro y occidente de Europa. En los territorios de los Países Bajos, sin separarse de sus raíces italianas, cobró características peculiares: aparece ligado a las universidades y es cristiano y religioso antes que paganizante y laico. Sus orígenes se encuentran en los contactos y en las estancias que diversos estudiantes y profesores universitarios mantuvieron en Italia. Uno de ellos fue Rodolfo Husman, conocido por "Agrícola" (1444-1485), gran helenista y pedagogo, quien después de estudiar en Erfurt, Colonia y París se trasladó a Pavía y Ferrara. No obstante, el humanista más excelente, el más genial e influyente de todos, fue <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/5218.htm">Erasmo de Rotterdam</a> (1466-1536).<br />
Él representa la síntesis de los valores del Humanismo: profundo y enciclopédico conocimiento del mundo antiguo y de la cultura clásica, agudeza en la crítica de textos, espíritu abierto, tolerante y universal, comprometido con la defensa de la dignidad humana, moralista, consejero de príncipes, cristiano profundo, sabio cosmopolita. Entre 1478 y 1483 fue educado en la escuela humanista de Saint Lebwin, en Deventer, vinculada a las ideas de la necesidad de renovación espiritual. En 1492 ingresó en los agustinos, aunque bien pronto salió del claustro para servir, como secretario, al obispo de Cambrai. A partir de ahí su vida trascurrió entre los Países Bajos, Francia, Inglaterra, Suiza, Italia y Alemania, demostrando su personalidad cosmopolita. En Inglaterra hace amistad con <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/6243.htm">Tomás Moro</a> y John Colet. </div>
<div align="center">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisJPgk79sZY-wQ60tjV0AMr-YZDBEa1nvXiLqoMmrJYrBvIben1mfnyJyoVppd0jynliWhvo3R4Xc_zpNw73wCgfTwyzSQ7bIO_PEzXnf80fXSqAMbtdti8zJCM4DJySn6BLDre4hvov4/s1600-h/muchacha+con+jarra.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176486317856089730" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisJPgk79sZY-wQ60tjV0AMr-YZDBEa1nvXiLqoMmrJYrBvIben1mfnyJyoVppd0jynliWhvo3R4Xc_zpNw73wCgfTwyzSQ7bIO_PEzXnf80fXSqAMbtdti8zJCM4DJySn6BLDre4hvov4/s400/muchacha+con+jarra.JPG" style="cursor: hand; float: left; margin: 0px 10px 10px 0px;" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijK43xzGcJzaFPoMqGCzEhjXFgAio6M_0Z_f2WXfOEmtTV5m5FL3LZTmlnMqSgc8kBEj0GUbaSH-Syd5h-4btASzGUYqj3y5KyzOF879UG3a3X_RBxulLKxK3hkzPvchSX99c_RL58DJM/s1600-h/muchacha+con+jarra.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176486618503800466" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijK43xzGcJzaFPoMqGCzEhjXFgAio6M_0Z_f2WXfOEmtTV5m5FL3LZTmlnMqSgc8kBEj0GUbaSH-Syd5h-4btASzGUYqj3y5KyzOF879UG3a3X_RBxulLKxK3hkzPvchSX99c_RL58DJM/s400/muchacha+con+jarra.JPG" style="cursor: hand; float: right; margin: 0px 0px 10px 10px;" /></a></div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176485965668771442" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOMvzPhFuTBQq1Bji0uew_W14Gkor2-e-kS1oREUOnJssnsgCSXpsJz5RKmPqlnH9KcQs1sII-JFY3nq3511g10pziXAR5nZ3AqlUHEyZrRw4YHszWaGkP8r1vb3rKSLgk6mEkpiDU994/s400/muchacha+con+jarra.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <br />
<div align="center">
<em><span style="font-size: 85%;">MUCHACHA CON JARRA</span></em></div>
<span style="font-size: 130%;"><strong>Barroco Centroeuropeo</strong></span>Fechas: 1.600 - 1.660<br />
En: <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/estilos/8.htm"><span style="font-size: 78%;"></span></a><span style="font-size: 78%;"><a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/estilos/8.htm">http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/estilos/8.htm</a></span><br />
<div align="justify">
Las características que conforman el estilo general provienen de Holanda y, en menor medida, de los Países Bajos, que remiten en gran medida al <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/estilos/4.htm">Barroco italiano</a>. La producción alemana e inglesa de pintura barroca es muy escasa y en su mayor parte está realizada por autores de la propia Holanda o de Bélgica, importada por los clientes. Ésta será una característica básica del Barroco centroeuropeo: su carácter mercantil. Holanda es una pequeña república de comerciantes, de vocación marítima y próspera población de burgueses que desean emular a la nobleza. Siendo sus casas de menor tamaño que los palacios encargan pequeños cuadros decorativos, con temas visualmente hermosos, lejos de las complejas composiciones mitológicas o religiosas encargadas por los nobles y el clero. Así, es el momento del triunfo del bodegón, el paisaje y la pintura de género. Los autores más destacados son <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/3104.htm">Rembrandt</a>, Frans Hals, <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/3661.htm">Vermeer de Delft</a> y Jacob Ruysdael.<br />
Podemos hablar de una Escuela menor, los <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/escuelas/71.htm">caravaggistas de Utrecht</a>, que reciben la influencia del Naturalismo tenebrista que se cultiva en el <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/estilos/4.htm">Barroco italiano</a>. Pero será ésta la única influencia extranjera que se deje sentir en la pintura de la época. Hacia 1640, la pintura holandesa pasa por una fase de oscurecimiento de su paleta en los paisajes, es decir, representar unas atmósferas densas y tormentosas, que pudo deberse a un fenómeno atmosférico cíclico en estas costas nórdicas. El resultado es un paisajismo lírico y misterioso, como se aprecia en las marinas de <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/3634.htm">Van de Welde</a>, Van Goyen y <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/3618.htm">Jacob Ruysdael</a>. Los paisajes holandeses suelen tener una línea de horizonte relativamente baja, lo que les permite desarrollar atmósferas cargadas de intención, tormentosas o serenas, llenas de nubes que dan variedad a las vistas.<br />
Respecto al retrato, existen dos vertientes: la intimista, que recoge la labor cotidiana de un personaje de la casa, género muy cercano a la pintura de costumbres; éste es el caso de Vermeer de Delft en su <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/cuadros/2.htm">Geógrafo</a>. Estos retratos intimistas se sitúan en el interior de una de las salas de la casa burguesa, en la cual se inserta la figura del personaje, ensimismado en sus tareas cotidianas. Otro género de éxito fue el retrato de grupo, encargado por cofradías de profesionales o gremios, como sería el caso de la famosa <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/cuadros/60.htm">Lección de Anatomía</a> de Rembrandt. En estos retratos colectivos se pinta a un gran grupo, de parecida edad y vestido, colocados en filas para que todos puedan verse retratados, puesto que compartían los gastos. La pintura de género nos aproxima a una producción diaria, cotidiana, a veces incluso picaresca: fiestas populares, verbenas, paseos, etc. de gran éxito en la pintura inglesa posterior. Aparte de la pintura holandesa, la cultivada en la antigua Flandes tendrá, por su ligazón histórica, mucha relación con España. Sus máximos exponentes fueron <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/3189.htm">Rubens</a>, <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/3568.htm">Van Dyck</a>, <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/2324.htm">Jordaens</a> y David Teniers. Sus bodegones exuberantes, sus escenas picantes, su alegría de color en los cuadros religiosos, gustaron mucho en la Corte española. </div>
<div align="center">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5GKOqFkzSIPkacuvuN5NeclBG1tz8bBnhB8mSVGkT4E3CjDV2zOWjGGmbWT582G6ZIHX-DxoJ7c_7dWCVISBpvQNSo270JSNbPG_3oCXfPaMT_oUD9FiwkUXkVO6JYCN9UghE3nY2yHs/s1600-h/Alegoria+de+la+pintura.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176483483177674306" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5GKOqFkzSIPkacuvuN5NeclBG1tz8bBnhB8mSVGkT4E3CjDV2zOWjGGmbWT582G6ZIHX-DxoJ7c_7dWCVISBpvQNSo270JSNbPG_3oCXfPaMT_oUD9FiwkUXkVO6JYCN9UghE3nY2yHs/s400/Alegoria+de+la+pintura.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></a><em><span style="font-size: 85%;"><strong> </strong>ALEGORIA DE LA PINTURA</span></em></div>
<div align="justify">
<span style="font-size: 130%;"><strong>Vermeer y<br />los pequeños maestros del género</strong></span></div>
<div align="justify">
Época: Barroco<br />
Inicio: Año 1600<br />
Fin: Año 1700<br />
Antecedente:<a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/contextos/4735.htm">La pintura holandesa</a><br />
(C) Joaquín Yarza Luaces</div>
<div align="justify">
En: <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/contextos/4744.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/contextos/4744.htm</span></a><span style="font-size: 78%;"><br /></span>Los cuadros de pequeño formato con escenas de la vida familiar o popular, basadas en la figuración -las más de las veces con una clara intención documentalista- de las costumbres antropo-etnográficas del pueblo neerlandés, que se desarrollan en las casas, las tabernas o las ventas, y en los usos y las modas sociales de la acomodada burguesía republicana de <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/contextos/4733.htm">Holanda</a>, fueron abordadas en un primer momento por los pintores del círculo de <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/2158.htm">Hals</a>. Creación flamenca -como casi todos los géneros-, la corriente de la pintura de género animada por personajes elegantes o por escenas de galanteo, muchas de ellas de un picante subido (que, -en ocasiones, y no siempre las menos, llegan a ser vulgares), fue creación introducida por Frans Francken el Joven, a partir de cuadros como sus cabinets d'arnateurs, y luego extendida por una pléyade de especialistas, como el hermano de F. Hals, Dirck, y sus discípulos Jan Miense Molenaer en Haarlem, Pieter Codde en Amsterdam y Anthonie Palamedesz en Delft, o por los discípulos de <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/1780.htm">G. Dou</a>, Quiringh Brekelencam en Zwamerdam y <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/2734.htm">G. Metsu</a> en Leyden.<br />
De entre los maestros de esta primera generación que cultivan la veta popular, destaca <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/3614.htm">Adriaen van Ostade</a> (Haarlem, 1610-1685) que se dedicó sobre todo a las escenas de la vida popular (interiores de taberna o brujería, vistas en clave grotesca (Cocina aldeana, Madrid, Prado), por influjo de <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/1418.htm">Brouwer</a> -su condiscípulo flamenco en el taller de Hals (1627-30)-, pero que, tocado por el ambiente social más culto, se parecerá a <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/3422.htm">Teniers</a>. El refinamiento no vendrá hasta más tarde con <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/3423.htm">Ter Borch</a> y Vermeer.<a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/contextos/4737.htm">Retratista</a>, pintor de historia y paisajista, de artista universal que pudo haber sido, <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/3372.htm">Jan Steen</a> (Leyden, 1626-1679) se quedo, tan sólo, en especialista discreto, influido por Van Ostade y resentido del arte de su suegro <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/3579.htm">Van Goyen</a>. En efecto, como le sucedió a otros muchos, a Steen le frenó su interpretación del repertorio icónico tradicional, al convertir al pequeño aldeano holandés en símbolo del género humano y a las costumbres folklóricas locales en universales, predicando en clave de humor el logro de la virtud por la risa, precisamente en unos momentos en que el miedo se enseñoreaba de las Provincias Unidas, como de toda Europa.<br />
La acracia y el humor con que cargó, en ocasiones muy groseramente, su repertorio ilustrativo: fiestas familiares, comidas y bailes tabernarios (no se olvide que regentó una cervecería en Delft y luego o se instaló como tabernero en Leyden), no pudo por menos más que desagradar (a nadie le gusta que le digan las verdades del barquero) a la clientela burguesa (El matrimonio desordenado, 1663, Viena, Kunsthistorisches Museum).Ya hemos indicado que <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/1780.htm">Dou</a>, el primer <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/contextos/4743.htm">discípulo</a> de <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/3104.htm">Rembrandt</a>, se dedicó a la pintura de género, creando un estilo minucioso y relamido, de colores bastante duros, del que depende el pintor <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/2734.htm">Gabriel Metsu</a> (Leyden, 1629-Amsterdam, 1667), que nos introduce en los interiores de las casas donde se desenvuelven damas y caballeros encopetados, pero donde también suceden inquietudes y angustias, como lo transmitió en su conmovedora Niña enferma (h. 1665, Amsterdam, Rijksmuseum). Derivado también de G. Dou, Frans van Mieris (Leyden, 1635-1681), describe con preciosista factura y detallismo las costumbres de la alta y pequeña burguesía, pero desgajado de la pedantería de su maestro (La adivina, Dresde, Gemáldegalerie).</div>
<div align="justify">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMXP3JxEO3uBqsQYytH6cCwnP2oQXvxLMbE01Bg9bOcumaO16Oxg5bSyMH5Nx74Jt5VX3B-ffIkfohEHF6GAzFBeoAeQ8Wkdq6y6WLnEx_FrZ9TpeOmTzrQ8hnkj2h4dI3tpKfUdrajxI/s1600-h/el+geografo.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176482027183760946" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMXP3JxEO3uBqsQYytH6cCwnP2oQXvxLMbE01Bg9bOcumaO16Oxg5bSyMH5Nx74Jt5VX3B-ffIkfohEHF6GAzFBeoAeQ8Wkdq6y6WLnEx_FrZ9TpeOmTzrQ8hnkj2h4dI3tpKfUdrajxI/s400/el+geografo.JPG" style="cursor: hand; float: left; margin: 0px 10px 10px 0px;" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4XXptXWyOsKdxoylCi5O6FmTdY1qErdN8wpnUZatDZfz-lsOlzPswFIQZagoNBshmHxEJMA8joY4nWowQLJcgmJ2vknts6-cIS8QgeXhithMxnIJQMXKzlRIcXhi6qjwNRYX3WORNyWI/s1600-h/el+geografo.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176481683586377234" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4XXptXWyOsKdxoylCi5O6FmTdY1qErdN8wpnUZatDZfz-lsOlzPswFIQZagoNBshmHxEJMA8joY4nWowQLJcgmJ2vknts6-cIS8QgeXhithMxnIJQMXKzlRIcXhi6qjwNRYX3WORNyWI/s400/el+geografo.JPG" style="cursor: hand; float: right; margin: 0px 0px 10px 10px;" /></a></div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176481838205199906" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhExftTwKdL0srKcs7s7-KaQgVfzBzgdYkrWw8KkBjG5NfIJkb3t2CRTwmpRGQsyTMA9abqSlj6mW7JxHNtiZ1p7tUL4Lg7S2gV3EUjyGIc7nBV0EEVLj4S5y8uk-vTN4XlTe1lrWAWsbQ/s400/el+geografo.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <br />
<div align="center">
<span style="font-size: 85%;"><em>EL GEÓGRAFO</em> </span></div>
<div align="justify">
Junto a Metsu y Van Mieris, entre el sinfín de pequeños maestros, la pintura de género la dominan, en el tercer cuarto del siglo, G. Ter Borch, P. de Hooch y J. Vermeer. Más importante que los pintores de la escuela de Leyden, <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/3423.htm">Gerrit Ter Borch de Haarlem</a> (Zwole, 1617-Daventer, 1681), culto e incansable viajero por Europa (1636-44), llegando hasta España, fue un virtuoso del refinamiento. Aunque dentro de la estela de Dou, se mantuvo aislado del flujo de las grandes ciudades, a pesar de la mucha influencia que llegó a ejercer. Sus obras recuerdan muchas escenas militares de la generación precedente (como las de P. Codde o Palamedesz), pero son de una factura más refinada y de un colorido más sutil y armonioso. La paleta de Ter Borch se muestra resentida de los matices de Hals, en particular en los sutiles y variados efectos de los reflejos, que captan el tornasolado de las sedas de los ricos trajes burgueses y los armoniosos colores de los interiores de las casas holandesas (El concierto, Berlín, Staatliche Museum).<br />
En sus retratos, pequeños pero de un fasto que atufa (el del din pero sin Don, tan fatuo como el del Don pero sin din que conocería durante su estancia española), de burgueses sentados o en pie en la intimidad de sus casas (Retrato de hombre, Londres, National Gallery).La genial personalidad de <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/3661.htm">Johannes Van der Meer</a>, el popular Jan Vermeer (Delft, 1632-1675), que aún encierra algún misterio, no puede imaginarse sin la actividad de la escuela de Leyden y sin la presencia de la generación de pequeños maestros del género burgués e intimista, y a su frente la más refinada pintura de Ter Borch. Y, sin embargo, no cabe relacionarlo con ninguno de ellos, y en cualquier caso parece que a la temática de los interiores con personajes de lucientes vestidos, colocados en espacios claros, iluminados por el sol, ante segundos planos luminosos, el maestro llegó en una segunda etapa de su carrera. Marchante de cuadros, y como tantos otros artistas holandeses del Seiscientos, pintor amateur e independiente, sus inicios fueron como pintor de historia, siendo detectable en su rara pintura mitológica (El baño de Diana, La Haya, Mauritshuis) y religiosa (Cristo en casa de Marta y María, Edimburgo, National Gallery of Scotland), ambos h. 1654-56, que con sus corpóreos personajes en acción, su amplia pincelada y su vivo colorido, lo aproximan a la pintura postcaravaggiesca, según era interpretada en <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/contextos/4736.htm">la escuela de Utrecht</a>, y en particular al estilo de <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/3586.htm">Honthorst</a>, con su paleta densa y sensible a los efectos de la luz.<br />
Dentro de la calma, delicadeza y distinción que caracterizaron su obra, en la producción juvenil de Vermeer destacan dos vistas urbanas: <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/obras/3061.htm">La callejuela</a> (Amsterdam, Rijsmuseum) y la <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/obras/3062.htm">Vista de Delft</a> (La Haya, Mauritshuis), las dos de hacia 1658-60, donde toma como tema de su pintura el paisaje de la ciudad. En su famosísima panorámica urbana, Delft no aparece representada de modo enfático, sino más bien de manera íntima y silenciosa, concebida casi como una naturaleza muerta. Como en la calleja de Delft, los toques de pincel definen cualquier reflejo con pequeños trazos, a veces tan minúsculos que parecen casi goteos de luz, mientras las escasas figuras dan al conjunto un aspecto cercano a la suprarrealidad metafísica.<br />
La lección que desprenden estas obritas, sobre todo la Vista de Delft, no la ignorarán los pintores de vistas urbanas posteriores, tanto los holandeses de fines del siglo XVII como los venecianos del siglo XVIII.Poco dicen sobre su formación pictórica los escasos documentos conocidos, que solamente anotan, en 1653, su registro en la guilda de los pintores de Delft y su matrimonio con Catharina Bolnes, que le dará diez hijos.<br />
Un leve indicio de su cultura italianizante, tal vez lo indique el hecho de que, en 1672, fuera requerido en La Haya para tasar y expertizar una serie de cuadros que pasaban por ser de escuela italiana. Sea como fuere, lo cierto es que abandonó muy pronto los temas históricos y los paisajes urbanos, orientando enteramente su producción hacia la pintura de interiores, sirviéndose probablemente -al menos desde un punto de vista iconográfico- de las experiencias de Ter Borch, Metsu y otros. En cualquier caso, frente a las obras de éstos, en general dominadas por lo anecdótico y llenas de personajes, los cuadros de Vermeer tienden a rechazar toda connotación narrativa, fundando su verdad no en el reportaje de los hechos cotidianos sino en la visión puramente abstracta de la geometría del espacio y el valor de la luz.<br />
En estos extremos se basa la absoluta supremacía de sus cuadros de interior, representando escenas familiares y domésticas, de uno o dos personajes, a lo sumo (vestidos con trajes en que, con rara habilidad, une el azul turquesa o el verde esmeralda con el amarillo limón), que se destacan apacibles a plena luz ante un muro gris claro.Los cuadros más famosos de Vermeer parecen seguir una temática relativamente uniforme en la elección de los elementos compositivos y figurativos. </div>
<div align="justify">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwRXrx80TOrEdk0RfpHnJS8Xh9I2sSZR0XtrtDMqNnqFHwtZhC86XUFwCY5xt-zhUOFhfmIjXIwUlhevqGri85Q85uCZJC25n_qMItwmTFDum2rvSTLk1A7qSnCDHRbDcGwrCvOOYqJXQ/s1600-h/La+muchacha+leyendo.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176480193232725474" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwRXrx80TOrEdk0RfpHnJS8Xh9I2sSZR0XtrtDMqNnqFHwtZhC86XUFwCY5xt-zhUOFhfmIjXIwUlhevqGri85Q85uCZJC25n_qMItwmTFDum2rvSTLk1A7qSnCDHRbDcGwrCvOOYqJXQ/s400/La+muchacha+leyendo.JPG" style="cursor: hand; float: left; margin: 0px 10px 10px 0px;" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcMSzdotnUiVAkZrUTpas0YQoqJpmJxjRdY63RL-7CXOKpyn1dBWCUXJ9r-fCwZ-cQrcI4ZAag4mVTbGNbDpgRleCC0-g1xVEN_PB-A-BxbnBqv1kdjjZJKqAXgGpYaBttFh_99oiWfp0/s1600-h/La+muchacha+leyendo.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176480562599912962" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcMSzdotnUiVAkZrUTpas0YQoqJpmJxjRdY63RL-7CXOKpyn1dBWCUXJ9r-fCwZ-cQrcI4ZAag4mVTbGNbDpgRleCC0-g1xVEN_PB-A-BxbnBqv1kdjjZJKqAXgGpYaBttFh_99oiWfp0/s400/La+muchacha+leyendo.JPG" style="cursor: hand; float: right; margin: 0px 0px 10px 10px;" /></a></div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176480347851548146" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVUg3c_7M0gO_6woAll0ocnTejlPAszuXoIWkMqzn-dq_gF4HmiDBoOJEoVPfi_2-hNA4VpNuzrHBqnI6mlq1bn8XRnVJeZ3j8HGm1g5fEciNXO1uM5LSwaksAuyWG1RjilIlu8gGEYtc/s400/La+muchacha+leyendo.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <br />
<div align="center">
<em><span style="font-size: 85%;">MUCHACHA LEYENDO</span></em></div>
<div align="justify">
En el cubo espacial de la estancia, a menudo evidenciado por las diagonales en fuga pronunciada de una mesa, una silla de anea o el damero de las baldosas, se sitúan las figuras, que reciben la fuerte iluminación que entra por una puerta o una ventana abiertas. Por todo ello, no es nada fácil establecer una cronología, solamente confiada a los elementos externos, tales como la edad de los modelos reconocibles, para los que frecuentemente prestaron sus rostros y sus hechuras la mujer y dos de las hijas del pintor, máxime cuando sólo están fechadas tres de sus pinturas: en 1656, La cortesana (Dresde, Gemäldegalerie); en 1668, <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/obras/3065.htm">El astrónomo</a> (París, Louvre) y, al año siguiente, <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/obras/2.htm">El geógrafo</a> (Francfort, Städelsches Kunstinstitut).En el Militar con una joven (Nueva York, Frick Collection), como en la Muchacha dormida (Nueva York, Metropolitan Museum), la pincelada es aún bastante densa y esfumada, indicando el sexto decenio.<br />
Sucesivamente, en el séptimo decenio, el pintor hace más fríos y cambiantes los tonos (Mujer con jarra, Nueva York, Metropolitan Museum) hasta hacer vibrar y resplandecer vivamente las superficies del vestido en La carta (h. 1663-64, Amsterdam, Rijksmuseum), quizá un retrato de la esposa. En el período final, como en la Dama ante la espineta (Londres, National Gallery), aparece su típica manera helada, en la que el color se coagula en pequeños toques y virgulillas luminosas, con efectos plásticos que tienden a resaltar mejor las reflexiones luz.<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVtKdDGPUVgq-v55-ekTpZxWu5Yjs4Kx-Kk-VMpPthe57-n1V5PxV0K3cYZTxrMbObZLArucPmKMIlx4G_SEnNbSbiUUizo9rw27myeeWF01TM_UOFCcxuLnhoErqiIkmag_IK1kpi7iw/s1600-h/La+guitarrista.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176479553282598354" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVtKdDGPUVgq-v55-ekTpZxWu5Yjs4Kx-Kk-VMpPthe57-n1V5PxV0K3cYZTxrMbObZLArucPmKMIlx4G_SEnNbSbiUUizo9rw27myeeWF01TM_UOFCcxuLnhoErqiIkmag_IK1kpi7iw/s400/La+guitarrista.JPG" style="cursor: hand; float: left; margin: 0px 10px 10px 0px;" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0z7cgi_S2nyV2fSRVxvbR12tBalYd-aRJevM8ejHEI3vu5KLltSfoYmj8O1Pr0D65Rj8kXkO1lKRfwpAxRM0VhajuOMWFCCpiCFa-01zLwcLXC1WWtzQZ80k9-utmM3frC14oYMAUmN4/s1600-h/La+guitarrista.JPG"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176479398663775682" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0z7cgi_S2nyV2fSRVxvbR12tBalYd-aRJevM8ejHEI3vu5KLltSfoYmj8O1Pr0D65Rj8kXkO1lKRfwpAxRM0VhajuOMWFCCpiCFa-01zLwcLXC1WWtzQZ80k9-utmM3frC14oYMAUmN4/s400/La+guitarrista.JPG" style="cursor: hand; float: right; margin: 0px 0px 10px 10px;" /></a></div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176479089426130354" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFrj-1CjS_379J-gpI5LI7S6NS5dU5hQs4xOOSGVdPMj4hOwy7Iw9nUwZWsLZtzwFjHCjwcmTJrIi6FRpke1siTGp5besp8MKzCwDNaCK9fQDXhcJHs41gV8D_7qXXAaid0cR63W39mUQ/s400/La+guitarrista.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <br />
<div align="center">
<em><span style="font-size: 85%;">LA GUITARRISTA</span></em></div>
<div align="justify">
Como siempre, según un esquema compositivo que condujo al más alto grado poético, Vermeer dio a las figuras, ubicadas en el silencio del espacio desnudo y esencial de una estancia, iluminada por un rayo de sol que desciende desde la ventana vecina, a pesar de estar ocupadas en los más humildes actos cotidianos, el valor de símbolo. Mucho más que en La alegoría de la Fe (h. 1670, Nueva York, Metropolitan Museum), complicada alegoría ubicada en un interior holandés, tal vez contratada por sus correligionarios católicos, su orientación artística -intelectualizada en grado sumo y evocadora de una visión de la realidad a partir de unos instrumentos puramente pictóricos- se refleja sobre todo en El taller (h. 1662-68, Viena, Kunsthistorisches Museum), donde reunió en un todo naturalismo pictórico, elaborada composición alegórica e impresión luminosa.Como en el caso de <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/3104.htm">Rembrandt</a>, dada su unicidad creadora y formal, Vermeer tampoco tuvo seguidores inmediatos. Aun así, <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/2253.htm">Pieter de Hooch</a> (Rotterdam, 1629-Amsterdam, 1684), mientras vivió en Delft, se prendó de sus soleados interiores, pintándolos con intimidad próxima a la de Vermeer aunque más cálidos de color y en una atmósfera más familiar, además de con un concepto de la representación absolutamente cursivo.<br />
A diferencia de él, sus salas de las casas, abiertas al exterior y no bloqueadas por el cubo perspectivo de un único espacio, se desfondan por medio de sucesivas puertas, patios y pórticos distintamente iluminados, creando un curioso efecto de perspectiva de cajas chinescas y consiguiendo efectos de contraluz que dan el sentir de las diversas horas del día. Típicas de su mejor momento son su Mujer y niño (Viena, Kunsthistorisches Museum) y La despensa (Amsterdam, Rijksmuseum), de gran sugestión ambiental y explícito sentido coloquial.Tanto Vermeer como De Hooch tienen evidentes afinidades con <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/1880.htm">Carel Fabritius</a> (Beemster,1622-Delft, 1654).</div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5176478432296134050" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQMj0dgQp_LXlBwktjf4TbdZNWwuACOKimge7LlphADqebLImrgjTOHfZIwanH3a_S5vBPAZdmQ5HL1Wsu9V1R1doJELKudtoucUwHt1N5qg0_EzJUpDjinB2RQCF6UU37nHO0fjvT4Hk/s400/La+lechera.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <br />
<div align="center">
<em><span style="font-size: 85%;">LA LECHERA</span></em></div>
<div align="justify">
Discípulo de Rembrandt, fue un destacado retratista con efigies que traducen el ímpetu espiritual del maestro, pero concebidas con burgués realismo, hasta que, más tarde, habiendo abandonado Amsterdam, se desgajó de su influencia. Estuvo muy preocupado por los problemas de la perspectiva, interés que realmente comunicó a los pintores de Delft, Vermeer y De Hooch, aplicándose a la reproducción de la luz y del color como fenómenos espaciales.Otro discípulo de Rembrandt, <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/personajes/2613.htm">Nicolaes Maes</a> (Dordrecht, 1634-Amsterdam, 1693), aunque acabaría su carrera como retratista, creando un tipo de retrato elegante y airoso, adaptado a la moda del momento, influenciada por los gustos franceses, también destacó por sus escenas poéticas, rembrandtianas (Muchacha en una ventana, h. 1655, Amsterdam, Rijksmuseum), o costumbristas con argumento, inspiradas por P. de Hooch.</div>
Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-49699989487328421382022-02-27T16:44:00.001-05:002022-02-27T19:30:02.331-05:00LOS FANTASMAS DE GOYA de Milos FormanProf. ALBERTO GONZALEZ M.<br />
ASIGNATURA: SOCIO HUMANIDADES I: HUMANISMO Y CINE<br />
SOCIO HUMANIDADES II RELIGIÓN & CINE<br />
CÓDIGO: 8109218<br />
CÓDIGO: 8107571<br />
GRUPO: 73 I CONTADURÍA PÚBLICA<br />
GRUPO: 70 IV ADMINISTRACIÓN DE EMPRESAS<br />
AREA: GENERAL<br />
PELÍCULA: LOS FANTASMAS DE GOYA<br />
CONCEPTO: LA INQUISICIÓN<br />
<br />
<div align="center">
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5241884394636778274" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjH3HJFi4AABn9WBx4bBE8ofaO26T38bY9LWG9w5fBebnSZ97aIkzwO4NwaXaDgTA-yMhUvreUsoopA6zWt5W0_6rIZdA_9a1c_7Ofp6KxmrPrBxa71nVU11_axrh8UQpPPh5thuzkqUfU/s400/BIG+CARTEL.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></div>
<div align="justify">
<strong>APRECIADOS ESTUDIANTES</strong><br />
El presente documento contiene los siguientes aspectos:<br />
· Texto sobre el concepto de la película: La inquisición, por el profesor Alberto González Molina<br />
· La película: se expone el contexto de la película con sus respectivos créditos, texto adaptado por el profesor Alberto González Molina<br />
· Texto sobre Francisco de Goya tomado de la página Arte Historia, en:<br />
<a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/cuadros/13.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/cuadros/13.htm</span></a><br />
· El fusilamiento del 3 de mayo Galería On-Line<br />
<a href="http://www.museodelprado.es/index.php?id=100&tx_obras%5Buid%5D=245&no_cache=1"><span style="font-size: 78%;">http://www.museodelprado.es/index.php?id=100&tx_obras%5Buid%5D=245&no_cache=1</span></a></div>
<div align="justify">
<span style="color: #ff6600;"></span><br /></div>
<div align="justify">
<strong>1. El CONCEPTO</strong></div>
<div align="justify">
La inquisición Española fue la instaurada por los reyes Isabel de Castilla, y Fernando de Aragón establecen en España a partir de 1478 y que fue independiente y diferente de la del resto de la cristiandad, además de esta forma también existió la Episcopal la ejercían los obispos en su diócesis; pero éstos estaban ocupados en otros asuntos y le prestaban poca importancia a la herejía, y la Pontificia, establecida desde la época de la herejía albigense que se había extendido desde Touluose hasta la vecina Aragón. De la misma forma que los acontecimientos se fueron desencadenando para dar lugar a la creación de los tribunales de la Inquisición Pontificia, también en España los hechos se sucedieron de tal forma que los reyes consideraron necesario crear la Inquisición Española.<br />
La Inquisición Española se diferenciaba de la Inquisición Pontificia en primer lugar porque a los Inquisidores los nombra el rey, no el papa, o sea que pasan a ser funcionarios de estado y responden a las políticas del reino; la segunda diferencia es que en que los procesos no eran apelables en Roma.<br />
El tribunal se organizó de tal manera que Torquemada fue nombrado Inquisidor Supremo para Castilla, Aragón y Sicilia, formando parte del tribunal el cardenal Mendoza, Miguel Morillo y Juan de San Martín. La sede primitiva estaba en Sevilla, trasladándose luego a Toledo. La autoridad del Inquisidor Supremo era inapelable. El Inquisidor Supremo presidía un consejo llamado supremo, compuesto por cinco ministros.<br />
<a href="https://www.blogger.com/null" name="link5">Los procedimientos de la Inquisición Española eran similares al de la episcopal.</a> Incluían los <a href="http://www.pachami.com/Inquisicion/Tortura.htm">interrogatorios durante la tortura</a> del que daremos un ejemplo, y el eufemismo de la relajación al brazo civil, donde sabían que la pena era la muerte en la hoguera.</div>
<div align="justify">
</div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5241840618696703378" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSqLVuO_IlRt26MBMcuL4hGurK9Fcr163BbeSf2HqqhoUSdMki61U5Ig7LgGZlKrw4gOys2F7CtZV051UZQUUPEdE_ni9HHNYCQsqioH73JlwOwxcebIXv8EcXPN8l8HF-CsnWybQXCFQ/s400/INQUI+CUERDA.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /><span style="font-size: 85%;"></span><br />
<div align="center">
<span style="font-size: 85%;">La cuerda, consistía en sujetar al reo en una mesa y luego dar vueltas a un cordel arrollado a sus brazos y piernas produciendo estiramiento de las articulaciones y un fuerte dolor</span></div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5241840095393315298" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiegoPg5-w4wzTTsv7vzaGFD8cJrpekdWwuoTrq42jiOZpTWajxwUyP_VLACRHi9oS5wXeJN1JMZxUBBUXoTFOrXAKKBZt79L0Kj9aauguKMTFws3OIsYCvtdbbgR2w00_itdWiLEAkc_o/s400/tormento+de+la+garrucha.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <br />
<div align="center">
<span style="font-size: 85%;">En el Tormento de la garrucha el torturado era atado de las manos, elevado y dejado caer violentamente sin llegar al suelo, lo que provocaba intensos dolores en las articulaciones</span></div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5241839327776100466" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimLKkUXomVmpa4NopJBhYR2LO0-q7QboOQX_BKESAkTnzqNWMaNaSu34hIOjzy8wI4d91bIm_owtRUdaxZdzEIPGl6XmIsgni_3GoLU6dUNoU_aH1Dds95RCgkLFOhGgPLEjkn9fDK0fs/s400/la+rueda.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <br />
<div align="center">
<span style="font-size: 85%;">El uso de la tortura era común, muchas veces sólo consistía en mostrar al reo la sala de tormento, los verdugos y los instrumentos de tortura. Con sólo mostrarlos se conseguían confesiones y delaciones.</span></div>
<div align="justify">
La Inquisición tuvo el principal papel durante la expulsión de los judíos de España; más tarde se ocupó de la persecución de brujas; luego persiguió a los protestantes en el siglo XVI y XVII y finalmente en el siglo XVIII persiguió a los masones y a los seguidores de la ilustración y de la Revolución Francesa. Siempre continuó con el Index de los libros editados en España y las colonias, determinando qué se podía leer y qué no.</div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5241886517795409042" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcKwB_Uvu2VmSPl1y4Is8GWvBna1627571mRQJ2irASYI7QFjWXg-fOhjBVTyGr18_oOSKpk0WQzz1cz_upYgO6cxHk7NewWPVviPv8FlAXN2stve8sX0-YmoHf5birtLx0LQzgK2JIuo/s400/BIG+INES.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /> <br />
<div align="justify">
<strong>2. LA PELÍCULA</strong></div>
<div align="justify">
<span style="font-family: verdana; font-size: 130%;">LOS FANTASMAS</span><span style="font-family: verdana; font-size: 130%;"> DE GOYA</span><br />
<strong>Título original</strong>: Goya’s ghost’s<br />
<strong>Origen</strong>: España/Estados Unidos<br />
<strong>Género</strong>: Drama<br />
<strong>Ficha Técnica</strong>:<br />
<strong>Director</strong>: Milos Forman<br />
<strong>Guión</strong>: Jean-Claude Carriere<br />
<strong>Productor</strong>: Saul Zaentz<br />
<strong>Reparto</strong>: Javier Bardem (Lorenzo Casamares), Natalie Portman (Inés Bilbatua)<br />
Stellan Skarsgard (Francisco de Goya)<br />
<strong>Duración</strong>: 114 min. </div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5241836431656909106" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqKelFwN1T8JQjCpymYVtTF_aHGX-LiW8oqGUuVUg2CH4tPvA1Frg1H2l9lxQRSy2-_Rgm56dsGxkrzK67hNdu1xM7q-DmxkXLuuonscOmAPXsuxTQ-6OQwHI1mA-tbD7gs2xcNp90b3M/s400/BIG+HERMANO+LORENZO.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /><br />
<div align="justify">
<strong><em>Texto adaptado por el profesor:<br />ALBERTO GONZÁLEZ MOLINA</em></strong><br />
Los Fantasmas de Goya se desarrolla en el último período de la inquisición española, 1792, que centra sus acciones en reprimir las ideas que llegan de la Europa ilustrada, sobre todo de la Francia revolucionaria. Es el reinado de Carlos IV. En ese estrecho mundo social, político y de ideas, Francisco de Goya se ha convertido en pintor de la corte. Entre los clientes que acuden para que les retrate se encuentran Lorenzo Casamares, personaje siniestro, enigmático y astuto, pero influyente dominico del Santo Oficio, se involucra con la joven musa de Goya, Inés, Su belleza atrae poderosamente la atención del hermano Lorenzo. Acusada de herejía, Inés es encarcelada y torturada por los esbirros de la Inquisición, y llega a confesar crímenes que nunca cometió. Goya y los padres de la chica, instan a Lorenzo para que intervenga en su favor.</div>
<img alt="" border="0" height="209" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5241835073135177986" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEit9PV9dD1v7hEevhKkM2tdi4OzMhAr9awOjbEtxEnwsMf3gUg6b9MfdCCU_S7EhVpoLXqDac0DDpCSR8mifWymbEpebexi3Va9o6VsqYB30-yB8-b1JoLixUfViKal37bEe0tUu4dRFuI/s400/INES.JPG" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" width="320" /><br />
<div align="justify">
Con el permiso del Santo Oficio, el inquisidor visita a Inés para darle consuelo, pero acaba abusando de ella. Molestos con su actitud, los demás miembros del Tribunal ordenan su detención. Lorenzo no tiene más remedio que huir a Francia. Los destinos de ambos, sujetos a los avatares de la Historia, se entrecruzarán en una trágica historia de persecuciones inquisitoriales, de amor y cárcel, que se prolongará hasta la invasión de las tropas napoleónicas, el reinado de José Bonaparte y el regreso de los Borbones.<br />
España vive un momento histórico de cambios y de convulsión política, el pintor Francisco Goya será un especie de cronista de la época, una época en la que se destaca la invasión del ejército de Napoleón a España y finaliza con la derrota de los franceses y la restauración de la monarquía española, lograda por el poderoso ejército inglés de Wellington. En el ámbito de los cambios vertiginosos de este período de la historia española el personaje siniestro es el hermano Lorenzo, un enigmático y astuto miembro de la inquisición que se involucra con la joven musa de Goya, Inés, cuando es injustamente acusada de herejía y enviada a prisión.</div>
<img alt="" border="0" height="213" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5241834692821598658" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjqu4uHrza2ofBStC3BLc5RmeSonYOVf5jo4z071bflU0QQ2K88zyQVGB1aPYuZKGg65JV3s7BNcaO4twCMr636QLrEk62_IKN0Br-VMKLsAmkvZUUIhVIJCJB_S7WR1dY_DyW-VqsQYU/s400/No2.JPG" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" width="320" /><br />
<div align="justify">
Jean-Claude Carrière y Milos Forman dan vida al universo pictórico de Goya, con unos personajes que parecen surgidos de los más oscuros sueños del autor de Los caprichos y Los desastres de la Guerra: un Goya, con sus luces y sus sombras, convertido en el hilo conductor de este relato trepidante. Una historia que transporta al lector tanto a las sesiones de pintura con la reina María Luisa como a los tribunales de la Inquisición, a los encuentros entre Carlos IV, el futuro Fernando VII y Napoleón, o a los paseos de las majas por los jardines del Reino, a la invasión napoleónica o los fusilamientos del 2 de mayo.</div>
<img alt="" border="0" height="291" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5241834334657477266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaVU2x6Ksim4cKHUQfCPi-CIgDEmwLwSkG3sDBg2ardCeS7v8zIqlxc8wg2c8R_66OB8vb4KbYDeASnAlgl5Eh9AUnabcZjI9fatwZ5lQZ0mO0SorWPi1xGf2NJBuaQ8555GokHh6fL1E/s400/No1.JPG" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" width="320" /><br />
<div align="justify">
<strong>3. FRANCISCO DE GOYA EL ARTISTA CRONISTA<br />· Tomado de la página Arte Historia</strong>, en:<br />
<a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/cuadros/13.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/cuadros/13.htm</span></a></div>
<div align="justify">
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5241887148177099298" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEip4pq6ekKHhr-lb-07ezV9dclIGVBDVXVY6AIy9hI5unqu-K9Mb8r-Tb1Xq5x4O_XI1mc3t11h7_MX5PXVEhoeTc1cnmJ8JkJz0OovvfoDBnQp3Srwfd-6Hgety5GF0IKU7x6jL3iN_i8/s400/GOYA+FANTASMAS.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" />Ya en 1814, después de la expulsión de los franceses que habían invadido España, <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/2085.htm">Goya</a> realiza estos dos cuadros, <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/cuadros/14.htm">el 2 de mayo</a> y el 3 de mayo en Madrid, para los que pidió una cantidad de dinero a la Regencia. Goya en esa época era sospechoso de afrancesado, y se inicia en él un sentimiento de ser perseguido o amenazado por el retornado Fernando VII. Aparte de la viva impresión que le había causado la guerra, que le impulsó a realizar sus famosos Desastres, estos dos cuadros le permiten en cierta manera afirmar su adhesión al pueblo español, más allá de sus compromisos intelectuales que le aproximaban a la cultura y la política de la Ilustración. En todas sus obras el protagonista absoluto es el pueblo, en su masa anónima, héroe colectivo y no figura particular como podía serlo el general victorioso o el rey en el campo de batalla. Éste es un concepto claramente <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/estilos/16.htm">romántico</a> y moderno de entender la guerra y los logros nacionales, que se atribuyen al pueblo y su voluntad, más que a sus dirigentes. En el cuadro de los Mamelucos es la masa popular la que envuelve a los guardias egipcios que formaban parte de la tropa francesa, tristemente célebre por su ferocidad en los ataques a la población civil. En éste de los Fusilamientos, lo que vemos son las consecuencias de aquella resistencia de los madrileños. El modo de componer la escena determina las características de los dos grupos protagonistas: por un lado los ejecutados, ofreciendo su cara al espectador y al grupo de los verdugos, rostros vulgares, atemorizados y desesperados, en toda una galería de retratos del miedo que Goya nos ofrece. Cada uno se recoge en una postura diferente, según sea su actitud ante la muerte: está el que se tapa el rostro porque no puede soportarlo o el que abre sus brazos en cruz ofreciendo su pecho a las balas. Este personaje en concreto es un elemento terriblemente dramático, puesto que mira directamente a los soldados, y su camisa blanca atrae el foco de luz como una llamada de atención a la muerte que se acerca. A sus pies, los cuerpos de los ajusticiados anteriormente caen en desorden. Detrás, los otros sentenciados que aguardan su turno para ser fusilados. El otro grupo, paralelo al anterior, lo conforman los soldados franceses que van a ejecutar a los patriotas. Los soldados están de espaldas al espectador, que no puede ver sus rostros, puesto que no tienen importancia: son verdugos anónimos, ejecutando una orden. Su formación es perfecta, en alineamiento mortalmente eficaz, con un movimiento unísono en todos ellos; su operatividad aterra. Todos ellos se encuentran en un exterior nocturno, indefinido, pero que históricamente se sabe fue la montaña de Príncipe Pío, donde según las crónicas se pasó por las armas a los sublevados de la jornada anterior. La pincelada de Goya es absolutamente suelta, independiente del dibujo, lo que facilita la creación de una atmósfera tétrica a través de las luces, los colores y los humos. La composición fue prácticamente copiada por un gran admirador de la pintura española, el impresionista <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/2635.htm">Manet</a> para la Ejecución de Maximiliano en México. Tanto el 2 de Mayo como el 3 de Mayo aparecen en el <a href="http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/museos/1.htm">Museo del Prado</a> desde el primer momento. La única ocasión en la que salieron fue en la evacuación que los republicanos efectuaron en 1936 para salvaguardar las grandes obras de la pintura del Prado durante la Guerra Civil.</div>
<div align="justify">
<strong>4. EL FUSILAMIETO DEL 3 DE MAYO DE 1808</strong><br />
En: Galería On-Line<br />
<a href="http://www.museodelprado.es/index.php?id=100&tx_obras%5Buid%5D=245&no_cache=1"><span style="font-size: 78%;">http://www.museodelprado.es/index.php?id=100&tx_obras%5Buid%5D=245&no_cache=1</span></a> <br />
<div>
<a href="http://www.museodelprado.es/pagina-principal/coleccion/galeria-on-line/galeria-on-line/zoom/1/obra/el-3-de-mayo-de-1808-en-madrid-los-fusilamientos-en-la-montana-del-principe-pio/oimg/0/"></a><a href="http://www.museodelprado.es/pagina-principal/coleccion/galeria-on-line/galeria-on-line/zoom/2/obra/el-3-de-mayo-de-1808-en-madrid-los-fusilamientos-en-la-montana-del-principe-pio/oimg/0/"></a><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5241829690934958226" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvD4o0t2iUCqob_eOVU9xAbWuZMi_RiB_cLAotvxId7t1ZJ_EZP7WdBn9-FhvkKruQcV0_XK4byE7dutbSExoJ6iqupt-4If1v-39u8yLAE4X8hUcyTG7qOYsmFbrjWZmHRMSjOnONUfw/s400/fusilamaientos+3mayogoya+prado.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /><span style="font-size: 85%;"><strong>Num. de catálogo</strong>: P00749<br /><strong>Autor</strong>: Goya y Lucientes, Francisco de<br /><strong>Título</strong>: El 3 de mayo de 1808 en Madrid: los fusilamientos en la montaña del Príncipe Pío<br /><strong>Cronología</strong>: 1814<br /><strong>Técnica</strong>: Óleo<br /><strong>Soporte</strong>: Lienzo<br /><strong>Medidas</strong>: 268 cm x 347 cm<br /><strong>Escuela</strong>: Española<br /><strong>Tema</strong>: <strong>Guerra de la independencia<br />Expuesto</strong>: Si<br /><strong>Procedencia</strong>: Colección Real</span>Representación de los fusilamientos de patriotas de Madrid por el ejército de Napoleón, como represalia al levantamiento del 2 de mayo de 1808 contra la ocupación francesa.<br />
Los soldados franceses, de espaldas a la derecha de la composición, apuntan a los madrileños que han de morir. El dramatismo y la tensión de la escena quedan subrayados por el uso de la luz, que ilumina fuertemente a los héroes permitiendo diferenciar sus caracteres y actitudes en un detallado estudio psicológico de los personajes.<br />
Esta obra fue realizada junto a su pareja, El 2 de mayo de 1808 en Madrid: La lucha con los mamelucos (P748), a iniciativa del regente don Luis en 1814. Ambas pudieron servir para decorar un arco de triunfo durante la entrada de Fernando VII en su retorno a Madrid o como conmemoración en las celebraciones del 2 de mayo.<br />
En el lateral inferior izquierdo se observan las huellas de los daños que sufrió el lienzo durante su traslado a Valencia en 1937, durante la Guerra Civil española.</div>
</div>
Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-88473790779455929382022-02-27T16:43:00.001-05:002022-07-23T15:48:36.193-05:00ARTEMISIA de Agnés Merlet<div align="justify">
<object height="373" width="425"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/6aE8VT-Gsgs&color1=0xe1600f&color2=0xfebd01&border=1" /><param name="wmode" value="transparent" /><br /><embed height="373" src="http://www.youtube.com/v/6aE8VT-Gsgs&color1=0xe1600f&color2=0xfebd01&border=1" type="application/x-shockwave-flash" width="425" wmode="transparent"></embed></object><br />
<br />
Prof. ALBERTO GONZALEZ M.<br />
ASIGNATURA: ELECTIVA HUMANIDADES I:<br />
HUMANISMO Y CINE<br />
CODIGO: 8104638<br />
GRUPO: 41 IV ADMINISTRACIÓN DE EMEPRESAS<br />
AREA: GENERAL<br />
PELÍCULA: ARTEMISIA<br />
CONCEPTO: CUERPO HUMANO Y PINTURA</div>
<div align="justify">
<img alt="" border="0" height="320" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244111589209827234" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1JIos3jZf7MYr24ZqMU43jUSK-nq2jq0TrCALm8YTm9VDwnCh7kbg_NT61HukihthmTG_A9ThZvKnFCmfp6xmlcNMNWDrjSucO4LWo_QYMCIvz9Q-1nzdm44rVRsm4Hygcm4KCkRq9ic/s400/CARTELBIS.JPG" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" width="179" /> </div>
<div align="justify">
<strong>APRECIADOS ESTUDIANTES</strong><br />
El presente documento contiene:<br />
<strong><em>Presentación</em></strong>:<br />
El humanismo como sistema cultural europeo, se examinan acontecimientos correspondientes al renacimiento y al humanismo, específicamente en Italia, con el objetivo de precisar algunos aspectos propios del humanismo.<br />
<strong><em>Síntesis y reseña contextual de la película</em></strong><br />
Se reseñan los aspectos importantes de la película, como por ejemplo su localización temporal, las cualidades artísticas de Artemisia con respecto a la pintura, elementos generales del período renacentista y del barroco, además de lo anterior la trama de la película, destacándose las injusticias de la época y el escarnio público al que fue sometida y la tortura privada para inducirla a decir la “verdad”.<br />
<strong><em>Artemisia y Barroco Italiano</em></strong><br />
Se plantean las influencias artísticas de <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/2026.htm">Orazio Gentileschi</a>, padre de Artemisia como seguidor del caravaggismo y su tendencia destacada en el <a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/72.htm">Naturalismo Tenebrista</a>.<br />
<strong><em>Renacimiento Italiano</em></strong><br />
El texto plantea aspectos generales que permiten identificar este período, como una respuesta de la sociedad que no es religiosa a la iglesia cristiana y plantear una cultura alternativa y nuevas concepciones de ver la naturaleza, la sociedad y las manifestaciones artísticas, este es el ámbito del naciente humanismo.<br />
<strong><em>Barroco Italiano/Naturalismo Tenebrista</em></strong><br />
Se destacan los aspectos importantes del Barroco Italiano, el papel de la iglesia como controlador ideológico del arte y de los artistas, exigiéndose a todos los artistas que se alejen de las elaboraciones sofisticadas y de los misterios teológicos, para llevar a cabo un arte sencillo, directo, fácil de leer, que cualquier fiel que se aproxime a una iglesia pueda comprender de inmediato.<br />
<strong><em>El tenebrismo</em></strong>, como al manejo virtuoso del claroscuro, técnica que ya se conocía pero que se usaba con gran mesura. Consiste en acentuar los contrastes entre zonas iluminadas y zonas en sombra; este efecto había obtenido logros espectaculares en arquitectura, pero Caravaggio fue el primero en utilizar hasta sus últimas consecuencias dicho claroscuro.<br />
<strong><em>Humanismo Italiano</em></strong><br />
Se destacan algunos elementos del humanismo italiano y su relación con el renacimiento como cuna del humanismo, en el contexto europeo. Lo anterior junto con la influencia de los florentinos de aquel siglo, quienes sabían ya entonces que los "studia humanitatis", la gramática, la poesía, la elocuencia, y también la pintura, la escultura, la arquitectura, desaparecidas desde la gloriosa época romana, estaban renaciendo en su ciudad gracias a <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/5183.htm">Dante</a>, a <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/5465.htm">Petrarca</a>, a <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/2052.htm">Giotto</a>, antes que en ninguna otra ciudad de Italia. Para nuestro cursos esta referencia histórica es importante para contrastar con otras posturas de orden metodológico que redefine el humanismos y las ciencias humanas.<br />
<strong><em>Galería de Artemisia</em></strong><br />
A lo largo del texto se muestran algunas pinturas de Artemisia y se explica una de ellas; Judit y Holofernes, Simboliza en muchos casos la muerte de la tiranía a manos de los oprimidos. Lo que no era tan frecuente era un tratamiento tan crudo de la imagen, y mucho menos que fuera tratado por una mujer. Es más probable pensar que la pintora está llevando a cabo un alegato a favor de su condición, además de una magnífica obra de arte. Al final del texto, se hace una corta alución a su trabajo "Judith y Holofernes".y Holofernes”<br />
<strong>PRESENTACIÓN</strong>:<br />
<strong>El humanismo como sistema cultural europeo</strong><strong><br /></strong>La película propuesta para la presente sesión nos permite examinar un poco más de cerca algunos acontecimientos correspondientes al renacimiento y al humanismo específicamente en Italia, con el objetivo de precisar algunos aspectos propios del humanismo como concepto, retomamos el texto de Ruggiero Romano y Alberto Tenenti; Los Fundamentos del mundo moderno, edad media, renacimiento, reforma. (en: “Historia Universal siglo XXI, Editorial Siglo XXI, México 1981”), el texto destaca que el Renacimiento postula valores, ante todo, espirituales: artísticos, éticos y literarios en particular. Humanismo y Renacimiento para indicar fenómenos idénticos o análogos, para determinar creaciones culturales aparecidas en Occidente entre mediados del siglo XV y a mediados del XVI, para tal efecto se ha preferido, desde luego, el primer término. Este, en realidad, como toda definición de la realidad histórica, tienen necesidad de ser precisado en cada caso, según los períodos, los países, los ambientes a los que se aplica. No es, absoluto, una complicación para nuestro tema el que se pueda hablar de humanistas no sólo antes de 1450, sino también antes de 1350; ni siquiera lo es que el humanismo se encuentre en el siglo XVII y en el XVIII, o incluso después. En rigor no es preciso tampoco que las características esenciales de este movimiento cultural mantengan siempre entre sí las mismas relaciones: basta con que en su dinámica transformación, conserven una suficiente continuidad y un núcleo bastante claro y orgánico.<br />
Continúa el texto citado señalando algunas precisiones, la primera se refiere al hecho de que, en los límites de lo posible se ha tratado de no hablar de humanismo en Europa respecto al período anterior a 1440. En Italia sólo se asiste, desde la segunda mitad del siglo XIV, a la formación de un grupo bastante nutrido y socialmente activo de hombre de letras de esa tendencia. La segunda precisión puede parecer menos obvia. Sin embargo, a pesar de la gran diferencia cualitativa que, en general separa las manifestaciones artísticas y literarias inspiradas en el humanismo de las que permanecen ancladas en las corrientes, o que se desarrollan a partir de ellas en otras direcciones, comparece posible definir, sin más, como humanismo el sistema cultural europeo entre 1450 y 1550. Y también porque nuestros conocimientos sobre los humanistas superan notablemente, y de un modo tan inorgánico como excesivo, los estudios sobre los otros aspectos de la cultura entre los siglos XV y XVI (con una parcial excepción respecto a la Reforma). El que casi hasta hoy se haya preferido no tener en cuenta la presencia masiva, antes y después de 1500, de innumerables instrumentos de saber y de enseñanza que tienen poco o nada que ver con el humanismo, no hace más fácil la comprensión histórica de las vicisitudes generales de este período.<br />
Enmarcan los autores que venimos citando textualmente, la contribución prestada por los humanistas, en gran parte italianos, al patrimonio cultural occidental, entre 1440 y 1530, aproximadamente ha sido muy importante y rico. Lo fundamental y más precioso de este fenómeno fue su tendencia a la universalidad y su capacidad de expresar valores adecuados a un tipo de sociedades desarrollo dinámico el humanismo italiano en el siglo XV aparece esencialmente ligado a la ideología de una burguesía mercantil, ciudadana y precapitalista. No obstante, al trasplantarse a otros países donde la burguesía de un modo semejante, se mostró vital e igualmente fructuoso. Esto significa que, al margen de sus particulares formas éticas, artísticas o literarias iniciales, tal movimiento acertó a ser históricamente funcional y, sin duda, su grandeza y su fecundidad derivaron del hecho de que quiso serlo.<br />
Finalmente queda planteado en el texto de referencia, el humanismo como un sistema mental jerárquico de la sociedad medieval, como una cultura abierta, libre y dinámica y la contribución del arte a la construcción de la visión humanista, en sus inicios, original y fecunda:<br />
El humanismo pretende sustituir el sistema mental jerárquico de la sociedad medieval con una perspectiva que, si bien es individualista, tiende a una unión fraterna y sin desigualdades sustanciales entre todos los hombres. Su reivindicación de la dignidad del individuo se refiere y corresponde, en efecto, a la afirmación del valor universal de la humanidad y de la naturaleza en que está asentado.<br />
El humanismo es una cultura abierta, libre y dinámica, es decir, una cultura consciente de que es puramente humana y de que, como tal, no puede imponer al hombre opresiones o alineaciones fundamentales. Aun manteniendo la idea clásica y cristiana de que el verdadero conocimiento es el que comporta la aprehensión y la práctica del deber ser, exige también que el saber libere en el hombre todas las posibilidades y no solo algunas –como, por ejemplo, la de ser feliz en otro mundo y la de sufrir en éste, o la de someter su propio cuerpo y su propia inteligencia al arbitrio social y al dogma religioso–<br />
El Arte constituyó el campo en que la visión humanística alcanzó sus realizaciones más coherentes y continuas, así como más originales y fecundas. El humanismo es una tendencia común, una general exigencia de un saber y de una expresión más directo, terrenos humanos. Pero no puede olvidarse que el proceso por el que se diferencian entre sí las diversas entidades históricas de Europa está muy avanzado ya y repercute necesariamente en sus formas y en sus desarrollos culturales. Además, dentro de la península italiana, y precisamente en el seno de las mismas ciudades donde más se consolida, el humanismo, no se manifiesta de un modo orgánico y sistemático: es la ideología de un organismo social maduro, pero de tendencia estática, minado por una profunda crisis y que se dirige hacia su ocaso sin tener conciencia de ello.</div>
<img alt="" border="0" height="320" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244111232658943522" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhF4ZyoIQEvHILtWChjbKGgiCP29c7gWj-D6aYIi6Vb0wAEeyGMjgKoMX6hBvrTFRJgKwQwYNWetYbeEOoBaIn52g0x2CKhoSwcmOUIo_DNleifelZwyXkIse41K3FYsOHKbpULSTH91Tc/s400/7.JPG" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" width="302" /><strong>SÍNTESIS Y RESEÑA CONTEXTUAL DE LA PELÍCULA</strong><br />
1997 Color, Francia<br />
<strong>Dirección</strong>: Agnés Merlet<br />
<strong>Guión</strong>: Christine Miller y Agnés Merlet<br />
<strong>Montaje</strong>: Francois Waledisch<br />
<strong>Sonido</strong>: Guy Lecorne<br />
<strong>Escenografía</strong>: Benoit Delhomme (AFC)<br />
<strong>Vestuario</strong>: Antonello Geleng<br />
<strong>Elenco</strong>: Valentina Servi, Michel Serrault, Miki Manojlovic, Luca Zingaretti<br />
<br />
<div align="right">
<em>"</em><span style="font-family: georgia; font-size: 85%;"><em>Un dedo apuntando<br />Una tela que arropa<br />Una mano que se levanta<br />Una pierna que no lo es, que es brazo<br />Un ballet confuso de cuerpos gigantescos”<br />El movimiento de miembros por entero"<br />ARTEMISIA</em></span></div>
<div align="justify">
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244110503645950850" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAnZlXORMkgI2zFxQEI20HpNMpq43hhR7mdNHtEhMsfkrGnA7oIn5Eh7jN_8G8L5lRRhY_prmK_bmJZOJ1ZGnDyvqn8EW5TANyeTPHVL7U5j4D3Zwsp3DhDKn_2yJQTSDLiY66McARKkY/s400/2.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /><strong>ARTEMISIA</strong>:<br />
La película Artemisia narra aspectos importantes de la vida de la Artemisia Gentileschi, considerada en la actualidad como la primera mujer pintora en la historia. Nacida el 8 de Julio de 1593 en Roma. Su vida se desarrolla durante un tiempo en el que las profesiones eran prohibidas para las mujeres. Artemisia Gentileschi fue una de las pocas pintoras del periodo renacentista que pudo trabajar y vivir como artista. Su obra, marginada de los libros de historia hasta hace dos décadas, es bien conocida en la actualidad. Actualmente se conserva solo 34 de sus pinturas, y muchas de ellas se contribuyen a sus contemporáneos masculinos.</div>
<div align="justify">
<img alt="" border="0" height="240" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244109618971067538" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkL5H_oFzAe6gSf2rGoJ2Sg7V0zDVY8vwAl9AW_vy6x6HU3EjazEVn3_R77L5gNrnCPGL2u2VlURulAkuY78JH6gzY3ttNftDNi7HNPCX1NYGkBh837pTZX5gdcARnoVqz7jWBT9tJugs/s400/3.JPG" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" width="320" /></div>
<div align="justify">
El film comienza en año 1610, el año en que sus urgencias como artista se volvieron imposibles de controlar, y termina en 1612.<br />
Artemisia Gentileschi nació en plena época barroca. Era la hija mayor de Orazio Gentileschi, un pintor toscano afincado allí, que gozaba de una buena reputación. Orazio formaba parte de un grupo de artistas instalados en Roma desde los primeros años del barroco trabajando para las numerosas comisiones de los papas. En este grupo de pintores, y en especial en Orazio, se combinan las dos tradiciones, una más idealista, proveniente de Florencia y Bolonia, y el naturalismo romano, al que de manera revolucionaria contribuía Caravaggio. En lo que se ha llamado el naturalismo poético del Gentileschi se conjugan la elegancia y delicadeza de las figuras con un buen oficio en la pintura de texturas, de materiales y adornos.</div>
<div align="justify">
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244108708044481970" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCWOjh9TcIstcanZcP33oJRf-lbYpVsnrLguj6-6oVsWGFZOCIJ6dsq2R86Zc-anpJkAqy0rmSJiKNdfyQMCuVlk0DQoMSdIgH0L0XuZqWM-0rNHdj1om9bJjoUqARUNuXcI3HuzADgac/s400/INCLINACION+TRIP.JPG" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></div>
<div align="justify">
<strong><em><span style="color: #ff6600;">Inclinación 1616</span></em></strong></div>
<div align="justify">
Artemisia aprendió a pintar en casa, donde sus hermanos eran iniciados también en el oficio. El talento de la joven llena de orgullo a su padre y lo hace público. Seguramente comenzó a pintar a una edad muy temprana atendiendo a la calidad de sus primeras obras. En una carta de Orazio datada en 1612 comenta que su hija lleva tres años pintando de forma independiente.Alrededor del año 1600 se da en Roma una extraordinaria coincidencia de artistas de la calidad de los Carraci, Guido Beni, Dominichino, o los nórdicos, W. Coebergher o Adam Elsheimer, con quienes la familia Gentileschi mantenía estrechas relaciones de vecindad. A pesar de ello Artemisia aprendía exclusivamente en su casa y del círculo de amistades de su padre pues cuando contaba dieciocho años apenas sabía leer o escribir pero sí pintar magistralmente.</div>
<div align="justify">
<div align="justify">
<img alt="" border="0" height="320" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244106932037631762" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNf8aj270RW5Y-R0qb8xvzwaMhqvo8D3ghb0WaBsNj9il90_7pE9QM6_chB2ODlsZ45Scthhlo9dDK9Zcf6oz46Bm-9IwZfT4rJ_mHHUs_iCm21T8RygssXYVFWOzq8NKKwcTpRmcGJ6U/s400/8.JPG" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" width="242" /></div>
<div align="justify">
<strong><span style="color: #ff6600;"><em>Magdalena penitente 1617</em></span></strong></div>
<div align="justify">
A partir del contacto de Orazio con Caravaggio en 1603 el estilo ganó en dramatismo y profundidad expresiva; sus pintura se hacen más sencillas y contundentes, sus personajes más rotundos. Todo esto influye en la obra de Artemisia, además se relaciona con el circulo romano caravaggista, un grupo muy conocido por la justicia romana por las peleas y estafas cometidas por ellos. Pertenecer a este ambiente permitió a Artemisia, no obstante, ser espectadora de excepción de los trabajos de Caravaggio en San Luis de los Franceses y en Santa María del Popolo.</div>
<div align="justify">
Antes de 1612 tuvo lugar en Roma el juicio que marcó la vida e hizo tristemente famoso el nombre de Artemisia Gentileschi. Agostini Tassio era pintor caravaggista amigo y colega de Orazio Gentileschi, y con quien estaba colaborando en aquellos momentos. Era un artista muy conocido por su dominio de la perspectiva y aprovechando ese conocimiento Artemisia comenzó a ser instruida por él. Pero, aprovechando la intimidad que les facilitaba las clases, Tassio la violó. Ella no lo denunció pues pensaba que él se casaría con ella. Pero, Tassio rehusó casarse con ella pues ya estaba casado y fue, entonces, cuando Orazio lo denunció. Legalmente y hasta ese siglo, el matrimonio con la víctima servía como redención del acusado. Realmente el juicio fue una forma brutal de tratar a Artemisia pues Orazio sólo estaba luchando por sus bienes robados por el cómplice de Tassi, Cosimo Corliari, que le había robado un cuadro, y por el incuplimiento del matrimonio. Ella fue sometida a un examen ginecológico público y se le aplicó una tortura para inducirla a decir "la verdad". Fue acusada de venderse a un buen número de hombres y de no ser virgen cuando fue violada. Tras el juicio se casó, seguramente por conveniencia, con un pintor florentino llamado Pierantonio Stiattesi con el que se fue a vivir a Florencia y, del que se separó algún tiempo después. Pero este matrimonio no logró borrar la imagen de libertina que se convirtió en una sombra en contra de ella durante toda su vida. Desde entonces en sus cuadros se puede ver como todas sus heroínas intentan defender su honor muriendo o luchando por su salvación.</div>
<img alt="" border="0" height="320" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244105734514650386" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrV8ZMAQIJnUPMwcVHqb4gwz_G44TGJg0035s8rbNO_CaRloGu_10fjBYVpmJpRAKyCkEn1TZjFiwPrWKBrJ10ueRqXXJub-trXYQ6MUY0ztpDLN8z_Ko-LhEkreMRmcWiay_1FUSi52E/s400/10.JPG" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" width="216" /><br />
<strong><span style="color: #ff6600;"><em>Mujer tocando laúd 1609</em></span></strong><br />
<div align="justify">
Una vez que se separó de su marido y de vivir alejada de Roma, de su padre y de todo lo que le recordara la violación y el juicio, se transformó en una mujer independiente. La impronta caravaggista de su obra se manifiesta en toda su brillantez cuando ya ha abandonado Roma, al servicio de una idea claramente personal.<br />
En Florencia Artemisia adopta el apellido Lomi, su verdadero apellido y que había cambiado su padre por el de Gentileschi. En esta ciudad aún era conocido uno de sus tíos, Aurelio Lomi, fama que ella aprovechó. En este lugar cosechó sus primeros éxitos, hasta el punto de que en 1615 ya se habla con admiración de ella y en 1616 es admitida en la Academia del Disegno florentina, algo muy significativo para la época en la que ella vivió. Ella fue la primera mujer que pudo entrar en la Academia desde que ésta fue fundada en el año 1563. Seguramente gracias a los medios de la Academia conoció a Galileo, que se encontraba en Florencia desde 1610 bajo la protección del gran duque.<br />
En contacto directo con la tradición toscana y con la corte de los Medici, Artemisia encuentra un placer nuevo en el desarrollo de un estilo más colorista, en la sofisticación de los trajes y las figuras, en la estilización del gesto y en las referencias intelectuales. Pronto entra a trabajar para el gran duque y su familia donde realiza varios cuadros.</div>
<div align="justify">
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244105219962014066" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-p2bj4e1YdPOnG3dT-4q2llaHpn3D9pDVtfSbMchQNegSvAGnTs5Pa31HZRoXURKlNm0HHgKKmv7U6hznoWDaalSHORJFc1L1k_rRfs0TUD0JQ31axINZj8ksS7Wpd3u-Sg9PbOxgVhI/s400/Susana+y+los+Viejos.bmp" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /></div>
<div align="justify">
<strong><span style="color: #ff6600;"><em>Susana y los viejos 1610</em></span></strong></div>
<div align="justify">
En el film, Artemisia es una mujer apasionada, brillante, una mujer cuya vida problemática la convirtió en una mejor artista. La fascinación de Artemisia con el sexo y el cuerpo masculino al desnudo crea un sub-texto, muy presente, entre el erotismo y el arte. En este nuevo ámbito ideológico y de desarrollo cultural en las artes, Artemisa se enfrentará a la desnudez del cuerpo humano para aprehenderlo en su anatomía natural y volverlo dibujo y pintura. Se enfrentará al nuevo orden.<br />
<strong>ARTEMESIA Y BARROCO ITALIANO</strong><br />
Nacionalidad: Italia<br />
Roma (1593) - Nápoles (1652/53)<br />
Estilo: <a href="http://www.artehistoria.com/genios/estilos/4.htm">Barroco Italiano</a> , <a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/95.htm">Realismo Italiano</a> , <a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/100.htm">Escuela Italiana</a><br />
En: <br />
<a href="http://www.artehistoria.com/frames.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.artehistoria.com/frames.htm</span></a><span style="font-size: 78%;">?</span><br />
<a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/2025.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.artehistoria.com/genios/pintores/2025.htm</span></a><br />
Artemisia es la hija de uno de los principales seguidores del caravaggismo, <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/2026.htm">Orazio Gentileschi</a>. Ella misma fue una destacada pintora dentro del <a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/72.htm">Naturalismo Tenebrista</a>. Empresaria de su propia obra, su trayectoria personal influyó grandemente en su producción. Violada por su profesor de dibujo, Agostino Tassi, fue a ella a quien el tribunal sometió a tortura para verificar su testimonio. Tal vez fue eso lo que la impulsó a tratar habitualmente temas protagonizados por mujeres fuertes, como es su <a href="http://www.artehistoria.com/genios/cuadros/95.htm">Judit y Holofernes</a>. Artemisia fue un caso atípico dentro de la historia de la pintura. No tanto por su condición femenina, como por su independencia. Mujeres pintoras había habido desde antiguo. Documentadas históricamente, las primeras se incluyen en el ámbito de la <a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/24.htm">Grecia Clásica</a> y <a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/25.htm">Helenística</a>, como Helena la egipcia. Pero desde ese momento y hasta prácticamente nuestros días, las mujeres dedicadas a la pintura lo hacían por vocación desde una posición acomodada, normalmente siendo miembros de la aristocracia o de la burguesía, lo que las eximía de tenerse que ganar la vida con aquella actividad manual y poco digna, disfrazándola de hobby. Artemisia, en cambio, se formó en un taller romano de medio nivel económico, y en vez de casarse con uno de los aprendices de su padre, a quien se le transmitiría el taller, aprendió y ella misma se hizo con el negocio. También en España hubo casos semejantes, como en Sevilla: la Roldana, hija del artista religioso Luís Roldán, que se estableció por su cuenta. Pero en cualquier caso era poco frecuente que aquello ocurriera, pese al increíble talento que pudieran demostrar, como fue el caso de Artemisia.</div>
<div align="justify">
<img alt="" border="0" height="320" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244104279563288306" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihpocd3-Ea5ULsJ78Vk8rqdnNe3CkKDhzIugGyRQF3Dm4aZ_ye0a7AZsGiV656bHoB2BY9lNTr4d-Hb5ITlnr1yAoR5_5uc4TbMk8LLdbJlgaeoO3dRHRGnBTNfepdV3XQoZZBhhoqT0c/s400/6.JPG" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" width="308" /><strong><span style="color: #ff6600;"><em>Judith y su sirvienta 1610</em></span></strong></div>
<div align="justify">
<strong>Renacimiento Italiano</strong><br />
Fechas: 1.380 - 1.560<br />
En: <br />
<a href="http://www.artehistoria.com/frames.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.artehistoria.com/frames.htm</span></a><span style="font-size: 78%;">?</span><br />
<a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/95.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/95.htm</span></a><br />
La península italiana nunca se había visto implicada íntimamente con la corriente internacional del <a href="http://www.artehistoria.com/genios/estilos/27.htm">Gótico</a>. Sus manifestaciones góticas tienen un carácter muy particular, siempre más ligado a su propia tradición románica y clásica que a las evoluciones estilísticas de Francia, el gran eje rector del estilo gótico. Durante el <a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/74.htm">Trecento</a> la inquietud diferenciadora había ido planteando las bases de una renovación del arte que conmocionó sus cimientos hasta llegar a preguntarse por la esencia misma de este arte y de sus artífices, en especial por el papel de los pintores como agentes intelectuales que deseaban ser incluidos en la élite de la cultura y la alta sociedad. La ruptura, pues, no llega de la nada, sino que hunde sus raíces en la elaboración teórica de personajes como Francisco de Asís, los frescos de <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/2052.htm">Giotto</a> y las esculturas de los Pisano. Los grandes pilares de la ruptura, o de la renovación si se quiere, son varios. El eje más llamativo es el Humanismo como nuevo enfoque de la visión teocrática de la sociedad y el cosmos hacia el papel central del hombre y sus actos. La anatomía del hombre fue objeto de cuidadoso estudio por parte de científicos, que dibujan uno a uno sus descubrimientos. La maestría necesaria para estos dibujos confundió con frecuencia el papel del científico con el del pintor, que adquiere por eso una relevancia inusitada hasta ese momento. Un pintor, además, debía de tener hondos conocimientos de mitología, historia y teología para estar capacitado en la representación decorosa de las historias que había de narrar. Este volver a centrarse en lo humano no significa en absoluto un abandono de lo divino; bien al contrario, lo divino es revisado desde la perspectiva humana para dotarlo de una mayor significación: Dios trata de hacerse inteligible a la razón humana, en vez de limitarlo a la emoción de la fe. El mecanismo de la recuperación de la Razón tuvo sus apoyos en la reintroducción de la sabiduría clásica: los textos de la Antigüedad que se conservaban se traducen. La caída de Constantinopla en manos sarracenas provocó un éxodo masivo de artistas e intelectuales bizantinos, que se instalan en Italia y llevan con ellos nuevos manuscritos clásicos, conservados por los árabes, la sabiduría helenística, los conocimientos de cábala y astrología oriental, etc.</div>
<div align="justify">
<img alt="" border="0" height="209" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244103854890604098" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiYosm7mtDxifzRV9RSDhogSbOMJ2c3lQqijkxeVo_Kq-8IfXFp6vhMnww-UEumiOaALclqgf2n-iCqAFgTl3pzvUV2V8NDwIDsERzCiI1oOap2tQ6ZSxS6rZouTGdG4ECNGVnM110INSA/s400/CLEOPATRA.JPG" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" width="320" /></div>
<div align="justify">
<strong><span style="color: #ff6600;"><em>Cleopatra</em></span></strong></div>
<div align="justify">
Del helenismo proviene la enorme influencia de las Escuelas neoplatónicas, filtradas por el Cristianismo, que proponen una adaptación del demiurgo y el orden cosmológico platónico y aristotélico, equiparándolo a la figura de Dios y Jesucristo. El peso de la tradición clásica indujo a denominar la pintura de este estilo como pintura alla antiqua, puesto que la modernidad, entendida como avance y desarrollo de los presupuestos góticos, se centra en la <a href="http://www.artehistoria.com/genios/estilos/9.htm">pintura flamenca</a>, la pintura alla moderna. El patrocinio de la Iglesia sobre las artes sigue siendo mayoritario pero abandona el monopolio; así, las florecientes repúblicas mercantiles se llenan de familias de comerciantes que establecen auténticas dinastías, como los Médicis, que apoyan su poder en la Banca internacional, el control de las rutas marítimas y el prestigio que les otorga ser mecenas de artistas y científicos. Gracias a esta entrada en escena de un nuevo mecenazgo se produjo un aumento de los géneros, que hasta ese momento se habían limitado a la pintura religiosa. Se inicia con fuerza el esplendor del retrato, puesto que los mismos que pagan el arte desean contemplarse en él. Se introducen mitologías, frecuentemente con trasfondos religiosos, incluso mistéricos, de difícil interpretación excepto para círculos restringidos: es el caso de la sofisticada obra de <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/1369.htm">Botticelli</a> el <a href="http://www.artehistoria.com/genios/cuadros/97.htm">Triunfo de la Primavera</a>. El Renacimiento es además uno de los primeros movimientos en tener consciencia de época, es decir, sus integrantes se autodenominan como hombres del Renacimiento, como inauguradores de una nueva Edad, la Edad Moderna, por oposición a la que identifican ya como Edad Media, nexo de transición entre el esplendor de la Antigüedad clásica y el nuevo esplendor de su propia época. Es en este período cuando los artistas empiezan a firmar sus obras, sus datos biográficos son recogidos por los especialistas en arte, sus teorías pictóricas componen tratados de gran elaboración intelectual... el mito del genio moderno inicia su proceso en estos años, con destellos como <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/3077.htm">Rafael</a> o <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/2516.htm">Leonardo</a>. El Renacimiento se organiza tradicionalmente en dos hemisferios, el <a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/4.htm">Quattrocento</a> o siglo XV y el <a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/5.htm">Cinquecento</a> o siglo XVI. La delimitación no es exacta, de manera que los rasgos de uno pueden estar presentes en otro y viceversa. Sin embargo, sí es posible agrupar por semejanza de intenciones a los autores de uno y otro siglo. Aparte de su propio esplendor, Italia fecundó los Renacimientos de otros países, como fueron <a href="http://www.artehistoria.com/genios/estilos/2.htm">España</a> o Francia.</div>
<div align="justify">
</div>
<div align="justify">
<img alt="" border="0" height="320" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244103107355922722" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbZgmeJfPwXlo2RtUw_mC8AIJ4SkCm8UQMYCrazfIKjdVjGhnpm3BGNMN7sSnJds1hF76wWciQm9HooadFZXek5lJUWr7V4e3tSVd1Gw3BhcGxM1Iw4TjvOtvEL6rJhH_vfgSjNQTZxM8/s400/7.JPG" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" width="302" /></div>
<div align="justify">
<strong><span style="color: #ff6600;"><em>Lucrecia 1621</em></span></strong></div>
<div align="justify">
<strong>Barroco Italiano</strong></div>
<div align="justify">
Fechas: 1.580 - 1.680<br />
En: <br />
<a href="http://www.artehistoria.com/frames.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.artehistoria.com/frames.htm</span></a><span style="font-size: 78%;">?</span><br />
<a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/95.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/95.htm</span></a><br />
Tras la mesura del <a href="http://www.artehistoria.com/genios/estilos/1.htm">Renacimiento</a> y el retorcimiento estético del <a href="http://www.artehistoria.com/genios/estilos/3.htm">Manierismo</a>, en la Roma de los Papas se advierte la necesidad de un arte nuevo. La independencia de las repúblicas italianas no es la de antaño, tras dos siglos de pugnas entre las potencias europeas por controlar su floreciente mercado, centrado en el Mediterráneo. Por otro lado, el descubrimiento de América desplaza el polo económico hacia el Atlántico, cuyas rutas son dominadas por españoles, portugueses e ingleses. Esto provoca que las repúblicas italianas se reagrupen bajo un poder más fuerte y las que no caen bajo control extranjero (España y Francia) se someten a la influencia mayoritaria de Roma, más concretamente de los Estados Vaticanos, al más puro estilo de una teocracia. Para ejercer legítimamente este gobierno, las altas esferas eclesiásticas dominantes en Roma han de depurar su corrupta cúpula gubernativa. Voces de descontento ya había desde hacía cincuenta años, y la Iglesia Católica se vio escindida por la Reforma luterana, cuyos teólogos, Calvino, Zuinglio y otros la acusaron de nepotismo y simonía.<br />
La necesidad de reformar las estructuras del mundo católico es lo que conduce al Concilio de Trento y a la mal llamada Contrarreforma, en realidad, una Reforma católica, que no va contra algo sino en busca de una adaptación a los nuevos tiempos. La traducción de este estado de cosas sobre el arte trae importantes consecuencias desde el primer momento. Los teólogos reunidos en concilio, mayoritariamente españoles, proclaman ciertos dogmas que han de ser representados dignamente por los artistas al servicio de la Iglesia: la virginidad de María, el misterio de la Trinidad, etc. pasan a protagonizar los lienzos. La Iglesia, antes que las monarquías absolutistas que ejercen un poder paralelo al Vaticano, fue la primera en comprender el poder ilimitado del arte como vehículo de propaganda y control ideológico. Por esta razón contrata legiones de artistas, reclutando por supuesto a los mejores, pero también a muchos de segunda fila que aumentan los niveles de producción para satisfacer las demandas de la gran base de fieles. Se exige a todos los artistas que se alejen de las elaboraciones sofisticadas y de los misterios teológicos, para llevar a cabo un arte sencillo, directo, fácil de leer, que cualquier fiel que se aproxime a una iglesia pueda comprender de inmediato. Los personajes han de ser cercanos al pueblo: los santos dejan de vestir como cortesanos para aparecer casi como pordioseros, a gran tamaño, con rostros vulgares.<br />
El énfasis de la acción ha de colocarse sobre el dramatismo: ganar al fiel a través de la emoción fue la consigna. Las escenas se vuelven dinámicas, lejos del hieratismo intemporal de los estilos anteriores. Las composiciones se complican para ofrecer variedad y colorido. Las luces, los colores, las sombras se multiplican y ofrecen una imagen vistosa y atrayente de la religión y sus protagonistas. Fuera del patrocinio de la Iglesia, los mecenas privados aumentan: el afán de coleccionismo incita a los pintores a llevar a cabo una producción de pequeño o mediano formato para aumentar los gabinetes de curiosidades de ricos comerciantes y alta nobleza.<br />
En la época de los filósofos Bacon y Descartes, el Arte se colecciona como los objetos científicos o los exóticos bienes importados de las Indias y América. La secularización de esta época propició que se revalorizaran géneros profanos, como el bodegón o el paisaje, que empieza a cobrar una autonomía inusitada. Las complejas composiciones del Barroco, la diversidad de focos de luz, la abundancia de elementos, todo, puede aplicarse perfectamente a un paisaje, tal y como puede verse en la <a href="http://www.artehistoria.com/genios/cuadros/100.htm">Recepción del Embajador Imperial en el Palacio Ducal</a> de <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/1484.htm">Canaletto</a>. El Barroco como estilo general es tan sólo una intención de base. Las formas que adopte en la praxis serán tan variadas como se pueda imaginar. Sin embargo, dos polos predominan, agrupados en torno a dos grandes figuras rivales en la época: <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/1493.htm">Caravaggio</a>, que aglutina a los pintores del <a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/72.htm">Naturalismo tenebrista</a>; y Annibale <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/1511.htm">Carracci</a>, que trabaja con su hermano y con su primo en un estilo clasicista.</div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244102526638637138" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibdsMDoYnPDJNHOVWtLYwJT4x6G-bJxgHqyOFu5WgQgt46g7EfycUP9zhOmW_7339kAx1aNh3S0C8w0os1xjW9Kf_idg6lU8y_YTgNm38VizxgX7vVnMo4pENqqb_XA-CjHFBp8CKICpc/s400/JUAN+BAUTISTA+TRIPTICO.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /><strong></strong><br />
<div align="justify">
<strong><span style="color: #ff6600;"><em>Nacimiento de San Juan Bautista 1635</em></span></strong></div>
<div align="justify">
<strong>Naturalismo tenebrista</strong><br />
Estilo: <a href="http://www.artehistoria.com/genios/estilos/4.htm">Barroco Italiano</a><br />
Dentro de los parámetros marcados por la Iglesia, el naturalismo caravaggesco va a ser una de las respuestas más inmediatas y concretas a las nuevas necesidades. <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/1493.htm">Caravaggio</a>, uno de los primeros artistas con leyenda negra, establece unos rasgos estilísticos que causaron furor en la Europa contrarreformista del siglo XVII. La pintura de esta Escuela trabaja por norma general en <a href="http://www.artehistoria.com/genios/materiales/1.htm">óleo sobre lienzo</a>. Son cuadros de gran formato, con pocas figuras de tamaño casi natural, a veces incluso mayor. Si pensamos que estos lienzos se colgaban a una altura media de metro y medio o dos metros sobre el suelo, el visitante que penetra en la oscuridad de una iglesia quedaba prontamente captado por la imagen enorme que ofrecía el lienzo. La escasez de figuras y espacio implicaba una escena sencilla, con pocos personajes y una acción a lo sumo.<br />
El momento escogido tenía que ser, por lo tanto, relevante dentro de la historia bíblica que se narraba. Por ejemplo, en la <a href="http://www.artehistoria.com/genios/cuadros/95.htm">Judit y Holofernes</a> de <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/2025.htm">Artemisia Gentilleschi</a> sólo se ven tres figuras y la acción es la más descriptiva de la historia: el momento en que la heroína corta la cabeza del jefe asirio. El resto de la historia se resume en detalles: la presencia de la esclava que mira furtiva a un lado, es decir, están en una acción clandestina, protegidas por la discreción de la noche. Judit se aparta con repugnancia de la sangre que brota, es decir, no es una asesina sino alguien que lleva a cabo un deber. Son sólo algunos ejemplos. Además de lo comentado, el hecho de que se denomine Naturalismo se debe a que para acercar la imagen al espectador se practica un arte no idealizado, que no oculta los defectos de los personajes, que escoge a éstos de entre los habitantes de la ciudad, con rostros curtidos, arrugados... De Caravaggio se criticaba que le pintaba la suciedad de los pies a sus santos. El adjetivo "tenebrista" se debe al manejo virtuoso del claroscuro, técnica que ya se conocía pero que se usaba con gran mesura.</div>
<div align="justify">
</div>
<div align="justify">
<img alt="" border="0" height="320" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244101381936491474" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhE4E0R4Muo_pHY8kFGSldixFiR1v5l7DoZAVtcvJeiH849ZYQy-pE8nkIz_bsz_8VHVr_i2h0M8Rf5DKSwIhLI5dF4vMiK2DEBGi8t2bfnFP2F3hiXFDq1LnMd_73_VBXufyN_46stEyc/s400/JUDITH+Y+SU+SIRVIENTA+CABEZA+HOLOFERNES.JPG" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" width="232" /></div>
<div align="justify">
<strong><span style="color: #ff6600;"><em>Judith y su sirviente, cabeza de Holofernes</em></span></strong></div>
<div align="justify">
Consiste en acentuar los contrastes entre zonas iluminadas y zonas en sombra; este efecto había obtenido logros espectaculares en arquitectura, pero Caravaggio fue el primero en utilizar hasta sus últimas consecuencias dicho claroscuro. Así, hay fondos neutros que se pierden en la oscuridad, donde no se intuye ningún espacio, ningún personaje más. Y en contraste, se realzan violentamente rostros, manos, telas, con focos de luz laterales y diagonales, que inciden sobre las superficies aplanando su volumen y creando un ritmo interno de la composición basada en el juego lumínico. Este juego produce un efecto espectacular y fue una de las claves del éxito de dicha Escuela.<br />
Los temas, como ya se ha mencionado, son mayoritariamente religiosos, eluden normalmente el paisaje y renuevan el concepto de bodegón, siendo con los caravaggistas cuando aquél comienza su andadura como género independiente. Los principales autores del caravaggismo se entraron en Roma, donde estaba su mayor clientela, pero hubo también un foco vital en Nápoles, donde la tendencia española dominaba gracias a la influencia de <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/3118.htm">Ribera</a>. En Roma, además de los ya mencionados Caravaggio y Artemisia Gentilleschi, destacan por su maestría el padre de Artemisia, <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/2026.htm">Orazio</a>, y como futuros tránsfugas, Guido Reni y el Guercino: ambos se inician en una versión suavizada del tenebrismo y terminan por pasar a las filas de los Carracci, para practicar un <a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/77.htm">idealismo</a> más acorde con la evolución del gusto cortesano. La incidencia del caravaggismo fue internacional.Las escuelas más afortunadas en su adaptación fueron la del <a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/67.htm">Barroco sevillano</a>, los <a href="http://www.artehistoria.com/genios/estilos/6.htm">caravaggistas franceses</a> y los <a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/71.htm">de Utrecht</a>, aunque el estilo en general impregnó toda la producción del XVII y posterior, y aunque los pintores no se incluyeran dentro de una Escuela concreta tenebrista: son los casos de <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/3104.htm">Rembrandt</a> o <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/2544.htm">Lievens</a>.</div>
<div align="justify">
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244100597472897986" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpLQCqN8heVEU4JOaNmMIl0bqMjbxex86ZBdpNzQQ0aVwk8PrUlny-QaSdfMC6GuQ4ZBswNJTv4LQo-BDRHmIevywfK5OJiqRciWSIXGkgBY1kqxNm7XZgsPSPbXbMh_om5iNeIquaebw/s400/Autorretrato.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /><strong></strong></div>
<div align="justify">
<strong><span style="color: #ff6600;"><em>Autorretrato</em></span></strong></div>
<div align="justify">
<strong>HUMANISMO ITALIANO</strong><br />
Época: Renacimiento<br />
Inicio: Año 1500<br />
Fin: Año 1600<br />
En: <br />
<a href="http://www.artehistoria.com/frames.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.artehistoria.com/frames.htm</span></a><span style="font-size: 78%;">?</span><br />
<a href="http://www.artehistoria.com/historia/contextos/1848.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.artehistoria.com/historia/contextos/1848.htm</span></a><br />
Antecedentes <a href="http://www.artehistoria.com/historia/contextos/1848.htm">Renacimiento y Humanismo</a><br />
La geografía de lo que podría considerarse el Humanismo universitario nos revela la diversidad de centros y de influencias entre los distintos focos culturales europeos. En todo caso, el primer Humanismo es italiano. Pero en la Italia del siglo XV existen, al menos, dos: el florentino y el del resto de las ciudades y cortes italianas. Florencia no es sólo la cuna del Humanismo, lo es también del Renacimiento. Los florentinos de aquel siglo sabían ya entonces que los "studia humanitatis", la gramática, la poesía, la elocuencia, y también la pintura, la escultura, la arquitectura, desaparecidas desde la gloriosa época romana, estaban renaciendo en su ciudad gracias a <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/5183.htm">Dante</a>, a <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/5465.htm">Petrarca</a>, a <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/2052.htm">Giotto</a>, antes que en ninguna otra ciudad de Italia.<br />
Pero la figura dominante en esa renovación clásica, que desde el último cuarto del siglo XIV protagonizó Florencia, fue Coluccio Salutati. Gracias a él el movimiento humanista dejaría de ser exclusivamente erudito y literario. Para Salutati, que había sido nombrado canciller de la ciudad en 1375, los "studia humanitatis", esto es, el conocimiento de la historia, la ética y la retórica, podían utilizarse también con fines políticos, como un servicio civil permanente a la ciudad. Heredero intelectual de Petrarca, Salutati fue maestro de una generación de florentinos, formó una gran biblioteca de obras clásicas y fue el responsable de la introducción de los estudios griegos en Florencia. Bruni y Marsuppini, sus sucesores en la cancillería, serían como él, funcionarios públicos y hombres de letras al mismo tiempo. Leonardo Bruni, Poggio Bracciolini, Donato Acciaiuoli, Alamanno Rinuccini y otros destacados humanistas florentinos del siglo XV, desarrollaron y resumieron en sus obras las principales ideas de lo que podríamos denominar humanismo cívico florentino: gusto por el cultivo del latín, pasión por el arte antiguo, amor por la libertad como independencia política frente a la tiranía; reivindicación de los poetas modernos (Dante, Petrarca, <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/5122.htm">Boccaccio</a>); adaptación de los métodos de la crítica de textos al uso de las fuentes históricas; búsqueda de la verdad en el quehacer historiográfico.<br />
Entre los "studia humanitatis" ("los estudios mejores y más excelentes", en palabras de Bruni) habría de prestarse una atención especial a la filosofía moral; parecía igualmente necesaria una combinación armoniosa de la vida activa con la vida del estudio; en ese sentido, serían dignos de alabanza y de gloria y fama, frente a los ideales medievales cristianos de desprecio del mundo, aquellos hombres de estudio que, sin abandonarlos, buscaran la perfección humana en el seno de la sociedad política, en los cargos públicos; y, por último, el humanista, como guía moral e intelectual en tanto que conocedor de los "studia humanitatis" y de los ideales éticos que éstos inspiraban, tenía la obligación de perseguir la felicidad de los hombres, de los ciudadanos, a través de ese trabajo político. Sin embargo, la progresiva concentración de poder político en manos de la familia Médicis que desembocó en la supresión de las libertades republicanas de la ciudad, provocó una transformación del ambiente político y de los ideales que lo habían inspirado, esto es, de los ideales de Salutati, Bruni, Rinuccini y los demás humanistas. Como consecuencia de este cambio político, los humanistas florentinos comenzaron a poner mayor aprecio en la vida contemplativa frente a la activa, más como respuesta a la decadencia de las instituciones republicanas y de los valores cívicos, que por una modificación de sus ideas originales. El resurgir de la filosofía platónica de la mano de <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/6169.htm">Marsilio Ficino</a> que predicaba la huida de los problemas y la indiferencia hacia los cargos políticos consolidó aún más si cabe ese cambio de actitudes de los humanistas. Si el Humanismo florentino es cívico, producto de ciudadanos particulares, surgido en un contexto político propicio, el que se desarrolló en los otros Estados y ciudades es cortesano, y aunque presenta manifestaciones autóctonas, algunas tendencias observadas en la literatura y en el pensamiento parecen importadas de la Toscana, su centro originario. De este modo, los círculos eruditos de Roma, o los humanistas que residieron allí, estuvieron ligados estrechamente al mecenazgo de los Pontífices que crearon las condiciones materiales para atraerlos. Además, la ciudad misma, como museo de la Antigüedad, poseía un atractivo cultural único para los humanistas empeñados en resucitarla. Baste apuntar que la mayoría de los eruditos de los siglos XV y XVI acudieron a la corte papal para servir, a veces durante largos años, a los Papas como reputados latinistas y helenistas o como utilísimos consejeros administrativos o diplomáticos. Tales son los casos de Bruni, que permaneció diez años en Roma, o de Poggio, que perteneció a la Curia casi de forma ininterrumpida entre 1403 y 1453.Como el romano, la formación del Humanismo napolitano es cortesano. El protector de los humanistas fue, en este caso, <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/5075.htm">Alfonso V de Aragón</a>, llamado el Magnánimo, modelo de príncipe ilustrado, que reinó entre 1442 y 1458. Su mecenazgo hizo posible que Nápoles, una ciudad sin brillo de letras ni saber, pasara a ser una de las cortes más estimadas de Italia por eruditos, historiadores y filósofos, entre los que destacó Lorenzo Valla. Romano de nacimiento y de maestros florentinos, Valla produjo la mayor parte de su obra bajo la protección de Alfonso V. Además de su obra filológica, ya resaltada anteriormente, Valla rompió filosóficamente con la escolástica. Reivindicando el carácter laico del Humanismo se enfrentó con la Iglesia rechazando en su "De Monarchia" el poder temporal de los Papas, como ya lo hiciera en su momento <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/5413.htm">Marsilio de Padua</a>, al mismo tiempo que se adelantaba a <a href="http://www.artehistoria.com/historia/personajes/5218.htm">Erasmo</a> al criticar la vida inmoral de los clérigos en su "De professione religiosorum". No obstante, ocupó un cargo en la cancillería pontificia pocos años antes de morir, síntoma notable de su respetada erudición y saber.</div>
<div align="justify">
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5244125497499114610" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBaHYIjbc_Dd3JQGCrM3s5RJorMhNN3yO2Cg4OGDt4ZZtgEsjjmgebA0NfCV8YmZ5nuZLsaP_qbi_jlCRoz-DZ0_nVlWpMPgGqU19iCFoCdbp68BIXGhlLi4AD2z96-tBVPPDdb_LUwm8/s400/16.JPG" style="cursor: hand; display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" /><strong>Judit y Holofernes</strong><br />
El tema de Judit y Holofernes era muy frecuente en la imaginería de la época. Simbolizaba en muchos casos la muerte de la tiranía a manos de los oprimidos. Lo que no era tan frecuente era un tratamiento tan crudo de la imagen, y mucho menos que fuera tratado por una mujer. Artemisia realizó abundantes cuadros protagonizados por mujeres, en los que la acción y la valentía son puestas de manifiesto como norma general. Es más probable pensar que la pintora está llevando a cabo un alegato a favor de su condición, además de una magnífica obra de arte. Los rasgos del <a href="http://www.artehistoria.com/genios/escuelas/72.htm">tenebrismo</a> más extremo tomado de <a href="http://www.artehistoria.com/genios/pintores/1493.htm">Caravaggio</a> están presentes con maestría: tres figuras dispuestas en un espacio angosto, opresivo, en mitad de la noche iluminada por candiles, lo que se presta a la exhibición del claroscuro. La heroína bíblica lleva a cabo su deber con tanta frialdad como para mantener su vestido apartado de los chorros de sangre, para evitar ser manchada. Le ayuda diligentemente su criada. Esta historia de una mujer que asesina por su pueblo al hombre a quien se ha visto obligada a seducir probablemente estuviera muy relacionada con su propia historia.</div></div>
Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-72383744100367884982022-02-27T16:40:00.003-05:002022-07-23T16:02:31.047-05:00LA LETRA ESCARLATAProf. ALBERTO GONZALEZ M.<br />
ASIGNATURA: SOCIO HUMANIDADES II:<br />
RELIGIÓN, MUJER & VIOLENCIA<br />
CODIGO: 8107533<br />
GRUPO: 73<br />
<div align="justify">
AREA: GENERAL<br />
CONCEPTO: FANATISMO RELIGIOSO </div>
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5324189446759925586" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2B6-V40x8dRHPnQpGa_4USlE4LLI0hmIIjPxJk-XdtglCoHcv6gAsIEz2_W5P6fKMhik3Cu18jAKb5EFx3im6B6pTF7qC-aQWHR8L-MFkxH6ZzF7MssafcIIZCTRM-R-NbD_8pqMMmy8/s400/La+Letra+Escarlata+Por+Alcor+-+carteles.jpg" style="cursor: hand; display: block; height: 400px; margin: 0px auto 10px; text-align: center; width: 272px;" /><br />
APRECIADOS ESTUDIANTES<br />
El presente texto contiene los siguientes aspectos:<br />
1. Créditos de la película y sinópsis<br />
2. La Letra Escarlata película drama romántico <br />
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5324197900901281666" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWnjMr3wTGuRZ17yK4tzQxE-w4y035cptg7Oel3C987xyQWSsKz8Rva6o27g0OklzhdgY99MT7hHznH22mv9_q8K0a4WUfoad6nuYES7UTe03KdBRBJRWD4yp1UP_OWgfKIIAuhxLlKkA/s400/La+Letra+Escarlata+1.jpg" style="cursor: hand; display: block; height: 44px; margin: 0px auto 10px; text-align: center; width: 226px;" />1. <strong>Créditos de la película y sinópsis</strong><br />
Obtenido de: <a href="http://www.filmaffinity.com/es/film154244.html"><span style="color: #ff9900; font-size: 78%;">http://www.filmaffinity.com/es/film154244.html</span></a><span style="font-size: 78%;"><br /></span><br />
AÑO: 1995<br />
DURACIÓN: 135 minutos<br />
PAÍS: Estados Unidos<br />
DIRECTOR: <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Roland+Joff%E9">Roland Joffé</a><br />
GUIÓN: Douglas Day Stewart (Novela: Nathaniel Hawthorne)<br />
MÚSICA: John Barry<br />
FOTOGRAFÍA: Alex Thomson<br />
REPARTO: <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Demi+Moore">Demi Moore</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Gary+Oldman">Gary Oldman</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Roberl+Duvall">Roberl Duvall</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Edward+Hardwicke">Edward Hardwicke</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Robert+Prosky">Robert Prosky</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Joan+Plowright">Joan Plowright</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Jodhi+May">Jodhi May</a><br />
PRODUCTORA: Lightmotive / Allied Stars Cinergi / Moving<br />
GÉNERO: Drama romántico<br />
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5324187314999825074" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbFlCIpwZ1m9XRU23LcwVpXwZKLVgDZdyWtr4DlVbCEOic6b8fhrfpe3vv8QnNYUk-z3sbeA3mEjAR-JgGNxE4xyssliApMUEe8gzSe49n9DnDrKCeUXWQg2oZFV65P7vPOL4-YoANyFU/s400/La+Letra+Escarlata+3.jpg" style="cursor: hand; display: block; height: 400px; margin: 0px auto 10px; text-align: center; width: 192px;" /><br />
<div align="justify">
<strong>SINOPSIS</strong>: A finales del siglo XVIII, en los tiempos de la llegada de los puritanos al Nuevo Mundo, el reverendo Dimesdalo, de la estricta comunidad de Boston, se enamora de la atrevida Hester Prynn, una mujer de ideas progrsistas cuyo marido ha desaparecido en un naufragio. Esto provoca las críticas entre sus vecinos, que la siguen considerando una mujer casada hasta que se demuestre el fallecimiento de su marido. Cuando Hester se queda encinta, la severa comunidad cuáquera en que vive la juzga y la encierra.vive la juzga y la encierra.<br />
Obtenido de:<br />
<span style="color: #000099;"><span style="color: #ff9900;"><span style="color: #ff9900; font-size: 78%;">http://es.wikipedia.org/wiki/Am%C3%A9lie</span> </span></span><br />
1. La Letra Escarlata pelicula drama romántico<br />
La letra escarlata es una novela de <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Nathaniel_Hawthorne" title="Nathaniel Hawthorne">Nathaniel Hawthorne</a>, escrita en 1850. Está enmarcada en la puritana Nueva Inglaterra de principios del siglo XVII. Relata la historia de Hester Prynne, una mujer acusada de adulterio y condenada a llevar en su pecho una letra "A", de adúltera, que la marque. Ella no revela la identidad del padre de su hija, y trata de vivir en una sociedad injusta e hipócrita con dignidad. En la novela, Hawthorne trata los temas de la Gracia divina, la justicia y el castigo.El relato comienza con el juicio público en una plaza a Hester Prynne, ante los ojos de su marido, recién llegado tras dos años de ausencia. Ella es condenada a llevar la marca de adúltera, pero a lo largo de la historia muestra su fortaleza en su intento de rehacer su vida. Durante toda la historia, su pareja en el delito, el reverendo Dimmensdale, no revela su pecado y así sigue siendo un miembro respetado de la comunidad. Pero su culpa le produce gran remordimiento y dolor y al final se suicida.</div>
<div style="text-align: justify;">
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5324186816465873042" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmCg_YOiPsHff9ocqWQQuNtxpEGgSu3S9pmN2r6orjy8ylko5KK5dPMe4GHdADimOo4R8OGQdfo6wPbB_X41S4Fyz8lkLNUHgAwjh8tJaS16fi1EIqs7G38bBhrYAxoEHSFaQ5mq-LN-A/s400/La+Letra+Escarlata+2.jpg" style="cursor: hand; display: block; height: 400px; margin: 0px auto 10px; text-align: center; width: 175px;" />Obtenido de:</div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://es.shvoong.com/books/139105-la-letra-escarlata/"><span style="color: #ff9900; font-size: 78%;">http://es.shvoong.com/books/139105-la-letra-escarlata/</span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Por haber tenido una hija en ausencia de su marido (en la Nueva Inglaterra puritana del siglo XVII), la bella casada Hester Prynne es expuesta durante varias horas en el cadalso y condenada a llevar de por vida en su pecho la letra A de adúltera en rojo, que ella bordará con primor y llevará casi como una medalla. Como parte de la ceremonia de expiación y a petición de los clérigos, el joven reverendo Dimmesdale (el oculto padre de la criatura) exhorta a Hester a que diga el nombre del padre a fin de que comparta el castigo con ella, pero la mujer se niega. Observa atentamente la escena un viejo médico curandero recién llegado al lugar, Roger Chillingworth, que resultará ser el marido de Hester. A solas con ésta, Chillingworth le escupe su desprecio y le pide que le revele el nombre del padre de la niña, aunque advierte que no atentará contra la vida del hombre ni de la niña y tampoco les denunciará. Hester se niega a darle el nombre y Chillingworth le pide que al menos le haga el favor de no revelar a nadie que él es su marido, lo que ella sí promete.</div>
<div style="text-align: justify;">
Hester comienza a vivir en una cabaña alejada de la población y ella misma se encarga de educar a su hija, que crece y muestra una tendencia inquietante a quedarse mirando fijamente la letra. Chillingworth se convierte en la sombra de Dimmesdale, que se sentirá permanentemente fiscalizado, sin saber por qué. El reverando vive atormentado por los remordimientos, que aumenta el hecho de ver que los demás le consideran un hombre ejemplar, y a menudo se azota y se atormenta en privado. Por haber tenido una hija en ausencia de su marido (en la Nueva Inglaterra puritana del siglo XVII), la bella casada Hester Prynne es expuesta durante varias horas en el cadalso y condenada a llevar de por vida en su pecho la letra A de adúltera en rojo, que ella bordará con primor y llevará casi como una medalla. Como parte de la ceremonia de expiación y a petición de los clérigos, el joven reverendo Dimmesdale (el oculto padre de la criatura) exhorta a Hester a que diga el nombre del padre a fin de que comparta el castigo con ella, pero la mujer se niega. Observa atentamente la escena un viejo médico curandero recién llegado al lugar, Roger Chillingworth, que resultará ser el marido de Hester. A solas con ésta, Chillingworth le escupe su desprecio y le pide que le revele el nombre del padre de la niña, aunque advierte que no atentará contra la vida del hombre ni de la niña y tampoco les denunciará. Hester se niega a darle el nombre y Chillingworth le pide que al menos le haga el favor de no revelar a nadie que él es su marido, lo que ella sí promete. Hester comienza a vivir en una cabaña alejada de la población y ella misma se encarga de educar a su hija, que crece y muestra una tendencia inquietante a quedarse mirando fijamente la letra. Chillingworth se convierte en la sombra de Dimmesdale, que se sentirá permanentemente fiscalizado, sin saber por qué. El reverando vive atormentado por los remordimientos, que aumenta el hecho de ver que los demás le consideran un hombre ejemplar, y a menudo se azota y se atormenta en privado.</div>
Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-41337554818764377102022-02-27T16:36:00.008-05:002022-07-23T16:04:42.143-05:00THELMA & LOUISEProf. ALBERTO GONZALEZ M.<br />
ASIGNATURA:ELECTIVA HUMANIDADES II:<br />
HISTORIAS DE MUJERES<br />
CODIGO: 8104638<br />
GRUPO: 40<br />
AREA: GENERAL<br />
PELÍCULA: THELMA & LOUISE<div align="justify"><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTff1B5amBLb4L2J1y5_0YxDRlZYtUOSga7WXl3yP27v1RsBMM5E2yXTGAiFUfZ0yML_MRMWmnom_zZUaUafqvHgAjXEVvx_v78zZT6Zh0XGf4Y-Jiia4Wyp4M2oOUygWRMVQtMGIOsIom/s1600/thelma+%2526+Louise.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" ox="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTff1B5amBLb4L2J1y5_0YxDRlZYtUOSga7WXl3yP27v1RsBMM5E2yXTGAiFUfZ0yML_MRMWmnom_zZUaUafqvHgAjXEVvx_v78zZT6Zh0XGf4Y-Jiia4Wyp4M2oOUygWRMVQtMGIOsIom/s320/thelma+%2526+Louise.jpg" width="232" /></a></div><br />
<div style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium;"><strong>APRECIADOS ESTUDIANTES</strong><br />
El presente texto contiene los siguientes aspectos:<br />
1. Reseña y Créditos de la película<br />
2. Filmografía de Ridley Scott</div></div><div style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjwbakYoMJgnwoGF52tMlLeWMGoLVb0uBh4PQv-O0QYn8ZfbFZFrlNBSbqK0r-vZeieHjYA_SRKn_0rUIZRLdyu59F12_SbwfrOBjlinwNzrteWTcB9rZiPxmn89SllAyPQa49UZaWUe1bf/s1600/10.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="220" ox="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjwbakYoMJgnwoGF52tMlLeWMGoLVb0uBh4PQv-O0QYn8ZfbFZFrlNBSbqK0r-vZeieHjYA_SRKn_0rUIZRLdyu59F12_SbwfrOBjlinwNzrteWTcB9rZiPxmn89SllAyPQa49UZaWUe1bf/s320/10.JPG" width="320" /></a></div><div style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium;"><br />
<strong>1. RESEÑA Y CRÉDITOS DE LA PELÍCULA</strong></div><div style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium;">En: <a href="http://www.filmaffinity.com/es/film373151.html"><span style="font-size: 78%;">http://www.filmaffinity.com/es/film373151.html</span></a><br />
TITULO ORIGINAL Thelma & Louise<br />
AÑO 1991<br />
DURACIÓN 128 min.<br />
PAÍS USA<br />
DIRECTOR <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Ridley+Scott">Ridley Scott</a><br />
GUIÓN Callie Khouri<br />
MÚSICA Hans Zimmer<br />
FOTOGRAFÍA Adrian Biddle<br />
REPARTO <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Susan+Sarandon">Susan Sarandon</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Geena+Davis">Geena Davis</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Harvey+Keitel">Harvey Keitel</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Michael+Madsen">Michael Madsen</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Brad+Pitt">Brad Pitt</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Christopher+McDonald">Christopher McDonald</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Stephen+Tobolowsky">Stephen Tobolowsky</a><br />
PRODUCTORA Metro-Goldwyn-Mayer</div><div style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEb8nljFEuf3BqSGRFTTiHhRGGr9ByHYLnsMJIQzgOxtBP1MEPDa5-s3aY9nntxgppd7aShNy9MBmt3lylF0PZvAX4JkcJdp05a6ALJq8cHEDLPPAOoh-ka9yLdoJmyHRaTX6PqmjWpiuP/s1600/07.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="243" ox="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEb8nljFEuf3BqSGRFTTiHhRGGr9ByHYLnsMJIQzgOxtBP1MEPDa5-s3aY9nntxgppd7aShNy9MBmt3lylF0PZvAX4JkcJdp05a6ALJq8cHEDLPPAOoh-ka9yLdoJmyHRaTX6PqmjWpiuP/s320/07.JPG" width="320" /></a></div><div style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium;"><br />
</div><div align="justify" style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium;"><strong>Género y Crítica</strong><br />
1991: 1 Oscar: Mejor guión original. Nominadas Susan Sarandon y Geena Davis / Drama. Road Movie / SINOPSIS: Thelma Dickinson es un ama de casa que vive una existencia anodina y nada gratificante junto a Darryl, su marido, un machista redomado detestable que la trata como a una niña. Louise Sawyer trabaja como camarera en una cafetería mientras anhela que Jimmy, su novio músico, le pida matrimonio. Las dos deciden que lo que necesitan es un fin de semana alejadas de la rutina, y emprenden un viaje en el Thunderbird descapotable de 1966, propiedad de Louise. Durante su escapada, alcanzarán un punto sin retorno a partir del cual irán descubriendo nuevas perspectivas sobre la vida que desconocían hasta entonces. (FILMAFFINITY)</div><div align="justify" style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhsl923QugB4Lm4ll8xZHx4cmBu8GLVj7lKgiGS-EPA9xYLPcdhpkypNsRpBcou4ISAb4cIcQyfVJmLepL9oyeTbUxKvDyinPzv7jKEgocHqxWVcxu0q0Vc_6KHQpLVHm2PUMhKcAbospvs/s1600/03.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="239" ox="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhsl923QugB4Lm4ll8xZHx4cmBu8GLVj7lKgiGS-EPA9xYLPcdhpkypNsRpBcou4ISAb4cIcQyfVJmLepL9oyeTbUxKvDyinPzv7jKEgocHqxWVcxu0q0Vc_6KHQpLVHm2PUMhKcAbospvs/s320/03.JPG" width="320" /></a></div><div align="justify" style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium;"><br />
</div><div align="justify" style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium;"></div><div align="justify">Thelma es una joven y aburrida ama de casa. Louise, su mejor amiga, una mujer madura con un novio que rehúye el compromiso. Juntas inician un viaje con aires de fin de semana liberador... que acabará marcando su destino. Más allá de su elegante factura y su -muy entretenida- historia, el éxito de este drama sobre dos mujeres que se rebelan contra los hombres por una vía sin salida se benefició de la intrascendente polémica mediática que hizo verter ríos de tinta en su estreno, tanto por el tono feminista recalcitrante de su argumento como por el mensaje violento de algunas de sus propuestas. Obtuvo buenas críticas a ambos lados del Atlántico, y en lo que se refiere a su taquilla, en Europa funcionó mucho mejor que en USA -donde apenas consiguió ser la 27ª película con mayor recaudación del año-. Por lo demás, se llevó el Oscar al mejor guión original, pero sus dos protagonistas -Geena Davis y Susan Sarandon- vieron cómo Jodie Foster les arrebataba el Oscar por enfrentarse a un caníbal -eso sí, mucho más fascinante y educado que cualquiera de los hombres que aparecen en "Thelma & Louise"-. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)<br />
<br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjuwXlEmKj-bVLqg4Oc9L5bdLUb8qIUAmCh_q7T5_T0k9HO1h3Duc61lV_kxgXYpUdPkB9HExB4xdf6HcgbXoFEG1m2kZBuc8Cbd5k27hD1WL9qEipel7z92zKgxD3pU0kpAYVMJHKlAXLH/s1600/05.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" ox="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjuwXlEmKj-bVLqg4Oc9L5bdLUb8qIUAmCh_q7T5_T0k9HO1h3Duc61lV_kxgXYpUdPkB9HExB4xdf6HcgbXoFEG1m2kZBuc8Cbd5k27hD1WL9qEipel7z92zKgxD3pU0kpAYVMJHKlAXLH/s320/05.JPG" width="242" /></a></div><div align="justify"></div><div align="justify"><br />
<strong>2. FILMOGRAFIA DE RIDLEY SCOTT</strong><br />
<span style="background-color: #eeeeee; color: blue; font-size: x-small;"><span style="color: black;">En:</span> http://www.decine21.com/perfiles/Ridley-Scott</span><br />
<strong>Ridley Scott<br />
Al servicio de la imagen</strong><br />
<div style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium;">El productor David Puttnam fue quien le ofreció dirigir su primera película: Los duelistas. "Era evidente -dice Puttnam- que tenía un inmenso talento. Mi suerte fue que nadie antes de mí había pensado en él. Esperaba que un primer productor le diera su oportunidad".<br />
<br />
</div><div class="separator" style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium; clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1LptLz_FE1RrURqN59xK3bXHaTu9wMxOGNMfKK-Jh9vnVF64t8Y9pfsHcChmxLY5FskC1ZwMkucnf7avk07FDkXWIAFiove1HJnmjPwWM8G8thZZMwhIPBSnKDWTv_WktxkUr3iiQ2akE/s1600/RIDLEY_SCOTT.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" ox="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1LptLz_FE1RrURqN59xK3bXHaTu9wMxOGNMfKK-Jh9vnVF64t8Y9pfsHcChmxLY5FskC1ZwMkucnf7avk07FDkXWIAFiove1HJnmjPwWM8G8thZZMwhIPBSnKDWTv_WktxkUr3iiQ2akE/s1600/RIDLEY_SCOTT.JPG" /></a></div><br />
Y entonces llegó el nuevo milenio. "Lo más difícil es obtener un guión bueno. Una vez que lo tienes todo es relativamente fácil. Historia, historia, historia", dice Scott. Y eso fue lo que tuvo en <a href="http://www.decine21.com/Peliculas/Gladiator-4953" target="_self">Gladiator</a> (2000), un guión épico de honor y redención que él dotó de un poder visual impresionante. El premio fueron cinco Oscar. Al año siguiente dirigió <a href="http://www.decine21.com/Peliculas/Hannibal-2492" target="_self">Hannibal</a> (2001), caracterizada por el tono sórdido y de nuevo por el tratamiento fotográfico. Luego, volvió a impresionar con <a href="http://www.decine21.com/Peliculas/Black-Hawk-derribado-2332" target="_self">Black Hawk derribado</a>, recreación casi documental de la intervención militar norteamericana en Somalia en 1993. Scott mostró su pericia en el manejo de la cámara y del ritmo narrativo, y logró su tercera nominación al Oscar. Y en su última película hasta el momento, <a href="http://www.decine21.com/Peliculas/Los-impostores-1258" target="_self">Los impostores</a>, se atreve con una comedia picaresca sobre las desventuras de un timador agorafóbico (genial <a href="http://www.decine21.com/Perfiles/Nicolas-Cage" target="_self">Nicolas Cage</a>). Con ella, Scott ha tocado prácticamente todos los géneros, desde el drama y el romance, hasta el cine bélico y de ciencia ficción, pasando por el cine de terror o la comedia. Pero a sus sesenta y cinco años todavía tiene cuerda. Lo veremos en su próximo proyecto, Kingdom of Heaven.<br />
<br />
</div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXDSpbW238pfyHvcLK9rkqi2nEy9vb-AkUuoPnmMY9gDxBiexNzcYY-tb_5ho_TIGQ0KwI4NQCNxES5P1Ayf5IT5tDigMSkn3qhyphenhyphen0R2CbBJrtnQasu8s5-K1NUWE6lSLmD-bfs_0Mvgjat/s1600/01.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" ox="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXDSpbW238pfyHvcLK9rkqi2nEy9vb-AkUuoPnmMY9gDxBiexNzcYY-tb_5ho_TIGQ0KwI4NQCNxES5P1Ayf5IT5tDigMSkn3qhyphenhyphen0R2CbBJrtnQasu8s5-K1NUWE6lSLmD-bfs_0Mvgjat/s320/01.JPG" width="274" /></a></div><div style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium;"><br />
<span style="font-size: 85%;"><strong>Películas<br />
Películas como Director de Ridley Scott</strong></span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/Red-de-mentiras-14234" target="_self" title="Red de mentiras"><span style="font-size: 85%;">Red de mentiras</span></a><span style="font-size: 85%;"> [2008]<br />
Body of Lies</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/American-Gangster-10442" target="_self" title="American Gangster"><span style="font-size: 85%;">American Gangster</span></a><span style="font-size: 85%;"> [2007]<br />
American Gangster</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/Un-buen-ano-7373" target="_self" title="Un buen año"><span style="font-size: 85%;">Un buen año</span></a><span style="font-size: 85%;"> [2006]<br />
A Good Year</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/El-reino-de-los-cielos-282" target="_self" title="El reino de los cielos"><span style="font-size: 85%;">El reino de los cielos</span></a><span style="font-size: 85%;"> [2005]<br />
Kingdom Of Heaven</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/All-the-Invisible-Children-8951" target="_self" title="All the Invisible Children"><span style="font-size: 85%;">All the Invisible Children</span></a><span style="font-size: 85%;"> [2005]<br />
All the Invisible Children</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/Los-impostores-1258" target="_self" title="Los impostores"><span style="font-size: 85%;">Los impostores</span></a><span style="font-size: 85%;"> [2003]<br />
Matchstick Men</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/Hannibal-2492" target="_self" title="Hannibal"><span style="font-size: 85%;">Hannibal</span></a><span style="font-size: 85%;"> [2001]<br />
Hannibal</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/Black-Hawk-derribado-2332" target="_self" title="Black Hawk derribado"><span style="font-size: 85%;">Black Hawk derribado</span></a><span style="font-size: 85%;"> [2001]<br />
Black Hawk Down</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/Gladiator-4953" target="_self" title="Gladiator"><span style="font-size: 85%;">Gladiator</span></a><span style="font-size: 85%;"> [2000]<br />
Gladiator</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/La-teniente-ONeil-4069" target="_self" title="La teniente O'Neil"><span style="font-size: 85%;">La teniente O'Neil</span></a><span style="font-size: 85%;"> [1997]<br />
G.I. Jane</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/Tormenta-blanca-9324" target="_self" title="Tormenta blanca"><span style="font-size: 85%;">Tormenta blanca</span></a><span style="font-size: 85%;"> [1996]<br />
White Squall</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/1492-La-conquista-del-paraiso-2684" target="_self" title="1492. La conquista del paraíso"><span style="font-size: 85%;">1492. La conquista del paraíso</span></a><span style="font-size: 85%;"> [1992]<br />
1492: Conquest Of Paradise</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/Thelma-y-Louise-7246" target="_self" title="Thelma y Louise"><span style="font-size: 85%;">Thelma y Louise</span></a><span style="font-size: 85%;"> [1991]<br />
Thelma & Louise</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/Black-Rain-2891" target="_self" title="Black Rain"><span style="font-size: 85%;">Black Rain</span></a><span style="font-size: 85%;"> [1989]<br />
Black Rain</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/La-sombra-del-testigo-4067" target="_self" title="La sombra del testigo"><span style="font-size: 85%;">La sombra del testigo</span></a><span style="font-size: 85%;"> [1987]<br />
Someone To Watch Over Me</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/Legend-7057" target="_self" title="Legend"><span style="font-size: 85%;">Legend</span></a><span style="font-size: 85%;"> [1985]<br />
Legend</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/Blade-Runner-2894" target="_self" title="Blade Runner"><span style="font-size: 85%;">Blade Runner</span></a><span style="font-size: 85%;"> [1982]<br />
Blade Runner</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/Alien-el-octavo-pasajero-6421" target="_self" title="Alien, el octavo pasajero"><span style="font-size: 85%;">Alien, el octavo pasajero</span></a><span style="font-size: 85%;"> [1979]<br />
Alien</span><a href="http://www.decine21.com/peliculas/Los-duelistas-6818" target="_self" title="Los duelistas"><span style="font-size: 85%;">Los duelistas</span></a><span style="font-size: 85%;"> [1977] The Duellists</span></div><div class="separator" style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium; clear: both; text-align: center;"><br />
</div><div align="center" class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEizxIWvKnkAUlzCuCGx6lyMgEXlmgnqP1aOO3iTd3FPM7IB3PgCWkJZMB0smjNHEUnJ7_ypKyT7UXLSsE4Fdv1zQyrO65PFY7cVNUR5BrHT6eu_Eo6UVGi80gLLMlQ0pKXjeXwlU6CR_Vld/s1600/02.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="133" ox="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEizxIWvKnkAUlzCuCGx6lyMgEXlmgnqP1aOO3iTd3FPM7IB3PgCWkJZMB0smjNHEUnJ7_ypKyT7UXLSsE4Fdv1zQyrO65PFY7cVNUR5BrHT6eu_Eo6UVGi80gLLMlQ0pKXjeXwlU6CR_Vld/s320/02.JPG" width="320" /></a></div><div class="separator" style="border-bottom: medium none; border-color: initial; border-left: medium none; border-right: medium none; border-style: none; border-top: medium none; border-width: medium; clear: both; text-align: justify;"><br />
</div>Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-17470649321525540932022-02-27T16:30:00.000-05:002022-02-27T16:30:31.232-05:00EL ARBOL DE LIMA<span style="font-family: "Arial", "sans-serif"; font-size: 10pt;">
</span><span lang="ES" style="letter-spacing: -0.15pt;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">ASIGNATURA: SOCIO HUMANIDADES II: </span></span><br />
<span lang="ES" style="letter-spacing: -0.15pt;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"> RELIGIÓN MUJER VIOLENCIA</span></span><br />
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">
<span lang="ES" style="letter-spacing: -0.15pt;">CODIGO:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>8107571</span></span><br />
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">
<span lang="ES" style="letter-spacing: -0.15pt;">GRUPO:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>70- IV </span></span><br />
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span lang="ES" style="letter-spacing: -0.15pt;"> ADMINISTRACIIÓN </span><span lang="ES" style="letter-spacing: -0.15pt;">DE EMPRESAS</span></span><br />
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">
<span lang="ES" style="letter-spacing: -0.15pt;">AREA:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>GENERAL<span style="mso-tab-count: 2;"> </span> <span style="mso-tab-count: 1;"> </span><o:p></o:p></span></span><br />
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">
</span><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span lang="ES" style="mso-bidi-font-weight: bold;">PELÍCULA: <span style="mso-tab-count: 1;"> </span>EL ÁRBOL DE LIMA</span></span><br />
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">
</span><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span lang="ES" style="mso-bidi-font-weight: bold;">CONCEPTO:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>DIGNIDAD POLÍTICA RELIGIÓN</span></span><br />
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">
</span><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">El árbol de lima, una hermosa cinta sobre una lucha sin armas, El viaje legal y personal de Salma la llevará hasta el corazón del complejo y oscuro caos de la guerra en Oriente, donde todos están solos en su lucha por la supervivencia.</span></div>
<div style="border: currentColor; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgtFyckNAaFslPL1uHZwM87yVbXMowWQFoQdMD8WXG5OpDfOjEED8s815ITXecA2c_s3a6jmm0LuZCa3m0qZdsPBsIXLpww2WA0SJdc7zI7SgibziSbGzpiT-fgiGcUaa2SnjPO-Uj4UGml/s1600/CARTEL.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" q6="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgtFyckNAaFslPL1uHZwM87yVbXMowWQFoQdMD8WXG5OpDfOjEED8s815ITXecA2c_s3a6jmm0LuZCa3m0qZdsPBsIXLpww2WA0SJdc7zI7SgibziSbGzpiT-fgiGcUaa2SnjPO-Uj4UGml/s320/CARTEL.JPG" width="232" /></a></div>
<div style="border: currentColor;">
APRECIADOS ESTUDIANTES</div>
El presente texto contiene los siguientes aspectos:<br />
• Ficha técnica<br />
• Sinópsis<br />
• Contexto, por el profesor: Alberto González Molina<br />
• El artículo: EL ÁRBOL DE LIMA, por Sandra M. Rios<br />
<strong>FICHA TÉCNICA</strong><br />
<strong>Director</strong>: Eran Riklis<br />
<strong>Género</strong>: Drama<br />
<strong>Título Original</strong>: Etz Limon<br />
<strong>Duración</strong>: 1Hr 46 Min<br />
<strong>Clasificación</strong>: Mayores de 12 Años (Colombia)<br />
<strong>Guión</strong>: Suha Arraf y Eran Riklis<br />
<strong>Reparto</strong>: Hiam Abbass (Salma Zidane), Ali Suliman (Ziad Daud), Doron Tavory (Navon), Rona Lipaz Michael (Mira Navon), Tarik Copti (Abu Hussam), Amos Lavie (capitán Jacob), Amnon Wolf (Leibowitz), Smadar Yaaron (Tamar Gera), Ayelet Robinson (Shelly).<br />
<strong>Música</strong>: Habib Shehadeh Hanna<br />
<strong>Fotografía</strong>: Rainer Klausmann<br />
<strong>Vestuario</strong>: Rona Doron<br />
<strong>Página Oficial</strong>: http://www.golem.es/loslimoneros/<br />
<strong>Países</strong>: Israel, Alemania y Francia<br />
<strong>Año</strong>: 2008<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" q6="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvTiCI6EcoNwj2IhTwImDf_jL3fzimEELEHyXNVYrVBLJdKKdSSMhAVyqbmRXXfuZdncFHpGgN6dj9UEnRvpMB-NiaF2cGjC_rv0hcLW0oF9L7-_CPdmRTyI5e_Qc1l3ohboTcJo3Hp-46/s400/No.+2.JPG" width="400" /></span></div>
<div style="border: currentColor; text-align: justify;">
<strong><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">SINOPSIS</span></strong></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Salma, una viuda palestina, decide librar una batalla contra el ministro de Defensa de Israel, cuya casa limita con su campo de limoneros, en la frontera entre Israel y los Territorios Ocupados. La policía no tarda en decretar que los árboles de Salma representan una auténtica amenaza para el ministro de Defensa y su familia, y ordena que se talen. Pero Salma decide luchar para salvar sus árboles y su vida.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPyzM6enHuWut6W3crcx4nTqEZ8neMdvNEndobq2VP-fTEz1KyFVae54v56zWrFt_A9CeSx_Rq4Y-23I79iBdM4TXXbUgl7tuXEUAMKmc2iwXFnqUFmU57qFdRwwlWSfwcKxFvJqpJlye2/s1600/No.+3.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><img border="0" height="213" q6="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPyzM6enHuWut6W3crcx4nTqEZ8neMdvNEndobq2VP-fTEz1KyFVae54v56zWrFt_A9CeSx_Rq4Y-23I79iBdM4TXXbUgl7tuXEUAMKmc2iwXFnqUFmU57qFdRwwlWSfwcKxFvJqpJlye2/s320/No.+3.JPG" width="320" /></span></a></div>
<div style="border: currentColor; text-align: justify;">
<strong><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">CONTEXTO</span></strong></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Profesor: Alberto González Molina</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">El pasado 31 de mayo de 2010 el Ejército israelí atacó la 'Flotilla de la Libertad', un grupo de seis barcos que transporta a más de 750 personas con ayuda humanitaria para Gaza, causando una masacre en la que ha fallecido más de una decena de personas y una treintena ha resultado herida. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">La Armada ha reconocido la muerte de nueve activistas, sin embargo existen otras fuentes que han cifrado los fallecimientos en 14 y otros medios locales contabilizan entre 16 y 20.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">El convoy de ayuda internacional estaba compuesto por seis barcos y transportaba 10.000 toneladas de ayuda humanitaria, entre suministros médicos, materiales de construcción, material educativo y 500 vehículos eléctricos para discapacitados, además de 100 casas prefabricadas destinadas a las familias que perdieron sus casas durante los ataques israelíes en enero de 2009. Sus 750 viajeros son de 40 nacionalidades, la mitad turcos, pero también hay 12 parlamentarios de Alemania, Noruega, Suecia, Bulgaria e Irlanda. La flotilla estaba dirigida por la Fundación humanitaria turca IHH (Insani Yardim Vakfi).Las embarcaciones, bajo el liderazgo de la Mavi Marmara, habían partido ese fin de semana desde diversos puertos del Mediterráneo, con el objetivo de alcanzar Gaza, e introducir los suministros humanitarios.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifAqwIUfRq8YK2hyphenhyphenXp2tmr8FHTz8D-dLMzajo9FWg7bXUKYFdwHwDDg-ka15YOBvS4FU5EKPymt_1_cgd6Hotv-edNO8j25kOutJA9bdZSS3EZMwp_UrFgCF1VjGYE0DFEBMRibIldgJeZ/s1600/No.+6.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><img border="0" height="213" q6="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifAqwIUfRq8YK2hyphenhyphenXp2tmr8FHTz8D-dLMzajo9FWg7bXUKYFdwHwDDg-ka15YOBvS4FU5EKPymt_1_cgd6Hotv-edNO8j25kOutJA9bdZSS3EZMwp_UrFgCF1VjGYE0DFEBMRibIldgJeZ/s320/No.+6.JPG" width="320" /></span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<strong><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">EL ÁRBOL DE LIMA</span></strong></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Por SANDRA M. RIOS</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">El Árbol de Lima o los Limoneros es la doceava películas del director israelí Eran Riklis, es también la segunda vez que utiliza como su protagonista a la actriz Árabe Palestina Hiam Abbass. Un año después de haberse estrenado, esta cinta ha recogido diversos reconocimientos como el Premio al Público del Festival de Cine de Berlín, Mejor Actriz Protágonica y Mejor Guión en los Premios Asia-Pacífico, y Mejor Actriz, Mejor Música, Mejor Director, Mejor Diseño de Arte entre otros en la Academia de Cine de Israel.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjewjnnAu2dB8Szw1cf5yinYCYHvsImDzBynkuF26-SNgKO2p0NmjJ8U2bFOMy1ReY1LoFFzfrSVtCEfkhAiucA5e8n2slMDzlNjkCrGWaUWkHrR6n4LKKKrfXli_DhG1pCGbsG-S1ZfgNT/s1600/No.+4.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><img border="0" q6="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjewjnnAu2dB8Szw1cf5yinYCYHvsImDzBynkuF26-SNgKO2p0NmjJ8U2bFOMy1ReY1LoFFzfrSVtCEfkhAiucA5e8n2slMDzlNjkCrGWaUWkHrR6n4LKKKrfXli_DhG1pCGbsG-S1ZfgNT/s1600/No.+4.JPG" /></span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span lang="EN" style="font-family: "Arial", "sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: EN;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Esta es una películas dramática ambientada nada más y nada menos que en Cisjordania, región en disputa de cáracter político y religioso-territorial por parte de Jordania e Israel y actual escenario del considerado Nuevo Muro de la Vergüenza en construcción desde el año 2002. Precisamente en los límites con Israel nace la historia de Salma, una mujer viuda de 45 años de edad que desde siempre ha trabajado y preservado su herencia familiar; un cultivo de limones. Pero su tranquilidad en medio de la tensión política se ve perturbada cuando el Ministro de la Defensa Israelí se convierte en su vecino y el paranóico ejército sugiere de la conveniencia de quitar el cultivo de limones por constituirlo una latente amenaza.</span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjXrRVNm30-sBs0Fn1r3WUr4_15Uie4flN22pNF9C_4dqqpOxXr-5mwxsTOBNCRSzKT_FfGoO9cd9r_FZ9odYGtHAZas1fFPqAvNEhxKTuBfLCV8crBExIFUXdoMwfpGOxhWPNCoa6PJ0i/s1600/No.+5.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><img border="0" height="140" q6="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjXrRVNm30-sBs0Fn1r3WUr4_15Uie4flN22pNF9C_4dqqpOxXr-5mwxsTOBNCRSzKT_FfGoO9cd9r_FZ9odYGtHAZas1fFPqAvNEhxKTuBfLCV8crBExIFUXdoMwfpGOxhWPNCoa6PJ0i/s400/No.+5.JPG" width="400" /></span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span lang="EN" style="font-family: "Arial", "sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: EN;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">El cultivo es entonces el testigo y el protagonista silencioso de una situación irracional con la que esta mujer pone en evidencia la falta de resolución de conflictos a través del diálogo a causa de la inmensa carga de prejuicios a lo largo la historia. Estos dos personajes por si mismos representan la intolerancia de sus territorios, en donde cualquier disputa puede convertirse en la punta del iceberg que desencadene todo un cruento enfrentamiento. Y aunque no llega a ser tan cruento en esta cinta, si nos muestra hasta donde puede llegar la naturaleza humana cuando ve amenazada sus necesidades más básicas. Lo que pretende Riklis aquí es mostrarnos; sin embargo, que en esta región de conflictos, no todo se resuelve con extremos, sino que también hay cabida a las salidas de hecho a través del derecho.</span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoLZZ82_SzwDKOlaRcZ3dbm9EA19EMQX2iERCRdfPyo6pN-3ezX3FPBBFL661oXu3Ak1UsEiQJ7WEdStxwX00UDG9EyiLsuXgvHGHQO2Pz92l7ZOhucsW7ef5kcZQ7GgHg13_e9ifdmwNt/s1600/No.+1.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><img border="0" height="267" q6="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoLZZ82_SzwDKOlaRcZ3dbm9EA19EMQX2iERCRdfPyo6pN-3ezX3FPBBFL661oXu3Ak1UsEiQJ7WEdStxwX00UDG9EyiLsuXgvHGHQO2Pz92l7ZOhucsW7ef5kcZQ7GgHg13_e9ifdmwNt/s400/No.+1.JPG" width="400" /></span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">El Árbol de Lima es además el reflejo de la entereza y a la vez fragilidad de una mujer que dignifica esta condición por encima de sus propias creencias y convicciones, poniendo incluso en peligro su integridad con tal de defender su propio orgullo y el honor de una familia que por años se ha sostenido de este fruto. La soledad es otro de los elementos importantes de esta historia, no solo presente en Salma y el Ministro sino también en la esposa de este último. Ambas mujeres enfrentadas a los abusos silentes por su condición femenina, se ven impulsadas, la una por las acciones de la otra, a dar un giro a sus vidas y dejarse llevar por sus instintos y reales preferencias.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Lo interesante de Eran Riklis son sus esfuerzos por “camuflar” el fuerte ambiente político que rodea esta películas y sus percepciones personales acerca del conflicto entre palestinos e israelítas a través de una historia agridulce que no la hace lejana al resto del mundo, gracias en buena parte al gran acercamiento de sus personajes con sentimientos puros como el amor, la fragilidad y la dignidad junto a otros de gran contraste como el orgullo, la intolerencia y los prejuicios.</span></div>
<div class="separator" style="border: currentColor; clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPyzM6enHuWut6W3crcx4nTqEZ8neMdvNEndobq2VP-fTEz1KyFVae54v56zWrFt_A9CeSx_Rq4Y-23I79iBdM4TXXbUgl7tuXEUAMKmc2iwXFnqUFmU57qFdRwwlWSfwcKxFvJqpJlye2/s1600/No.+3.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" q6="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPyzM6enHuWut6W3crcx4nTqEZ8neMdvNEndobq2VP-fTEz1KyFVae54v56zWrFt_A9CeSx_Rq4Y-23I79iBdM4TXXbUgl7tuXEUAMKmc2iwXFnqUFmU57qFdRwwlWSfwcKxFvJqpJlye2/s400/No.+3.JPG" width="400" /></a></div>
Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-15759989483028299652022-02-27T16:28:00.000-05:002022-02-27T16:28:21.877-05:00KANDAHAR<div align="justify" class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div align="justify" class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<span lang="ES" style="font-family: "Trebuchet MS","sans-serif"; font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">ASIGNATURA:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>ELECTIVA
HUMANIDADES II <o:p></o:p></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Trebuchet MS","sans-serif"; font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"> CINE Y RELIGIÓN<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Trebuchet MS","sans-serif"; font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"> MUJER & VIOLENCIA<o:p></o:p></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Trebuchet MS","sans-serif"; font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">AREA:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>GENERAL<span style="mso-tab-count: 2;"> </span> <span style="mso-tab-count: 1;"> </span><o:p></o:p></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Trebuchet MS","sans-serif"; font-size: 14.5pt; mso-bidi-font-weight: bold;">PELÍCULA: <span style="mso-tab-count: 1;"> </span>KANDAHAR<o:p></o:p></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Trebuchet MS","sans-serif"; font-size: 14.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">CONCEPTO:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>EL
BURKA</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgglCAy2lyvBGgDIrO8MQTmqMnTOnBalY5NO0v2_HOg0z254QeZr7MBIF2WgsZv6CRZ4JICom0XLTAEycMbZq3YFAet-KvGHXN5e2jbKfT_6q8hWcvd43KTigOPzLuz9a1UYyJtePcjCdOx/s1600/CARTEL02.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgglCAy2lyvBGgDIrO8MQTmqMnTOnBalY5NO0v2_HOg0z254QeZr7MBIF2WgsZv6CRZ4JICom0XLTAEycMbZq3YFAet-KvGHXN5e2jbKfT_6q8hWcvd43KTigOPzLuz9a1UYyJtePcjCdOx/s1600/CARTEL02.jpg" height="400" width="294" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">Dirección, guión y
montaje:</span></strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">
Mohsen Makhmalbaf.<o:p></o:p></span></div>
<strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">País:</span></strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;"> Irán.<o:p></o:p></span><br />
<strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">Año:</span></strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;"> 2001.<o:p></o:p></span><br />
<strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">Duración:</span></strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;"> 85 min.<o:p></o:p></span><br />
<strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">Interpretación:</span></strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;"> Niloufar
Pazira (Nafas), Hassan Tantai (Tabib Sahid), Sadou <o:p></o:p></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">Teymouri (Khak).<o:p></o:p></span><br />
<strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">Música: </span></strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">Mohamad Reza
Darvishi.<o:p></o:p></span><br />
<strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">Fotografía:</span></strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;"> Ebrahim
Ghafouri.<o:p></o:p></span><br />
<strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">Dirección de producción:</span></strong><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"> Syamak Alagheband.</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUMa5KSwdS595-x0VplkQf4U3hW80p1tdOz6SkWMHA4bcV_6XlIrdNkKhBByaHuuRSXWiQK4cNyDXahyphenhyphent4OI6GQI8Z_tmqv0CoD8t6cvWr9eussibDTaUaWrF8nolJJE2sgJQnPqWsnlGO/s1600/No.+08.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUMa5KSwdS595-x0VplkQf4U3hW80p1tdOz6SkWMHA4bcV_6XlIrdNkKhBByaHuuRSXWiQK4cNyDXahyphenhyphent4OI6GQI8Z_tmqv0CoD8t6cvWr9eussibDTaUaWrF8nolJJE2sgJQnPqWsnlGO/s1600/No.+08.jpg" height="266" width="400" /></a><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;"></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">SINOPSIS<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">Basada sobre la historia de Niloufar Pazira (quién
también participa en esta película), Nafas, una joven periodista escapa de
Afganistán a Canadá, regresa a su país natal para evitar la muerte de su
hermana, quien le dice en una carta que su vida no tiene sentido y que se
suicidará en el próximo e inminente eclipse. La película relata sus
dificultades para entrar en el Afganistán dominado por el régimen talibán, lo
que conseguirá haciéndose pasar por la esposa de un afgano. Asimismo, la cinta
recoge sus avatares dentro del país junto a un niño que le sirve de guía y un
supuesto médico americano que comparte su tristeza ante la situación en que
vive la población afgana. Durante el viaje, Nafas es testigo del trato que
reciben las mujeres en el régimen talibán, ocultas obligatoriamente bajo el burka,
de la situación penosa de la sanidad, de las consecuencias de la guerra
continuada en forma de frecuentes mutilaciones a causa las minas, del papel de
la ayuda internacional y de la pobreza y ansia de supervivencia de la población
civil. El desenlace será del todo inesperado.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhucgMPsfP3tTmkTSIlE6-TtvQVsB5X2vAw75JVPHmAAiL3lnewHyEjnh58rWKWhlIS4mFUCuR5kOtxsiMaFv-uo3Btgda9xo_Az_OA1sr8GC7jcd2hlU2uodUzaogCyHODEuY4ZXXjoLuZ/s1600/No.+06.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhucgMPsfP3tTmkTSIlE6-TtvQVsB5X2vAw75JVPHmAAiL3lnewHyEjnh58rWKWhlIS4mFUCuR5kOtxsiMaFv-uo3Btgda9xo_Az_OA1sr8GC7jcd2hlU2uodUzaogCyHODEuY4ZXXjoLuZ/s1600/No.+06.jpg" height="266" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4Rn9l6J909s7rakWdYovYLEXUaIk9xsk84hegpWJ4kudMVSE4bnIjc58Hid76zmpMuTyadf9U-6U3iZfdkj4blubN-Is0jburhnVnca5Wa2xrEW_WkYadbc79sZR4LxwLtBNGPX9RQroJ/s1600/No.+07.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4Rn9l6J909s7rakWdYovYLEXUaIk9xsk84hegpWJ4kudMVSE4bnIjc58Hid76zmpMuTyadf9U-6U3iZfdkj4blubN-Is0jburhnVnca5Wa2xrEW_WkYadbc79sZR4LxwLtBNGPX9RQroJ/s1600/No.+07.jpg" height="273" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmuWL5wVO8wz5-pJQbesVr-oYOsCMipSr4CJJUimruamuJpKMUIkjrr7XJBVnwGH1AfsfTc_-kF6XYTu3qBdgGOFODqnbornTF3R3qnyD37Ij-0r8CDw5xqDrnPbJyQHGz5898GhHlQ_La/s1600/No.+12.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmuWL5wVO8wz5-pJQbesVr-oYOsCMipSr4CJJUimruamuJpKMUIkjrr7XJBVnwGH1AfsfTc_-kF6XYTu3qBdgGOFODqnbornTF3R3qnyD37Ij-0r8CDw5xqDrnPbJyQHGz5898GhHlQ_La/s1600/No.+12.jpg" height="320" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;"><strong>BAJO
CADA BURKA HAY UN SER HUMANO QUE SE AHOGA</strong></span><span lang="ES" style="color: black; font-family: "Verdana","sans-serif"; font-size: 7.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;"><strong>Por; Paloma Romera de
Landa<o:p></o:p></strong></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 8pt;">EN: <a href="http://filasiete.com/criticas/kandahar/"><span style="color: blue;">http://filasiete.com/criticas/kandahar/</span></a><o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">El nombre de esta mujer que viaja desde Canadá a Kandahar
en busca de su hermana resume la historia de este pueblo. Nafas significa
respirar, pero como dice Makhmalbaf, “bajo cada burka hay un ser humano que
se ahoga”. Esa es la denuncia de este documento de viaje. Es la lucha de este
personaje, basado en la vida real de una afgana que quiso romper con la
sumisión.</span> </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidxl9XYYxSTrZBDsJ3XTur46lAOe4es5vZNBe9Y399ZLL8wVflurTlTqb-dFYbTY_Useh6GAGn5kMCKxWvAN0geyhD1JLoDlx3WZYxSMkZ59NQMBkO4JuZt_E6O6S9KQfgwzpaQUY5hu3N/s1600/No.+09.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidxl9XYYxSTrZBDsJ3XTur46lAOe4es5vZNBe9Y399ZLL8wVflurTlTqb-dFYbTY_Useh6GAGn5kMCKxWvAN0geyhD1JLoDlx3WZYxSMkZ59NQMBkO4JuZt_E6O6S9KQfgwzpaQUY5hu3N/s1600/No.+09.jpg" height="287" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">Por
eso, los planos de composición impecable y el tratamiento precioso del color
son telón de fondo de una historia que merece el cien por cien de la atención.
Las canciones susurradas, las oraciones a gritos, las imágenes casi
surrealistas y la voz de Nafas nos conducen a un final abierto pero aterrador.
Aterrador por la falta de entendimiento, de confianza, de respeto; por el
exceso de armas, de imposición, de impersonalidad.</span></div>
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"></span><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5BY9tueokmEX_53AGq9YFDTDmX1VYcdfcVlpjJGuFGnFBtPo-8P69TkzkbVu4YHkd3ESwMQ1MP1uSuwEaDJvxQ6EpctZZ9kecDnJn8OqqzL9NYNFk1B-JKPQWUrjFtuhXd5rQVIXYUJmT/s1600/No.+10.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5BY9tueokmEX_53AGq9YFDTDmX1VYcdfcVlpjJGuFGnFBtPo-8P69TkzkbVu4YHkd3ESwMQ1MP1uSuwEaDJvxQ6EpctZZ9kecDnJn8OqqzL9NYNFk1B-JKPQWUrjFtuhXd5rQVIXYUJmT/s1600/No.+10.jpg" height="312" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBwNvfdoHXrJ8anIJZwdGOdWTC7ThQdnOo5iR9VW6K2Rgn6NhlO5lKThQZN_X57e6749do06Oy_Jo3qEmExkHKilh8n1H8y-qSvAPkBPlL9BKDspDg-Ot4HSKH4qArhNbgKSJC2LZSl8IN/s1600/No.+11.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBwNvfdoHXrJ8anIJZwdGOdWTC7ThQdnOo5iR9VW6K2Rgn6NhlO5lKThQZN_X57e6749do06Oy_Jo3qEmExkHKilh8n1H8y-qSvAPkBPlL9BKDspDg-Ot4HSKH4qArhNbgKSJC2LZSl8IN/s1600/No.+11.jpg" height="286" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">A
Makhamalbaf, y a cualquiera con un mínimo de sentido común, le deben chirriar
los oídos al oír burradas como “daños colaterales”, eufemismo hipócrita de
muertes sin sentido. Kandahar llama a las cosas por su nombre, haciéndonos
llegar las dos caras de una cultura sin agua y sin respiración.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjHzFrQvO5UNkFsw9GGThmM2UowFIVPTQivmlRYs5zccsP8Gr_j3odVk_gye2ImNr7MFTFhvHy6SSEByhEyx21Cd3kYeOcPT6Yvun2GFXy8dE2gn0ohVjqkOD171rjU0a2OXpHlsg40TD7R/s1600/No.+03.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjHzFrQvO5UNkFsw9GGThmM2UowFIVPTQivmlRYs5zccsP8Gr_j3odVk_gye2ImNr7MFTFhvHy6SSEByhEyx21Cd3kYeOcPT6Yvun2GFXy8dE2gn0ohVjqkOD171rjU0a2OXpHlsg40TD7R/s1600/No.+03.jpg" height="275" width="400" /></a></div>
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><div style="text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif";">EL BURKA<o:p></o:p></span></b></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Times New Roman;">
</span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">La aplicación del<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>hiyab,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>código de vestimenta
femenina islámica que establece que debe cubrirse la mayor parte del cuerpo y
que en la práctica se manifiesta con distintos tipos de prendas, el burka o
cárcel de tela, el cual cubre el cuerpo y la cara por completo, es una de
ellas, también hay un tipo de velo que se ata a la cabeza, sobre un cobertor de
cabeza y que cubre la cara a excepción de una raja en los ojos para que la
mujer pueda ver a través de ella.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGkKPODlhxcj-2xywzG4hfWuR5-PJtdGOydJcbIkJVu7LqyoPyxxxI9xG00Zgla1Ke-Gh-wRxQgbhoKL16-sleHBj-CaLvGCQ4cfISLL0CtOIRtec4bn7ZS4eNacVxGliZiNZPTMrwHZ7T/s1600/No.+15.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGkKPODlhxcj-2xywzG4hfWuR5-PJtdGOydJcbIkJVu7LqyoPyxxxI9xG00Zgla1Ke-Gh-wRxQgbhoKL16-sleHBj-CaLvGCQ4cfISLL0CtOIRtec4bn7ZS4eNacVxGliZiNZPTMrwHZ7T/s1600/No.+15.jpg" height="296" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiCHMhGn87oOQQUF7yigdRTFW8up-seRa_DA_EkGr73gJ8abmudbcAQ2Z5ljHTWFmXXbSsLSogM3PGTKeuy1CdAb6YIyhFskzzKE98KzLVJbwaNuJQoS4zpTdjL4AUPTC6ulgnEgeclsRSb/s1600/No.+13.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiCHMhGn87oOQQUF7yigdRTFW8up-seRa_DA_EkGr73gJ8abmudbcAQ2Z5ljHTWFmXXbSsLSogM3PGTKeuy1CdAb6YIyhFskzzKE98KzLVJbwaNuJQoS4zpTdjL4AUPTC6ulgnEgeclsRSb/s1600/No.+13.jpg" height="243" width="400" /></a></div>
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><div style="text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">Bajo el ala de la
cultura afgana, se esconden las entidades de miles de mujeres sometidas a una
de las más crueles de las cárceles: las de tela. Una decisión tomada entre los
años 1901 y 1919 durante el reinado de Habibulla señala el comienzo de una moda
que arrastra bajo su velo un siglo de atrocidades.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrZxikQHfLdnglFvWeURH809j8GXigq7wZYaNLcMw4xJLcLJxbo62jfedy7H7rPMS2017zXe8Deyd1Gnx25bCxEgNsgLL7-Xz770ju1e5Z4BEInzqTZjhSSf9fogJyXycVVq6o86Zuf9PH/s1600/No.+14.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrZxikQHfLdnglFvWeURH809j8GXigq7wZYaNLcMw4xJLcLJxbo62jfedy7H7rPMS2017zXe8Deyd1Gnx25bCxEgNsgLL7-Xz770ju1e5Z4BEInzqTZjhSSf9fogJyXycVVq6o86Zuf9PH/s1600/No.+14.jpg" height="266" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">Desde
que en 1992 los fundamentalistas llegaron al poder y entrenaron a los
talibanes, quienes mandan en Afganistán desde 1996, las mujeres deben utilizar
obligatoriamente el burka. Estos sostienen que el velo les garantiza el control
sobre sus cuerpos.</span></span></div>
</span></span><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGlIAX4aVDjLOEomXzFDJLlzAtLnVZO_SVJXYeGHIUoOkepOptefnW-egU8OuQ-swTMzMP3s6YnjO8vFMmtn9o0zKUCX-K2fEUc2v-IQtd2ZcW1EcESQC3Ky5HbwTKNhjkZ33tUx5hOyCm/s1600/No.+17.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGlIAX4aVDjLOEomXzFDJLlzAtLnVZO_SVJXYeGHIUoOkepOptefnW-egU8OuQ-swTMzMP3s6YnjO8vFMmtn9o0zKUCX-K2fEUc2v-IQtd2ZcW1EcESQC3Ky5HbwTKNhjkZ33tUx5hOyCm/s1600/No.+17.jpg" height="323" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTS66k3aioh_WQh-yQVNAJnVAunTldVcqEKgPEaHMXs_BPnTOutHCeuyfNE2fec7JkNBdIxN14ADa444i4vuSxESNI3pn07Yf8HFqUzZMlba7oVoyikzaZ-usmPCaYIRQe5pnBQ42YHYL1/s1600/No.+16.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTS66k3aioh_WQh-yQVNAJnVAunTldVcqEKgPEaHMXs_BPnTOutHCeuyfNE2fec7JkNBdIxN14ADa444i4vuSxESNI3pn07Yf8HFqUzZMlba7oVoyikzaZ-usmPCaYIRQe5pnBQ42YHYL1/s1600/No.+16.jpg" height="277" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">A
partir de las imposiciones del régimen ultrarradical y fundamentalista talibán
se negó la libertad de cantar, bailar, tocar música, practicar deportes e
incluso volar cometas -pasatiempo nacional afgano. Asimismo, las mujeres tienen
terminantemente prohibido pasear solas por las calles –solo lo pueden hacer
bajo la compañía de sus maridos- , trabajar, estudiar e incluso recibir asistencia
médica, salvo en precarios hospitales sin agua, electricidad ni quirófanos.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTAfUlPEUbEIGqg0Ykw2tr2S9DJHtn1m_i0cGVyol28yqWpdYJuWf6k5EuzoakHgCw59ushl-SOskraP9PbEjfPmnuHbUsoKMSNFjR_sCMo3Ca4GjaMMAuIUfa56UU3CV6qdWGpf0etIJ8/s1600/No.+18.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTAfUlPEUbEIGqg0Ykw2tr2S9DJHtn1m_i0cGVyol28yqWpdYJuWf6k5EuzoakHgCw59ushl-SOskraP9PbEjfPmnuHbUsoKMSNFjR_sCMo3Ca4GjaMMAuIUfa56UU3CV6qdWGpf0etIJ8/s1600/No.+18.jpg" height="400" width="342" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiiJYMPnhocwFB4rG3LbCDajmIMwiQFSA1cNnuoQm4aIgv0s4xVXP8CQay0tE6rotMeV6MdsK-b1S_cLY1lT8d9-7vjBax0-JWs3jSUE0cHNE0CBC_7hfV6UkvQW9qPTtmlUzORHAyykF0R/s1600/No.+19.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiiJYMPnhocwFB4rG3LbCDajmIMwiQFSA1cNnuoQm4aIgv0s4xVXP8CQay0tE6rotMeV6MdsK-b1S_cLY1lT8d9-7vjBax0-JWs3jSUE0cHNE0CBC_7hfV6UkvQW9qPTtmlUzORHAyykF0R/s1600/No.+19.jpg" height="283" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;"><em>Producir
daño a la mujer, deformarla quitarle o taparle su belleza con burkas, hiyabs el
hombre impone su poder a través de la religión, en forma de patriarcado. La estructura
del poder siempre “implica la existencia de un arriba y un abajo, reales y
simbólicos, que adoptan habitualmente la forma de roles complementarios” [</em><span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 9pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">Corsi
“Una mirada abarcativa sobre el problema de la violencia familiar”, p 23 citado
por Dr. Miguel Ángel Nuñez; en: “Interpretación patriarcal de la biblia y violencia
contra la mujer: Relaciones, coincidencias e incidencias”.</span><em>]<!--[if !supportFootnotes]--></em></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimAyZ1UpC-al85dorO6ywO5tzf-5LDzmAqVylwuVmYUlrxiFOAhRkgQt-ShP0mz70VWMA7DZZZ6Z1gS5DEnHuBuhnhohfVs5ERpragHzp1SwX6MZ1cAMulxvOLAOnKDYCKwrn1J38FxnQ0/s1600/No.+21.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimAyZ1UpC-al85dorO6ywO5tzf-5LDzmAqVylwuVmYUlrxiFOAhRkgQt-ShP0mz70VWMA7DZZZ6Z1gS5DEnHuBuhnhohfVs5ERpragHzp1SwX6MZ1cAMulxvOLAOnKDYCKwrn1J38FxnQ0/s1600/No.+21.jpg" height="320" width="221" /></a><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"></span></i></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">La
infibulación y ablación del clítoris, la religión islámica amputa no solamente
el poder que brinda el placer de la mujer por considerarla centro de tentación
al hombre, sino que castra también simbólicamente al hombre de gozar el gozo
del placer de la mujer, ¡Qué paradoja!. Tras la castración se esconden actos o
conductas violentas preventivas, frente a las prescripciones morales impuestas
por el Corán no existe en este castigo preventivo una confianza que permita al
individuo, en este caso la mujer, cómo debe constituirse como un sujeto moral
de sus propios actos y así, la mujer sostiene todo el peso de la moral islámica
y para que se cumpla debe ser castrada para evitar la tentación.</span></i></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnp1fAzo57WSSWb3FogLvjgHsZH8dgIGfpocFClVtQsjtZQ3uIzjS_I49G_x4Blm1ms3TlZqmPoaou7ZKiMdcoeYbxZxvbFk1NWRBauFSa3aA8h69UhIVUAwI6eLEITNM7dj7KwVBwKHr3/s1600/No.+20.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnp1fAzo57WSSWb3FogLvjgHsZH8dgIGfpocFClVtQsjtZQ3uIzjS_I49G_x4Blm1ms3TlZqmPoaou7ZKiMdcoeYbxZxvbFk1NWRBauFSa3aA8h69UhIVUAwI6eLEITNM7dj7KwVBwKHr3/s1600/No.+20.jpg" /></a></div>
Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-47693248252512879782022-02-27T15:52:00.005-05:002022-07-23T16:05:15.872-05:00<p> <span style="text-align: justify; text-indent: -106.2pt;">Prof. ALBERTO GONZÁLEZ MOLINA</span></p><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">ASIGNATURA: SOCIO HUMANIDADES II: </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;"> HISTORIAS </span></b><b style="text-indent: -106.2pt;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">DE MUJERES</span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">CODIGO: 8107571</span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">GRUPO: 70 - V ADMINISTRACIÓN </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b style="text-indent: -106.2pt;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;"> DE EMPRESAS</span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">AREA: </span></b><b style="text-indent: -106.2pt;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">GENERAL </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">PELÍCULA: EL ORDEN DIVINO <i>(Die göttliche </i></span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;"><i> Ordnung) </i></span></b><b style="text-indent: -106.2pt;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 17.12px; mso-ansi-language: #580A; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">Suiza 1971</span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 17.12px; mso-ansi-language: #580A; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">CONCEPTO: DISCRIMINACIÓN DE GÉNERO: <br /></span></b><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 17.12px; mso-ansi-language: #580A; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"> CÓMO DEBEN SER </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><div style="text-align: left;"><b style="text-indent: -106.2pt;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 17.12px; mso-ansi-language: #580A; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"> LAS MUJERES </span></b></div><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 17.12px; mso-ansi-language: #580A; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"> Y CÓMO DEBEN SER </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 17.12px; mso-ansi-language: #580A; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"> LOS HOMBRES</span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 17.12px; mso-ansi-language: #580A; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><br /></span></b></div><div style="text-align: center;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhmOwoaTTWM5Lj-A8HcmXGk8s4TUDLSDgkJm7d_7Ya3-ZUOg1cnn1rL6tazNGjOzM4sdtHflpbIJtb4E8nYYSaPhSUSbrY3I6ZBwoLlLccKQ4xoUodvFhULBvT-iy6yb-j0Q8DfDSEhPFKPmIu4Xwx3yt4GTT5r0TprMQbZqWwBLHeNbLao_Zda2SpDyw=w281-h400" width="281" /></div><div style="text-align: justify;"><span lang="es-419" style="font-family: arial; font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: #580A; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">Desde su inicio la película
aborda los cambios que se generaron en el mundo como consecuencia de los movimientos
sociales ocurridos en los últimos años de la década de los sesenta y cuyos ecos
aún sonaban en sus albores</span><span style="font-family: arial; font-size: 12pt;">, hechos que apenas
si se discutían en los hogares rurales suizos,” parecía que el tiempo se
hubiera detenido”, en el pequeño pueblo montañoso, escenario de los
acontecimientos. Allí vivían ajenos a lo que ocurría en el resto del mundo,
lejos estaban las discusiones sobre las protestas estudiantiles, la libertad
sexual, el poder negro, la liberación de la mujer, la educación igualitaria, el
feminismo, el antibelicismo y todas las discriminaciones. </span></div><div style="tab-stops: 439.45pt; text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: 12pt;">En 1971 el mundo estaba cambiando y la Confederación Suiza le seguía negando a las mujeres el derecho al voto. "Involucrar a las mujeres en política va contra el "Orden Divino", sentencia el personaje de la Doctora Charlotte Wipf presidenta del Comité de Acción por la Antipolitización de la mujer, pues desde allí se ejerce el control y la vigilanacia social para garantizar que los comportamientos y formas de pensar de las mujeres se ajusten a la tradición, y se eviten movimientos emancipatorios contra las discriminaciones aceptadas socialmente; además, y según la ley, por el solo hecho de ser mujeres, no podían tener autonomía. En su discurso Charlotte Wipf, dice: "la emancipación supondría una pérdida para todas las mujeres", y que "es un privilegio poder dedicarse por completo a la familia", y que la "igualdad de los sexos es un pecado contra la naturaleza".</span></div><div style="tab-stops: 439.45pt; text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiaFxKZ6gZVsKtSIcbq8VQkkHyByom1yH2hkhy87jxheZ0qL_VP9Xu_-qN3MmBgpnq48CcmUtEetOtAUmHn3kQEb75DUxlewxLA62ohhHmtYg9jM1spdu_DSNAMNDkcFzXvrDjCq2cKGEI_vElY1-2cyH95Wcd3yYNfjyWNwiO1hJlohYw-0S2DmhcgWw=s1000" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="667" data-original-width="1000" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiaFxKZ6gZVsKtSIcbq8VQkkHyByom1yH2hkhy87jxheZ0qL_VP9Xu_-qN3MmBgpnq48CcmUtEetOtAUmHn3kQEb75DUxlewxLA62ohhHmtYg9jM1spdu_DSNAMNDkcFzXvrDjCq2cKGEI_vElY1-2cyH95Wcd3yYNfjyWNwiO1hJlohYw-0S2DmhcgWw=w320-h213" width="320" /></a></div><span style="font-family: arial; font-size: 12pt;">Nora la heroína, el ama de casa de la película se rebela contra el astío de la rutina del grupo familiar rural con sus pequeños conflictos, para plantearse la búsqueda de la liertad, ante el derecho que le permite,por ley a asu matrido, prohibirle trabajar. En medio de su frustración empieza a rebelarse y encuentra a un pequeño grupo de mujeres que se declaran en huelga e inician una lucha pública, en favor de los derechos civiles, para que las mujeres puedan sufragar. "Es así como empiezan los movimientos políticos", como lo dice Petra</span><span lang="es-419" style="background: white; font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 13.5pt; line-height: 107%;"> </span><span lang="es-419" style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 13.5pt; line-height: 107%;">Biondina Volpe, directora de la película en entrevista para la Revista <i>EAN CINEMA</i>, relizada en Madrid España, (2018);... "Una persona se da cuenta en una acción privada que está ante una injusticia y se posiciona contra ella, lo cual tiene una reacción en cadena. Así es como yo querpia mostrar que todas estas mujeres no estaban cuestionando sus papeles o sus roles pero, como Nora lo hizo, esto les inspiró para reflexionar sobre sus vidas. Les dió la valentía y el coaje para salir a manifestarse": En la misma enntrevista, </span><span lang="es-419" style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 13.5pt; line-height: 107%; text-align: left;">Petra Biondina Volpe, al ser preguntada por el
ambiente rural donde se desarrolla la película, explica que ese espacio rural "es como una metáfora de Suiza. Podría ser cualquier pueblo donde parece que no pasa el tiempo. En las ciudades como Ginebra estaban estas jóvenes feministas que muestro en la cinta pero es en esos pequeños pueblos donde resulta todavía más valiente levantar la voz, ya que el control social es mucho más extremo. Ponerse de pie y mostrar una queja o una opinión es un hecho heroico". </span></div><div style="tab-stops: 439.45pt; text-align: justify;"><span lang="es-419" style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 13.5pt; line-height: 107%; text-align: left;">Detrás del título de la película se esconden los roles y la posición de las mujeres en la organización social, que enfatiza las diferencias de tratamiento y de participación entre hombres y mujeres socialmente. el título hace rferencia a lo establecido por la biblia: Las mujeres deben permanecer calladas en la sociedad". En ella además se puede leer: "Vuestras mujeres callen en las congregaciones; porque no les es permitido hablar, sino que estén sujetas,": (Pablo 1 <i>Corintios</i>. 14:34). "La mujer aprenda en silencio, con toda sujeción. Porque no es permitido a la mujer enseñar, ni ejercer dominio sobre el hombre, sino estar en silencio," (Pablo 1 <i>Timoteo</i> 2:11-15). </span></div><div style="tab-stops: 439.45pt; text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhT8jtuj5JP-uO93BCI7-YzGBJG_kugbrODAjlstXJkPfueZ1d9HDBLw_XaNkUvj-b4hEACbJq92To_8ENSwzq-vWS69S8s4o-kDpARNI3H0I-Sd-g2qnzdr2FpH1bjfvBa5Cc9i0U5fvqG2DKa9ngoa1968QgTQPd1s1_jMvA64NEVMW5N8iQrMHqJ7w=s882" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="392" data-original-width="882" height="170" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhT8jtuj5JP-uO93BCI7-YzGBJG_kugbrODAjlstXJkPfueZ1d9HDBLw_XaNkUvj-b4hEACbJq92To_8ENSwzq-vWS69S8s4o-kDpARNI3H0I-Sd-g2qnzdr2FpH1bjfvBa5Cc9i0U5fvqG2DKa9ngoa1968QgTQPd1s1_jMvA64NEVMW5N8iQrMHqJ7w=w383-h170" width="383" /></a></div></span><span style="font-family: arial;"><span lang="es-419" style="line-height: 107%; text-align: left;">Según el mandato religioso, en el Orden Divino la mujer no solamente debe callar y obedecer sino estar sujeta al hogar, al cuido de los hijos y servir a su marido quien debe ganarse la vida con el trabajo y llevar sustento a la casa. De esta situación surge la rebelión de Nora pero al mismo tiempo ella</span></span><span style="font-family: arial; text-align: left;"> es víctima del control que ejercen, la señorita Wimpf con el Comité Acción por la anti-politización y el señalemiento público; todo esto evita que las mujeres rompan con la sumisión y los roles impuestos. "Las mujeres que se insmiscuyan en la política atentan contra el orden divino."</span></div><div style="tab-stops: 439.45pt; text-align: justify;"><span style="font-family: arial; text-align: left;">Lo anterior puede confirmarse con el intento fallido del Primer referéndum de 1959 que fue rechazado por la mayoría de los hombres suizos (67%). Así las cosas, Suiza no fue democracia sino hasta 1971 pues si el 50% de la población no puede votar, no se puede hablar de democracia. En esta fecha el trabajo de las sufragistas dio frutos en el triunfo del SI en la consulta nacional lo que permitió el acceso a las urnas, a las ciudadanas mayores de edad.
</span></div><div style="tab-stops: 439.45pt; text-align: justify;"><span style="font-family: arial; text-align: left;"><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">El Orden divino se sustenta en la acción
ideológica de las religiones que pretenden establecer desde su palabra, expresada
en el texto (bien sea la Biblia, el Corán o La Torá) la ley que regule los
comportamientos sociales de los individuos para convertirla en prescripciones
morales que disciplinen las conductas, desde la ética que conciben estas religiones. </span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">En este Orden divino,
lo que está en juego, aparte de la segregación de las mujeres por el sólo hecho
de ser mujeres, son las libertades y los derechos civiles. El discurso totalizador
de Wipf no posibilita, bajo ningún aspecto, el ejercicio de la democracia pues
dicho discurso se hace desde una concepción religiosa discriminatoria e
ideologizada políticamente que va en contra de las libertades civiles y no
permite la participación de las mujeres ciudadanas en la vida civil y política
del Estado, en condiciones de igualdad.</span></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEigaJHEtutBAheVkV0tTx0rPNXQGutiaLLOFBIwUZ3yumj-MzC6W7RrvYO3o54hYjKZ7BjaAFI01Vy6QXJKxnJznDs0MjArAht2zFxXDVG1RzW2Th2CytbgUzuxHnYhAzyuY4aoOz-Ay2DgKnQ4wt6i87P4dfKGH__97pIk_B_i4hwHmin-XY2U-VyW8A=s267" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="179" data-original-width="267" height="255" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEigaJHEtutBAheVkV0tTx0rPNXQGutiaLLOFBIwUZ3yumj-MzC6W7RrvYO3o54hYjKZ7BjaAFI01Vy6QXJKxnJznDs0MjArAht2zFxXDVG1RzW2Th2CytbgUzuxHnYhAzyuY4aoOz-Ay2DgKnQ4wt6i87P4dfKGH__97pIk_B_i4hwHmin-XY2U-VyW8A=w380-h255" width="380" /></a></div><span style="font-size: 12pt;">En el Orden divino queda develado el patriarcado ancestral, la idea de un Dios hombre, de un hijo predestinado, y de doce apóstoles, sin mujeres portadoras del logos: las mujeres son un medio, están destinadas y reducidas al oficio del hogar y la familia, como Nora, La película en este sentido no plantea una batalla como lo afirma su directora en la entrevista citada, “Para mí fue muy importante que el mensaje de la película no se redujera a una batalla de la mujer contra el hombre o viceversa. La batalla que yo trato es cultural. El patriarcado oprime a los hombres también y los encorseta en lo que se espera de ellos como tales. El marido y el hermano se ven muy limitados en cómo deben actuar y comportarse y les impide ser personas felices, que aprenden cosas. El Orden divino es una película sobre el poder. No indica que las mujeres sean mejores. Es un tema de consciencia privada y política y no una cuestión de sexo.” </span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">Finalmente nos quedaría pendiente establecer los derechos civiles y políticos; además de los económicos, sociales y culturales y relacionarlos con las películas, Las Sufragistas, Made in Dagenham y La voz de la Igualdad. </span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">El Pacto Internacional de 1976 recoge dentro de los derechos civiles y políticos aquellos que protegen las libertades individuales y garantizan que cualquier ciudadano pueda participar en la vida social y política en condición de igualdad y sin discriminación. Dentro de este tipo estarían: </span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">• Libertad de movimiento. </span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">• Igualdad ante la ley, derecho a un juicio justo y a la presunción de inocencia. </span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">• Libertad de pensamiento, de conciencia y de religión. </span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">• Libertad de opinión y de expresión; la reunión pacífica; la libertad de asociación; la participación en asuntos públicos y elecciones; </span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">• Protección de los derechos de las minorías. </span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">• Prohíbe la privación de la vida, la tortura, las penas o los tratos crueles o degradantes, la esclavitud y el trabajo forzoso, la detención o prisión arbitraria, la discriminación y la apología del odio racial o religioso. </span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">Los Derechos Económicos, Sociales y Culturales
Son derechos socioeconómicos, incluidos en la Declaración Universal de 1948, que incluyen: </span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">El derecho a la vivienda digna, a la alimentación o al trabajo: El derecho a trabajar en unas condiciones justas y favorables. </span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">El derecho a la protección social, a un nivel de vida adecuado y al disfrute del más alto nivel posible de salud física y mental. </span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;"> El derecho a la educación y a gozar de los beneficios derivados de la libertad cultural y el progreso científico.</span></div></span></div><p class="MsoNoSpacing" style="tab-stops: 439.45pt; text-align: justify;"><span lang="es-419" style="background: white; color: #767171; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 13.5pt; letter-spacing: -0.1pt;"><o:p></o:p></span></p>Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-62388015234630731652022-02-27T10:42:00.008-05:002022-07-23T16:06:03.939-05:00<div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"> <b style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Prof. ALBERTO GONZALEZ
M</span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;"><br /></span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">ASIGNATURA: </span></b><b style="text-indent: -141.6px;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">SOCIO</span></b><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;"> HUMANIDADES II: </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;"> HISTORIAS </span></b><b style="text-indent: -106.2pt;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">DE MUJERES</span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">CODIGO: 8107571</span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">GRUPO: 70 - V ADMINISTRACIÓN </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;"> DE EMPRESAS </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">AREA: GENERAL </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b style="text-indent: -106.2pt;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">PELÍCULA: LA VOZ DE LA IGUALDAD</span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b style="text-indent: -106.2pt;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;"> (ON THE BASIS OF SEX)</span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES-TRAD" style="font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; mso-text-raise: -4.5pt; position: relative; top: 4.5pt;">CONCEPTO: IGUALDAD DE GÉNERO </span></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES-TRAD" style="font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; mso-text-raise: -4.5pt; position: relative; top: 4.5pt;"> (DÉCADA SETENTAS)</span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhOXMKFmPibo31B3vHaHguF5qMwce2ZzBo79R_GaLNdDpu4IsWJtumXdzsIjp5J2nLDJRV4HjSAWBP5e5moWsnK0fK92VCFPgMUlOE-OkSC_BV3umVBjhCEZnWOhmbiifcCKjfArqPIPfVHtD0CPoJMyo8t5mHlr27HPNdgwabSUdY83tAX1LRy4KQ6KQ=s241" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="241" data-original-width="170" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhOXMKFmPibo31B3vHaHguF5qMwce2ZzBo79R_GaLNdDpu4IsWJtumXdzsIjp5J2nLDJRV4HjSAWBP5e5moWsnK0fK92VCFPgMUlOE-OkSC_BV3umVBjhCEZnWOhmbiifcCKjfArqPIPfVHtD0CPoJMyo8t5mHlr27HPNdgwabSUdY83tAX1LRy4KQ6KQ=w226-h320" width="226" /></a></div><br /><div class="separator" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">Basada en la vida de Ruth Bader Ginsburg, una de
las primeras en estudiar derecho en Harvard; siendo judía, con hijos y esposo a
quien cuidar, (era la condición cultural e ideológica de la mujer en su época),
se esfuerza con excelencia académica para sobresalir entre los hombres. Y es en
los 70’s cuando obtiene un caso que cambia su vida, decidiendo luchar contra
una ley estadounidense que es inconstitucional.</span></div><div class="separator" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES-TRAD" style="font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: #580A; mso-text-raise: -4.5pt; position: relative; top: 4.5pt;">Jueza de la Corte Suprema de Justicia, se
enfrenta a la adversidad y a numerosos obstáculos en su lucha por la igualdad
de derechos a lo largo de su carrera Cuando Ruth se enfrenta a un innovador
caso fiscal con su esposo, el abogado Martin Ginsburg, sabe que esto podría
cambiar el rumbo de su carrera y la forma en que los tribunales consideran la
discriminación de género.</span></div><div class="separator" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES-TRAD" style="font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: #580A; mso-text-raise: -4.5pt; position: relative; top: 4.5pt;"><p class="MsoNoSpacing"><b><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">EJE CONCEPTUAL DE LA NARRATIVA DE LA PELÍCULA<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">El centro nodal de la película gira alrededor del concepto de la
discriminación de género o derechos a la igualdad de género, hasta los años
setentas en los EEUU. A pesar de la igualdad de los sexos establecida por la
ley o la constitución permanece muchas veces usos y costumbres que confieren
derechos o privilegios a los hombres y a las mujeres. En algunos casos, las
mujeres pueden parecer favorecidas, en lo que respecta a:<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span lang="ES" style="font-family: Symbol; font-size: 12pt; text-indent: -18pt;">·<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal;">
</span></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt; text-indent: -18pt;">las obligaciones
militares;</span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="margin-left: 18pt; text-indent: -18pt;"><!--[if !supportLists]--><span lang="ES" style="font-family: Symbol; font-size: 12pt; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-fareast-font-family: Symbol; mso-fareast-language: #580A;">·<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">la edad de la
jubilación;<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="margin-left: 18pt; text-indent: -18pt;"><!--[if !supportLists]--><span lang="ES" style="font-family: Symbol; font-size: 12pt; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-fareast-font-family: Symbol; mso-fareast-language: #580A;">·<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">los derechos de
pensión o en caso de divorcio<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="margin-left: 18pt; text-indent: -18pt;"><!--[if !supportLists]--><span lang="ES" style="font-family: Symbol; font-size: 12pt; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-fareast-font-family: Symbol; mso-fareast-language: #580A;">·<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">la tutela de los
hijos en caso de divorcio<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><b style="font-size: 12pt;"><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">La condición femenina</span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Desde el punto de vista sociológico, <a name="_Hlk96847126">la condición
femenina</a> describe la posición de las mujeres en la organización social
(hogar y familia, trabajo, política, instituciones sociales). La narrativa de
la película enfatiza sobre las diferencias de tratamiento y de participación entre
hombres y mujeres en el marco de la sociedad civilizada contemporánea. A lo
largo de la narrativa de la película se destaca un discurso psicológico
dominantemente patriarcal y machista que marca como un sello lo que es en
concreto la «condición femenina», definiendo en particular desde la Ley las
relaciones entre el lugar y los roles de la mujer en la sociedad (los valores y
las exigencias específicas que se imponen —o se proponen— a las mujeres), y las
eventuales consecuencias individuales que de esto deriva (formación del
carácter y de la personalidad, moralidad, perfiles psicológicos, tipos
psicológicos.</span><span lang="ES" style="font-size: 10.5pt;"><o:p></o:p></span></p><div><span lang="ES" style="font-size: 12pt;"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-size: 12pt; position: relative; top: 4.5pt;">IN MEMORIAM: <a name="_Hlk75297822">RUTH BADER GINSBURG</a></span></b></span></div><div><span lang="ES" style="font-size: 12pt;"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-size: 12pt; position: relative; top: 4.5pt;"><br /></span></b></span></div><div><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">La jueza del Tribunal Supremo de EE.UU., Ruth Bader Ginsburg, quien inspiró la novela y
la película On the Basis of Sex (Sobre la base del sexo) y quien fuera el personaje central de dicha
´película, murió a los 87 años de edad.<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Ruth Bader Ginsburg,
abogada y jurista estadounidense dedicó su vida a combatir la desigualdad
de género en las leyes de su país.<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Fue una de las primeras
mujeres en cursar la carrera de derecho y la segunda en convertirse en jueza
del Tribunal Supremo de Estados Unidos en 1993.<br /></span><i><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Sin embargo, el mayor
logro de Ginsberg se produjo durante la década de 1970, cuando consiguió demostrar
que las leyes estadounidenses eran discriminatorias y amparaban un sistema
que favorecía la desigualdad de género.<br /></span></i><i><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Ginsburg luchó contra la
discriminación de género, fenómeno social que se basa en el conjunto de roles
socialmente construidos, comportamientos, actividades y atributos que una
sociedad considera como apropiados e inapropiados para hombres y mujeres. (conocido
también como La Condición Femenina). Estos roles o esta condición pueden
ocasionar distintos problemas psíquicos y somatizaciones. <br /></span></i><i><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Al referirnos a la
discriminación de género, o condición femenina, entendemos que es toda
distinción, exclusión o restricción en el sexo que tenga por objeto o por
resultado, menoscabar o anular el reconocimiento, goce o ejercicio de un
derecho por género.<br /></span></i><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Es indudable que su
trabajo incansable a lo largo de su vida en favor de los derechos de igualdad y
equidad de las mujeres y de los homosexuales han tenido impactos políticos, sobre
todo, en los sectores ultraconservadores en los EEUU, En la coyuntura preelectoral,
el Presidente Trump el día de su muerte anunció el nombramiento a la menor
brevedad posible de la persona que reemplazaría a la magistrada Ruth Bader, Ginsburg, en la Suprema Corte. La respuesta de los demócratas opuestos políticamente Trump no se hizo esperar, Sectores políticos de EEUU le solicitatron que no pidiendo que no ejerciera esa atribución antes de las
elecciones presidenciales del 3 de noviembre del 2020.<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Sin embargo, Trump Dirigiéndose
a los miembros del Partido Republicano, tuiteó: "Se nos ha puesto en una
posición de poder e importancia para tomar decisiones por la gente que nos
eligió con orgullo, de las que la más importante ha sido considerada durante
largo tiempo la selección de los jueces de la Suprema Corte de EE.UU. ¡Tenemos
esta obligación, sin demora!”.<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">La importancia de un nombramiento
tan súbito en la coyuntura de las elecciones se debe a que la Suprema Corte
está compuesta por nueve magistrados con puestos vitalicios que tienen el poder
de cambiar las leyes del país durante décadas. En concreto, <a name="_Hlk51824716">juegan un papel crucial en temas como el aborto, los
derechos de los migrantes, la privacidad, la pena de muerte y la tenencia de
armas. </a>Los magistrados son nombrados por el presidente y tienen que ser
confirmados por el Senado. El nombramiento de un Magistrado o magistrada Conservador(a)
se opondría por mayoría frente a la minoría progresista y favorecería
políticamente al presidente Trump, si hubiera sido elegido en dichas elecciones,
frente a las leyes sobre temas descritos anteriormente, cuando el presidente se
oponga o favorezca normas a su criterio. Y Trump está en favor de la pena de
muerte y la tenencia de armas y se opone en temas como el aborto, los derechos
de los migrantes.<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;"><o:p><div style="text-align: left;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size: 12pt; position: relative; top: 4.5pt;">PAZ EN SU TUMBA </span></div><div style="text-align: left;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size: 12pt; position: relative; top: 4.5pt;">MAGISTRADA </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size: 12pt; position: relative; top: 4.5pt;">RUTH BADER GINSBURG</span></div></o:p></span></div></span></div></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b></b></div><div style="margin-left: 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES-TRAD" style="font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; mso-text-raise: -4.5pt; position: relative; top: 4.5pt;"></span></b></div>Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-53804813379964032092022-02-27T00:19:00.008-05:002022-07-23T16:06:58.982-05:00LAS SUFRAGISTAS<div style="text-align: left;"><span style="font-size: 12pt; text-align: justify;">Prof.
ALBERTO GONZALEZ M.<br /></span><span style="font-weight: normal;"><span style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">ASIGNATURA: </span></span></span>SOCIO HUMANIDADERS II <br /> HISTORIAS DE MUJERES<br /><span style="font-weight: normal;"><span style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">GUPO: 70 V SEMESTRE ADMINISTRACIÓN<br /></span></span></span><span style="font-weight: normal;"><span style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">ÁREA: GENERAL<br /></span></span></span><span style="font-weight: normal;"><span style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">PELÍCULA: LAS SUFRAGISTAS<br /></span></span></span><span style="font-weight: normal;"><span style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;">CONCEPTO: DERECHOS POLÍTICOS</span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: normal;"><span style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;"><br /></span></span></span></div><div><span style="font-weight: normal;"><span style="mso-bidi-font-weight: normal;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhDCsCsH8JSXbQJZ3iRLc33bh8Ls3mJ0dhpKeHDN8pnGXyVs8udHLWymhw8XqZV8qmy_HLF1TTcyErjvYbAi5FFiTqhEnTRJ7bKs_7I04kD49xOxbjaKuwTTqZrDcAdsPHF93dsj5r8_VVLSB9NtIrPwDUw2ZU6XKLju7feyrhQ_ciiGmwtrVDa9Jus3w=s155" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="155" data-original-width="120" height="241" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhDCsCsH8JSXbQJZ3iRLc33bh8Ls3mJ0dhpKeHDN8pnGXyVs8udHLWymhw8XqZV8qmy_HLF1TTcyErjvYbAi5FFiTqhEnTRJ7bKs_7I04kD49xOxbjaKuwTTqZrDcAdsPHF93dsj5r8_VVLSB9NtIrPwDUw2ZU6XKLju7feyrhQ_ciiGmwtrVDa9Jus3w=w187-h241" width="187" /></a></div></span></span><h4 style="text-align: justify;"><span style="font-weight: normal;"><i>Las sufragistas constituyeron un movimiento femenino que se desarrolló en Inglaterra antes de la primera guerra mundial. </i></span></h4></div><div style="text-align: justify;"><b><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: #580A; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: #580A;">Lo
que hay detrás del famoso lema: “Hechos, no palabras</span></b><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">”</span></div><div style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: #580A; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: #580A;"><span style="font-weight: normal;">Las sufragistas eran una alternativa militante a los grupos que buscaban
el derecho al voto de las mujeres a través de medios pacíficos. El grupo
liderado por Pankhurst inició una campaña radical bajo el lema <i><span style="border: 1pt none windowtext; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">Hechos, no palabras</span></i>, que incluía quemar el contenido de
cientos de buzones de correos, romper las ventanas de miles de comercios y cortar
cables telefónicos. Las sufragistas también llamaron a los ciudadanos a invadir
la Cámara de los Comunes y lograron reunir frente al palacio de Westminster a
cerca de 60.000 personas en 1908, aunque la policía impidió que accedieran al
Parlamento.</span><o:p></o:p></span></div><div style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: #580A; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: #580A;"><span style="font-weight: normal;"><br /></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: #580A; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: #580A;"><b>Derecho
al voto sí, pero no para todas</b></span></div><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span lang="es-419" style="border: 1pt none windowtext; font-size: 12pt; font-weight: normal; line-height: 107%; padding: 0cm;">En
1917 se comenzó a considerar una reforma de la ley electoral en</span><span lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"> <span style="border: 1pt none windowtext; font-weight: normal; padding: 0cm;">Reino Unido, ante la
posibilidad de que las acciones radicales de</span> <span style="border: 1pt none windowtext; font-weight: normal; padding: 0cm;">las sufragistas se reiniciaran
con el fin de la Primera Guerra Mundial. En virtud de la ley vigente en aquel
momento, aprobada en 1884,</span> <span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;"><span style="font-weight: normal;">solo podían votar los hombres
con ganancias por encima de cierto </span></span></span></span><span style="font-weight: normal;">umbral,<span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"> <span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">lo que dejaba fuera a más del
40 % de los británicos, entre ellos gran</span> <span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">parte de los soldados que
habían vuelto del frente. La norma que se aprobó en febrero de 1918 otorgó el
derecho al sufragio</span> <span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">a todos los hombres mayores de
21 años y a las mujeres mayores de 30 que poseyeran propiedades.</span> <span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">Diez años después, el Parlamento británico aprobó la ley que
garantizaba el sufragio universal para todas las personas mayores de 21
años en Reino Unido, que amplió a quince millones las mujeres con derecho</span>
<span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">al voto en el país.</span></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-weight: normal;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;"><br /></span></span></span></div><div><span><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="line-height: 107%;"><div class="separator" style="clear: both; font-size: 12pt; font-weight: normal; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh3YN4mu3v0j9HK3j-vzc7LIFCZ1nDLaeWl7a8I_4aAvlICXUr0LBOTnpDnA_m0dakYsxJSMIaRlidahXNw7pSPxlw3TUwJUXjVpjDQtG65M8JDCumCNdd4aJra6dQZiZrEkpBgWOams-RBjPLCJmFUaXAzCbmB7m31fDNQT1zDrueJkBdYYTsSaa1_-g=s813" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="717" data-original-width="813" height="406" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh3YN4mu3v0j9HK3j-vzc7LIFCZ1nDLaeWl7a8I_4aAvlICXUr0LBOTnpDnA_m0dakYsxJSMIaRlidahXNw7pSPxlw3TUwJUXjVpjDQtG65M8JDCumCNdd4aJra6dQZiZrEkpBgWOams-RBjPLCJmFUaXAzCbmB7m31fDNQT1zDrueJkBdYYTsSaa1_-g=w460-h406" width="460" /></a></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: 12pt;">En manos de una ley
masculina</span></div></span></span><div><div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt;">La policía de Manchester arresta a una
sufragista durante una protesta en la calle, hacia 1905, en pleno apogeo de las
acciones en favor del voto femenino. La joven detenida viste la toga que
acredita su condición universitaria.</span></div><span face="Arial, sans-serif" style="font-weight: 700;"><div style="text-align: justify;"><br /></div></span></div><div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">El 6 de febrero de 1918 el Parlamento británico
reconoció el derecho al voto a las mujeres mayores de 30 años</span></b></div><span face="Arial, sans-serif"><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt;">Fue la victoria de un grupo de
revolucionarias y cambió la condición femenina para siempre. La
batalla por el derecho al voto de las mujeres en el Reino Unido, de unas
militantes dispuestas a pagar el precio más alto por acabar con aquel ultraje.
Centenares de pioneras por la igualdad ante la ley fueron perseguidas,
insultadas, encarceladas, estigmatizadas. En prisión protagonizaron largas
huelgas de hambre. Una de ellas, Emily Wilding Davison, lo pagó con
su vida, cuando se arrojó al paso del caballo del rey Jorge V en el Derby
de Epsom. El martes se cumplieron 100 años del triunfo de las sufragistas y los
ojos del mundo se vuelven hacía aquellas británicas valientes y decididas,
precursoras de las feministas del siglo XX.</span></div></span></div></div><div><div style="text-align: justify;"><br /></div><span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;"><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt;"><b>Manifestaciones y bombas</b></span></div></span><span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt; font-weight: normal;"><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt;">En sus manifestaciones las sufragistas se
encadenaban a las verjas de edificios públicos como el palacio de Buckingham, provocaban
incendios, rompían escaparates y peleaban con la policía, que a rastras las
llevaban al calabozo. Aquellas mujeres no dudaron en colocar bombas o
sabotear las redes de tendido eléctrico. En 1913 llegaron a atacar con un
explosivo el domicilio del primer ministro de la época, David Lloyd
George. En la cárcel, las militantes en huelga de hambre fueron
alimentadas a la fuerza. Al comienzo de la primera guerra mundial, Pankhurst
pidió a las simpatizantes que suspendieran sus ataques para colaborar en los
esfuerzos en la lucha nacional contra el enemigo. El papel fundamental jugado
por las mujeres durante el conflicto contribuyó decisivamente a que
finalmente obtuvieran el voto el 6 de febrero de 1918. </span></div></span><span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt; font-weight: normal;"><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt;"> </span></div></span><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;"><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt;"><b>Mentalidad retrógrada</b></span></div></span><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; font-weight: normal;"><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt;">En la mentalidad de la época esta subordinación era parte fundamental
del orden social. Los hombres, mejor dotados intelectual y físicamente, debían
encargarse de la esfera pública mientras las mujeres ocupaban la privada bajo
su protección. Las propias mujeres compartían esta opinión, y la transmitían de
madre a hija. Apenas se producían muestras de protesta; en 182, los tempranos
activistas William Thompson y Anna Wheeler se preguntaban: "Vosotras, las
más oprimidas y degradadas, ¿cuándo os daréis cuenta de vuestra situación, os
organizaréis, protestaréis y pediréis su arreglo?".</span></div></span><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419"><div style="text-align: justify;"><br /></div></span></div><div><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419"><div class="separator" style="clear: both; font-size: 12pt; font-weight: normal; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgXNgkRyD86X8Y3SUCBgpysRUinC66qnzaCHG9QxsHBJgPWqt3yymapwZXm68ARApNrziewcClxQmW4m-xlVq0J55_pz8ZfLQOeg-CbT0Jh7hwoPyIFKPmeTWl4CfidKhOyiIcE_Cbw73HsweRTZsYQepqN_2n6NSe95ViFqg_ByHZ3hcJlGTiFHJgHcw=s720" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="454" data-original-width="720" height="283" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgXNgkRyD86X8Y3SUCBgpysRUinC66qnzaCHG9QxsHBJgPWqt3yymapwZXm68ARApNrziewcClxQmW4m-xlVq0J55_pz8ZfLQOeg-CbT0Jh7hwoPyIFKPmeTWl4CfidKhOyiIcE_Cbw73HsweRTZsYQepqN_2n6NSe95ViFqg_ByHZ3hcJlGTiFHJgHcw=w449-h283" width="449" /></a></div><div style="font-size: 12pt; font-weight: normal; text-align: center;"><span lang="es-419" style="font-size: 12pt;"> </span><span lang="es-419" style="font-size: 12pt;"> </span><span lang="es-419" style="font-size: 12pt;">La reina Victoria y su
esposo, Alberto de Sajonia, con sus nueve hijos</span></div></span><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419"><div style="text-align: justify;"><b style="font-size: 12pt;">La familia real y el
voto femenino</b></div></span></div><div><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt; font-weight: normal;"><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt;">"Dejad que las
mujeres sean lo que Dios quiso: una buena compañera para el hombre, pero con
deberes y vocaciones totalmente diferentes", escribía la reina Victoria de
Inglaterra </span><a href="https://www.nationalgeographic.com.es/destinos/inglaterra" style="font-size: 12pt;"></a><span style="font-size: 12pt;">en
1870. La mujer que estuvo al frente de Gran Bretaña desde los 18 años, entre
1837 y 1901, rechazaba el voto femenino: "Si las mujeres se “despojaran”
de sí mismas al reclamar igualdad con los hombres –decía–, se convertirían en
los seres más odiosos, paganos y repugnantes, y seguramente perecerían sin
protección masculina". La actitud de sus hijas fue diferente, en especial
la de Luisa, que se relacionaba con las sufragistas (de forma privada, debido a
la posición de su madre) y cuya cuñada lady Frances Balfour fue una prominente
sufragista.</span></div></span></div><div><div style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj5G9gYRvkV1np3xNOBELeo5mvjom3TlQ2t6XivO0S1eOjacbl1gSt-E2fZiZQ3ba51JRxDLcPABRQ29PTqmNG4o2Gi2emvZIarh5E7BTY-D-j0RZZgw4SqMe8ayDzIntiiybNE_qQnv9ioDlgIbIW7-ML0cHW_NUT5n8uqKYuQngn_2anyzsz7q6jOOA=s961" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="961" data-original-width="720" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj5G9gYRvkV1np3xNOBELeo5mvjom3TlQ2t6XivO0S1eOjacbl1gSt-E2fZiZQ3ba51JRxDLcPABRQ29PTqmNG4o2Gi2emvZIarh5E7BTY-D-j0RZZgw4SqMe8ayDzIntiiybNE_qQnv9ioDlgIbIW7-ML0cHW_NUT5n8uqKYuQngn_2anyzsz7q6jOOA=w321-h428" width="321" /><br /></a><span style="font-size: 12pt; font-weight: normal;">Las sufragistas son alimentadas a la fuerza en la cárcel.<br /></span><span style="font-size: 12pt;">Litografía de Achille Beltrame 1913</span></div></div></div><h4 style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="es-419" style="font-size: 12pt;"><h4 style="text-align: justify;"><span style="font-weight: normal;">Sus protestas no fueron fáciles, llegaron a la huelga de hambre para exigir que las consideraran prisioneras políticas. </span></h4><span><a name='more'></a></span><h4 style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt;">Enlaces externos e
infografía:</span></h4>
<p class="MsoNoSpacing" style="font-weight: normal;"><span lang="es-419" style="font-size: 12pt;">Ainhoa Campos Posada; sufragistas:
la lucha por el voto femenino. Historia; National Geographic. Actualizado a 11
de marzo de 2019. En:<o:p></o:p></span></p>
<span lang="es-419" style="font-size: 12pt; font-weight: normal; line-height: 107%;"><a href="https://historia.nationalgeographic.com.es/a/sufragistas-lucha-por-voto-femenino_12299">https://historia.nationalgeographic.com.es/a/sufragistas-lucha-por-voto-femenino_12299<br /></a></span></span></h4>
Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-13775475086143545712022-02-26T20:26:00.025-05:002022-02-27T19:32:24.216-05:00AGORA<br />
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">Prof.: Alberto González Molina</span></div><div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"><br /></span></div><div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;">
<span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">ASIGNATURA:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>SOCIO HUMANIDADES I: </span></div><div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;"><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"> HUMANISMO & CINE <o:p></o:p></span></div>
<span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">CODIGO:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>8107533</span><br />
<span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">GRUPO:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>CONTADURÍA
PÚBLICA </span><br />
<span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"> </span><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; mso-bidi-font-weight: bold;">PELÍCULA: ÁGORA<o:p></o:p></span><br />
<span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; mso-bidi-font-weight: bold;">CONCEPTO:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>FANATISMO RELIGIOSO</span><div><span style="font-size: 19.3333px;"><br /></span></div><div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: 19.3333px;">AGORA</span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: 19.3333px;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZhYux2kCc6kDR8TNv3lytBJ9B6IpY6EF3gUHMIpXtj5W8TUsE6t_dM_a96EuvGvKdaxvzOzQMNuknNlH1f7TLw8uXqyR4-SryTWwrGpGXYCW-e3N6cneAE3UJ0gddVFOdFAUS3UUjsNyd/s1600/CARTEL.jpg" width="281" /></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt;">
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: left;"><h4 style="text-align: left;"><span style="font-family: arial; font-weight: normal;"><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">AGORA<br /></span><span style="font-size: 12pt;">FICHA TÉCNICA:<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Dirección: Alejandro Amenábar<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Dirección Artística Guy Hendrix Dyas<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Producción: Fernando Bovaira<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Diseño de producción: José Luís Escolar<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Guión: Alejandro Amenábar & Mateo Gil<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Música: Daria Marianelli<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Fotografía: Xavi Giménez<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Vestuario: Gabriella Pescucci<br /></span><span style="font-size: 12pt;">REPARTO:<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Rachel Weisz<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Max Minghella<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Oscar Isaac<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Ashraf Barhom<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Michael Lonsdale<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Riupert Evans<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Richard Durden<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Paises: España & Malta<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt;">Género: Drama Histórico<br /></span><span lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">Año: 2010</span></span></h4>
</div></div>
<div align="justify" class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt;">
A finales
del siglo IV D. de C., (391/415) el imperio romano estaba al borde del
colapso,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Alejandría, en la provincia de
Egipto, conservó mucho de su esplendor; en ella se encontraba una de las siete
maravilla del mundo antiguo, el<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>faro
legendario, así como la biblioteca más grande de la tierra. La biblioteca no
solo era un símbolo cultural sino también religioso, un lugar donde los paganos
adoraban a sus antiguos dioses; el culto pagano establecido desde hace mucho
tiempo en la ciudad estaba siendo desafiado por la fe judía y una religión
prohibida que se extendía rápidamente el cristianismo.<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="color: black; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0P4HhWgDgUF5TTIVHdK1xdxhIu4smTQIXPhLl7FDlmS7sQi-0CKanQU8dq1yONRiBn7Is22uiVqQ4cZm_e1TR9Be4ijddEa2tn_0xWT64Ktqbbf6HZWzbQxxjz6FQj2kaDQz-TRxpXNSp/s1600/04.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0P4HhWgDgUF5TTIVHdK1xdxhIu4smTQIXPhLl7FDlmS7sQi-0CKanQU8dq1yONRiBn7Is22uiVqQ4cZm_e1TR9Be4ijddEa2tn_0xWT64Ktqbbf6HZWzbQxxjz6FQj2kaDQz-TRxpXNSp/s1600/04.jpg" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">La historia
se desarrolla en un mundo casi legendario, prácticamente olvidado por el mundo
del cine, una época y un lugar únicos, Alejandría, egipto </span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">391 d. C., durante el Bajo imperio romano, </span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">crisol de las antiguas culturas egipcia griega, y romana.</span></div>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">La ciudad
fundada por Alejanadro Magno contaba con el Museo de Alejandría (templo de las Musas)
dentro del que se encontraba el Serapeum (con su biblioteca o segunda Biblioteca de Alejandría y con la Columna de Pompeyo), el Cesareum, la Vía Canopica (vía que atravesaba Alejandría
permitiendo la comunicación desde el ágora con el puerto -en la antigua ciudad
de Canopus-) y el Faro de Alejandría una de las siete maravillas delmundo. Un mundo que, según
algunos autores, iba a quedar sepultado ante el ascenso del cristianismo como religión hegemónica frente a las otras religiones
existentes (las religiones griega, romana, greco-egipcia y el judaismo). <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Sin
embargo, como advierte la historiadora Maria Dzielska, la religiosidad pagana
no expira con Hipatia, como tampoco lo hacen ni las matemáticas ni la filosofía
griegas. Hipatía de Alejandría, matemática, astrónoma, filósofa neoplatónica, y símbolo de la sabiduría era considerada una figura del paganismo por los patriarcas de Alejandría (el emperador romano Teodosio I, en principio tolerante con el
paganismo fue después muy severo en su erradicación). <o:p></o:p></span></p>
<span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">Según algunos autores la muerte de Hipatía tuvo que ver con la lucha entre el poder imperial y el poder episcopal, a la
que se sumaba la envidia del patriarca Cirilo,promotor del asesinato,
las acusaciones de brijería y hechicería sobre Hipatia y, finalmente, la posible <i>acción de cristianos fanáticos</i>,
de <i>una turba de cristianos</i>, del <i>populacho</i>, o los <i>cristianos
ortodoxos del círculo de Cirilo</i>. El crímen quedó sin castigo.</span><div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhb512D3Duf57DL-RG_dAJXBDW59vCMbyL6mOHDzxab6u80ndY-RXpYgqZ9iRqxlv7FrgnaXueT_CNzs6jYdlnpMBtLN94Fkmof-0xnvUJHSEcwaNq5-nG_fJlyi0cJixrB66LMsI_EI005/s1600/03.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhb512D3Duf57DL-RG_dAJXBDW59vCMbyL6mOHDzxab6u80ndY-RXpYgqZ9iRqxlv7FrgnaXueT_CNzs6jYdlnpMBtLN94Fkmof-0xnvUJHSEcwaNq5-nG_fJlyi0cJixrB66LMsI_EI005/s1600/03.jpg" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">Para el
historiador José María Blázquez Martínez</span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">, citando a Damascio</span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">,
</span><i style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">El asesinato de Hipatia es uno de los más repugnantes crímenes </i><i style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">cometidos por la Iglesia</i><i style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"> de la Tarda Antigüedad</i><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">.</span></div>
<p class="MsoNoSpacing"><b><span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Contexto
científico</span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">La película
ilustra sobre </span><i style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;">muchas facetas de la Cultura</i><i style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt;"> y de la existencia del Ser Humano, Historia, Filosofía, Astronomía,
Matemáticas, Física, Sociología.</i><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;"> De manera sutil y hermosa aparecen algunos
de los hitos de la historia de la matemática</span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;"> y de la historia de la astronomía:</span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;"> A lo largo de la
cinta el personaje de Hipatia se emociona ante los textos de los Elementos </span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">de Euclides, el cono de Apolonio, el
sistema geocéntrico de Ptolomeo y el heliocéntrico de Aristarco de Samos y se
apasiona y empeña en resolver el enigma astronómico que plantean los planetas errantres </span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">vislumbrando en la elípse</span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;"> la solución que hallarán más de mil años después, en el siglo XVI, Copérnico, y
Kepler en su reformulación, hoy vigente, de la Teoría heliocéntrica de órbitas
elípticas.</span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Toda la
tradición espiritua, cultural, filosófica y científica de la Cuenca delMediterráneo se decanta en una mujer que habitó en tiempos convulsos la ciudad de Alejandría. <o:p></o:p></span></p>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCWX6-oo4J_25TOsKwEmYtKru2cGxAfTcy3Vknb2yEKTGue7NwRVrMvLj2KEEJl4soEbdTDkuq837yyQMadRyOH-Ukv8RFKeWBY1qWwZyATPnvcrBw2z-HSKKXP2uhfRaWiSknhNDvVaun/s1600/02.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCWX6-oo4J_25TOsKwEmYtKru2cGxAfTcy3Vknb2yEKTGue7NwRVrMvLj2KEEJl4soEbdTDkuq837yyQMadRyOH-Ukv8RFKeWBY1qWwZyATPnvcrBw2z-HSKKXP2uhfRaWiSknhNDvVaun/s1600/02.jpg" /></a></div><div style="text-align: justify;"><p class="MsoNoSpacing"><span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;"><b>LAS REVUELTAS Y LOS ENFRENTAMIENTOS</b></span></p><p class="MsoNoSpacing"><span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">En los
barrios de la ciudad reina el descontento. Los cristianos muestran su creciente
fortaleza burlándose del dios greco-egipcio Serrapis,
a quien consideran una falso dios, un dios pagano.
La actitud provocadora de los cristianos desencadena un ataque mortal contra
ellos que será el comienzo de una espiral de violencia cruzada entre las
distintas facciones religiosas -cristianos, grecoegipcios, judios- y los distintos estamentos de poder -el patriarcado alejandrino y el poder
imperial-. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">En la
primera refriega Teón de Alejandría, padre de Hipatia, es herido
de muerte. La violencia crece sin control y la venganza se adueña de
Alejandría. Los cristianos, numerosos y bien organizados sitian el recinto
sagrado. Ante esta dramática situación, Hipatia protege a sus discípulos, de
manera especial a los cristianos, y entre ellos a Davo, su esclavo. El sitio perdura. Desde Roma el Emperador proclama la inmediata expulsión del recinto de sus moradores legitimando a los
cristianos.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><b><span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">La
desolación</span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">La vida de
Hipatia está en riesgo. Ella representa la negación del patriarcado </span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">y de los patriarcas ciristianos</span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">: una mujer no sometida a
ningún hombre, culta,</span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;"> reconocida matemática y astrónoma,
admirada por sus discípulos. Ante la Biblia</span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">,
el obispo Cirilo de Alejandría</span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;"> condena a Hipatia por pagana y bruja</span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;"> y ordena su lapidación</span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">. Los seguidores del obispo </span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">buscan por las calles tumultuosas de Alejandría a Hipatia para ejecutarla</span><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">.
En la algarabía, Davo, su antiguo esclavo, aún enamorado, también la busca.</span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><b><span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Final:</span></b><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;"> </span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt;">El cuerpo
mutilado de Hipatia fue arrastrado por las calles y quemado en una pira,
Orestes desapareció y nunca más fue visto, Cirilo tomó el poder de Alejandría.
Mucho después, Cirilo fue declarado santo y doctor de la iglesia. Pese a que
ninguna obra de Hipatia sobrevivió, se sabe que fue una astrónoma sobresaliente
reconocida por sus estudios matemáticos sobre las curvas cónicas. 1.200 años
después, en el siglo XVII, el astrónomo Johannes Kepler descubrió que una de
esas curvas, la elipse, gobierna el movimiento de los planetas.</span></p></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<b><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="color: black; font-size: 12pt;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRr5KfmSXuXsLt4HEA7z4UC-apb3fxR7V3AnBieTduVFarim_kSSUgIbCwK-oRejfxo3uhYNS38-wD6VIixmw-dfC-NHj4hHC2hQzmG1e0IjVAg5ymX1FUi51iSgxB5hyZE4G1p2FYjZCI/s1600/No1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRr5KfmSXuXsLt4HEA7z4UC-apb3fxR7V3AnBieTduVFarim_kSSUgIbCwK-oRejfxo3uhYNS38-wD6VIixmw-dfC-NHj4hHC2hQzmG1e0IjVAg5ymX1FUi51iSgxB5hyZE4G1p2FYjZCI/s1600/No1.jpg" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
</div>
</span></b></div></div></div>Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-73333760558560480412022-02-23T17:18:00.013-05:002022-07-23T16:07:57.452-05:00MADE IN DAGENHAM<p style="text-align: left;"> <span face=""Trebuchet MS", sans-serif" style="font-size: 14.5pt; text-align: justify;">Prof. ALBERTO
GONZALEZ M.</span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Trebuchet MS", sans-serif" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">ASIGNATURA: </span><span face=""Trebuchet MS", sans-serif" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">SOCIO-HUMANIDADES II </span></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Trebuchet MS", sans-serif" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"><span> </span><span> </span><span> </span><span> </span><span> </span><span> </span><span> </span>HISTORIAS DE MUJERES</span></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify; text-indent: 0px;"><span face=""Trebuchet MS", sans-serif" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">CODIGO:</span><span face=""Trebuchet MS", sans-serif" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"> </span><span face=""Trebuchet MS", sans-serif" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">8107571</span></p>
<div style="text-align: left;"><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">GRUPO: 70- V
ADMINISTSRACIÓN <br /></span><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"><span> </span><span> </span><span> </span><span> </span><span> </span><span> </span><span> </span>DE EMPRESAS<br /></span><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">AREA: GENERAL<br /></span><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; mso-bidi-font-weight: bold;">PELÍCULA: <em><span style="font-style: normal;">MADE IN
DAGENHAM<br /></span></em></span><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">CONCEPTO: DERECHOS <br /></span><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"> ECONÓMICOS, <br /></span><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><span> </span><span> </span><span> </span><span> </span><span> </span><span> </span><span> </span>IGUALDAD DE SALARIOS</span></div>
<p style="text-align: left;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhYz93HkorPI56I5DubGhvZcwqOn1yTTgVtBMxTQxJ6gfnA2GbR4v7NagHtdB7v8deyjkThhlq2bps7C5-a9d2pAU-JzDW2FmH-NXHPVnCkfQjqKLZEiY0FYU_VcDFaAOciO-mUQN6L1W_c0jL9xRP2XIDB7Vva0apng-IBVkULVS57CXov2SpXQRPcYA=s324" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="324" data-original-width="233" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhYz93HkorPI56I5DubGhvZcwqOn1yTTgVtBMxTQxJ6gfnA2GbR4v7NagHtdB7v8deyjkThhlq2bps7C5-a9d2pAU-JzDW2FmH-NXHPVnCkfQjqKLZEiY0FYU_VcDFaAOciO-mUQN6L1W_c0jL9xRP2XIDB7Vva0apng-IBVkULVS57CXov2SpXQRPcYA=s320" width="230" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><p class="MsoNoSpacing"><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt; mso-bidi-font-style: italic; mso-fareast-language: ES-CO;">A lo largo de la historia de las empresas,
están también las historias obreras propias de la economía capitalista por ejemplo
el</span><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt; mso-bidi-font-style: italic;"> caso de la planta Ford de la localidad de Dagenham en Inglaterra en 1968, 187 mujeres trabajadoras organizaron una gran huelga en la que protestaban por la discriminación de género,exigiendo un salario equitativo al de los hombres.<span style="background: white;">
</span></span></p><p class="MsoNoSpacing"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">Las “maquinistas de costura”, como se les conocía a los puestos desempeñados típicamente por las mujeres, estaban clasificadas como Grado A o de ‘Habilidades Mínimas”, es decir que su trabajo requería el mínimo de destreza, y por lo tanto su salario era sustancialmente menor a los de sus pares varones, además de no poder aspirar a desempeñar labores calificadas como grado B los menos capacitados, y grado C los que contaban con destrezas más especializadas, reservadas para los varones, por asumir tácitamente que las mujeres estaban incapacitadas para realizar esas tareas, simplemente por el hecho de ser mujer.</span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">El trabajo de las maquinistas consistía en
elaborar los forros de piel de los asientos de los vehículos Ford, para lo cual tenían que unir decenas de piezas, sin patrón o guía, es decir a puro “ojo”.</span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">Cuando se les cambiaban los diseños, nunca eran notificadas ni provistas de un modelo del nuevo diseño, por lo que básicamente tenían que utilizar su ingenio y habilidad manual, para que, de un montón de pedazos de piel, saliera el forro de un asiento.</span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">Además, las condiciones en las que ellas trabajaban eran bastante precarias, su lugar de trabajo era sucio, oscuro con paredes sin empastar y desprovisto de cómodas condiciones de trabajo. El taller dentro de la fábrica era bastante improvisado debido a que no se consideraba este trabajo importante.</span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span face="Arial, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">La huelga paralizó la
planta de producción de Ford en Dagenham y finalmente ganaron las mujeres, aunque no con igualdad de pagos. El hecho fue, según algunos expertos, algo decisivo para conseguir que la Ley de Igualdad Salarial de 1970 fuera aprobada
en el parlamento</span><i><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">.</span></i></p><p class="MsoNoSpacing"><span face=""Arial",sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">
FICHA TÉCTICA</span></p><div style="margin-left: 35.4pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span face=""Trebuchet MS", sans-serif" style="text-indent: 35.4pt;">
Director </span><span face=""Trebuchet MS", sans-serif" style="text-indent: 35.4pt;">Nigel Cole<br /></span><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="ES" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-style: italic; mso-fareast-language: ES-CO; text-indent: 35.4pt;"><span> </span><span> </span><span> </span>Guión </span><span face=""Trebuchet MS", sans-serif" style="text-indent: 35.4pt;">William Ivory<br /></span><span style="text-indent: 35.4pt;"><span> </span><span> </span><span> </span>Año 2010<br /></span><span style="text-indent: 35.4pt;"><span> </span><span> </span><span> </span>País Reino Unido<br /></span><span style="text-indent: 35.4pt;"><span> </span><span> </span>Basada en <span> </span>Equal pay for women </span></div><div style="margin-left: 35.4pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span style="text-indent: 35.4pt;"> during </span><span style="text-indent: 35.4pt;">the Ford sewing </span></div><div style="margin-left: 35.4pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span style="text-indent: 35.4pt;"> machinists </span><span style="text-indent: 35.4pt;">strike of 1968 </span><span style="text-align: left; text-indent: 35.4pt;"> </span><span style="text-indent: 35.4pt;"> </span></div><div style="margin-left: 35.4pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="ES" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-style: italic; mso-fareast-language: ES-CO; text-align: left;"> Producción <span> </span>Elizabeth Karlsen </span></div><div style="margin-left: 35.4pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span face=""Trebuchet MS",sans-serif" lang="ES" style="mso-bidi-font-family: Arial; mso-bidi-font-style: italic; mso-fareast-language: ES-CO; text-align: left;"> Stephen Woolley </span><span face=""Trebuchet MS", sans-serif" style="text-align: left;"><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Elizabeth_Karlsen" title="Elizabeth Karlsen"><span style="color: black; text-decoration-line: none;">
</span></a> </span><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Stephen_Woolley" style="text-align: left;" title="Stephen Woolley"><span style="color: black; text-decoration-line: none;"><br /></span></a><span face=""Trebuchet MS", sans-serif"><span> </span><span> </span><span> </span>Intérpretes <span> </span>Sally Hawkins </span></div><div style="margin-left: 35.4pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span face=""Trebuchet MS", sans-serif"><span> </span><span> </span><span> </span><span> </span><span> </span> Bob Hoskins </span></div><div style="margin-left: 35.4pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span face=""Trebuchet MS", sans-serif"> Miranda Richardson </span></div><div style="margin-left: 35.4pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span face=""Trebuchet MS", sans-serif"> Geraldine James </span></div><div style="margin-left: 35.4pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span face=""Trebuchet MS", sans-serif"> Rosamund Pike </span></div><div style="margin-left: 35.4pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span face=""Trebuchet MS", sans-serif"> Andrea Riseborough </span></div><div style="margin-left: 35.4pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span face=""Trebuchet MS", sans-serif"> Jaime Winstone </span></div><div style="margin-left: 35.4pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span face=""Trebuchet MS", sans-serif"> Daniel Mays </span></div><div style="margin-left: 35.4pt; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span face=""Trebuchet MS", sans-serif"> Richard Schiff </span></div></div>
Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-27201751439415659792014-10-29T09:17:00.004-05:002022-03-02T09:15:46.986-05:00AGUA<h4 style="text-align: left;"><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">Prof: ALBERTO GONZÁLEZ MOLINA</span></span><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"><br /></span></span><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">ASIGNATURA:<span style="mso-tab-count: 1;"> SOCIO </span>HUMANIDADES II<br /></span></span><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">ÁREA:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>GENERAL<span style="mso-tab-count: 2;"> </span> <span style="mso-tab-count: 1;"> <br /> </span></span></span><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; mso-bidi-font-weight: bold;">PELÍCULA: AGUA<br /></span></span><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"><span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; mso-bidi-font-weight: bold;">CONCEPTO:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>DERECHOS DE LA MUJER</span></span></h4>
<div style="text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZ01Vhb5nZJABmtSDWTgbT110En9-cdknry34jQF5LAkJ7a8yObI7EcqcGMCJV2oNlC1_fJetofXAXzqXbObqqfmNkRCXjfrTfc69htOUWBAmMtlvRc6IJxvdm8vFR2UL1Cyy4vZcqrodK/s1600/CARTEL_3.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZ01Vhb5nZJABmtSDWTgbT110En9-cdknry34jQF5LAkJ7a8yObI7EcqcGMCJV2oNlC1_fJetofXAXzqXbObqqfmNkRCXjfrTfc69htOUWBAmMtlvRc6IJxvdm8vFR2UL1Cyy4vZcqrodK/s1600/CARTEL_3.jpg" width="291" /></a></div>
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">País:
Canadá - India<o:p></o:p></span><br />
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Idioma:
Hindi<o:p></o:p></span><br />
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Duración:
117 min.<o:p></o:p></span><br />
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Censura:
Mayores de 14 años<o:p></o:p></span><br />
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Género
(s): Drama - Romance<o:p></o:p></span><br />
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Director:
Deepa Mehta<o:p></o:p></span><br />
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Actores:
Seema Biswas, Lisa Ray, John Abraham, Sarala, Manorma, Waheeda Rehman,
Kulbushan Kharbanda, Raghuvir Yadav, Vinay Pathak, Ronica Sajnani.<o:p></o:p></span><br />
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">Otros: Mychael Danna (música), Giles Nuttgens
(cinematografía)</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEil3h_RmRG-k1VYMfcuL_ArK9MY1UZWrRL5MB4zCDmAKPKHGSA7wmVUWggFK32m0AuJipBx1yuAWsSAtlpwi_Aq29W7ipR7hvwwzY3Isf7LlUA0AeSsmHDbrl2hco78kLZx9oRd-G86cRqp/s1600/No.14.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEil3h_RmRG-k1VYMfcuL_ArK9MY1UZWrRL5MB4zCDmAKPKHGSA7wmVUWggFK32m0AuJipBx1yuAWsSAtlpwi_Aq29W7ipR7hvwwzY3Isf7LlUA0AeSsmHDbrl2hco78kLZx9oRd-G86cRqp/s1600/No.14.jpg" width="384" /></a></div>
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt; font-weight: normal;"><strong>SINÓPSIS<o:p></o:p></strong></span></span><br />
<div style="text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Transcurre el año
1938 en la India colonizada bajo el dominio del Raj británico (se refiere a la
administración colonial británica de la región del Indostán, es decir, lo que
hoy en día son las naciones de India, Pakistán, Bangladés, Birmania y Maldivas,
así como algunas islas menores del océano Índico). También durante este período
el movimiento independentista de Gandhi está en ebullición, alrededor de la
libertad de conciencia y de liberación política (la independencia de India
sería entre 1945-46).<o:p></o:p></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">En el curso de este
período Chiyia (Sarala), una niña pobre de ocho años, casada con un rico hombre
mayor, ve deshacer su futuro de prosperidad al quedar viuda cuando su anciano
marido muere transcurridas unas horas después de su matrimonio.<o:p></o:p></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">
</span><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Al convertirse en
viuda, la niña tiene tres opciones: morir quemada junto al cuerpo de su esposo,
casarse con su cuñado menor o dedicar su vida al recuerdo de su esposo. <o:p></o:p></span></span></div>
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><div style="text-align: justify;">
<span face="Arial, Helvetica, sans-serif" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">hogar
para viudas, donde debe permanecer hasta su muerte. En ese lugar inicia una
amistad con Kalyani (Ray), una hermosa mujer que vive sin esperanzas en el
ashram. Kalyani, a la vez, conoce al idealista y noble Narayan (Abraham), con
quien podría iniciar una relación secreta con la ayuda de Chiyia.</span> </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0N8QGtGmmZNELIw0ql8eAqSXjzUwrttGuxsENrz_zWj8v107DcnamClPgIIXshpY02Lrf1_dpC_OgfAW2qCEVH55_9as-461e0HBaQpgHfqNVViGkCTnUGt6InavtEihro2C0DwvJI1MY/s1600/No.7.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="168" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0N8QGtGmmZNELIw0ql8eAqSXjzUwrttGuxsENrz_zWj8v107DcnamClPgIIXshpY02Lrf1_dpC_OgfAW2qCEVH55_9as-461e0HBaQpgHfqNVViGkCTnUGt6InavtEihro2C0DwvJI1MY/s1600/No.7.jpg" width="320" /></a></div>
</span><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Agua
(Water)<span style="mso-tab-count: 1;"> </span></span></b><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;"><strong>LUCHA CONTRA LA FE<o:p></o:p></strong></span><br />
<div style="text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Por Albeto González
Molina<o:p></o:p></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Agua (Water), del
2005 es una denuncia sobre la realidad de las viudas indias, y una narración sobre
la condición femenina en el universo masculino, al igual que las narraciones
fílmicas “La piedra de la paciencia”, “la bicicleta verde”, “Kandahar”, “La
fuente de las mujeres” y su relación con las interpretaciones y mandatos del
Islam, a través del Corán. <o:p></o:p></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Los preceptos hindúes
establecen que cuando una mujer se queda viuda tiene tres opciones: incinerarse
junto a su marido, casarse con el hermano menor de éste o llevar una vida de
sacrificio y abnegación. Sin embargo y pese a la aprobación de una ley que
favorece que las viudas se pueden volver a casar, en la actualidad existe 11
millones de viudas que viven en ashrams en la más absoluta miseria. Cabe la
pregunta que hace Shakuntala, la más enigmática y respetada de las viudas a Sadananda,
futuro sacerdote, está escrito que las viudas deben ser maltratadas?<o:p></o:p></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">La narración de la
condición femenina no narra en detalle la realidad social, con respecto de la
mujer en este período, entendiendo que en el 2001 había censada más de 34 millones de viudas en situación de exclusión social.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5Av_VYSnK9rJGthMh_KZdO62keOuIyUpN_dDKnLH6Rlrgu-E-jHI0mtF70GVeeqSXAvOvffDvCrjefP-zxaHl_EZCdDidswUcQn7Jzf0PfQ4MJmyi7cbE79f8tL3W7K6PkrAHMPOwOrxM/s1600/No.4.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="262" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5Av_VYSnK9rJGthMh_KZdO62keOuIyUpN_dDKnLH6Rlrgu-E-jHI0mtF70GVeeqSXAvOvffDvCrjefP-zxaHl_EZCdDidswUcQn7Jzf0PfQ4MJmyi7cbE79f8tL3W7K6PkrAHMPOwOrxM/s1600/No.4.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">La infanta viuda va
entendiendo con el paso de los días la dinámica del ashram <span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">exteriorizando su
malestar contra la hostilidad impuesta dentro de éste, merodea por la vivienda
y los alrededores de un embarcadero a orillas de un rio, la cámara sigue sus
movimientos y las agonías de las viudas además de la </span><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">historia de amor
entre Narayan, un joven rico seguidor de Gandhi, y Kalyani, quien se ha
convertido en el sustento de la comunidad merced a su trabajo sexual fuera del
mismo. Precisamente, por esto se le permite una vida algo diferente y de esta
manera conserva su majestuosa cabellera azabache</span><span lang="ES"><span style="font-family: Calibri;">.</span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAmhcDA2ZNoPkduWQWozt8gjfBIhvhK8auqnHkoTV2sng9ZwFkZerf41y7wFr83CQXJ1RGQzN1gCw_fw8c_luydd2Q0YoTGNrJwIpDglJMBhe8xunwqTpHuMQ1TTllIP1waMxaR6KmypKV/s1600/No.2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="244" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAmhcDA2ZNoPkduWQWozt8gjfBIhvhK8auqnHkoTV2sng9ZwFkZerf41y7wFr83CQXJ1RGQzN1gCw_fw8c_luydd2Q0YoTGNrJwIpDglJMBhe8xunwqTpHuMQ1TTllIP1waMxaR6KmypKV/s1600/No.2.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgpx3rYSy7XdcOIDGjqy2ptoJEZ3cgp1MzcEOAqqH6blkgtW3i8w1iMFDFd0iT_kz0ZDN3uCC3W6q0jsW9mbBcf9vswKVZZpaKCGxtoxATKa3AaW_xC5mDW6xemYHwOQ8sDpwkfYqGyJGzg/s1600/No.9.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="241" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgpx3rYSy7XdcOIDGjqy2ptoJEZ3cgp1MzcEOAqqH6blkgtW3i8w1iMFDFd0iT_kz0ZDN3uCC3W6q0jsW9mbBcf9vswKVZZpaKCGxtoxATKa3AaW_xC5mDW6xemYHwOQ8sDpwkfYqGyJGzg/s1600/No.9.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">La historia es un
retrato social sobre una realidad que afecta no solamente a muchas mujeres en
India, sino a una gran mayoría de mujeres en el planeta mediante la violencia
física e ideológica y en este caso concebida desde la religión y la
interpretación patriarcal de sus textos, amén del modelo social androcéntrico
en el que se mueven las relaciones afectivas entre hombres y mujeres. Aquí
prima el acomodo para propio beneficio de los Brahmanes, para justificar que
pueden dormir con quien quieran y que las mujeres que duermen con ellos serán bendecidas,
de esta manera la mujer es reducida <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>a la
calidad de amante y aceptada como tal por los dioses y la razón para que las
viudas sean hacinadas en un ashram obedece a razones económicas, para los familiares
de la viuda implica una boca menos que alimentar, 4 saris ahorrados, una cama,
y un rincón libre en la casa familiar. No hay otra razón por la que están allí,
es una razón disfrazada como religión.<o:p></o:p></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">Adentrado
el actual milenio las condiciones socioeconómica y políticas de la India no ha
superado <span face="Arial, Helvetica, sans-serif">estas tradiciones execrables como la de encerrar a las viudas. Sin
embargo, también se reconoce que el problema de base son las propias mujeres
las que se avienen a estas costumbres porque creen que si no lo hicieran
traicionarían los textos sagrados, renegarían de su religión o incluso ven
amenazada su relación los hombres</span>.</span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpSeRjBYUgh08L7NP1uoEpAejxyT6kqRkj5xdUDAB52jDYSyRkESJ5gLxVGoSSWTrTl_YcBJhw9vDCb2Rkr7irER7Y1CPmMcfxnp2x5c5U136F_Ji5Vq2cdI-mWU-PL_BC-qJM4F4v4inU/s1600/No.8.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="286" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpSeRjBYUgh08L7NP1uoEpAejxyT6kqRkj5xdUDAB52jDYSyRkESJ5gLxVGoSSWTrTl_YcBJhw9vDCb2Rkr7irER7Y1CPmMcfxnp2x5c5U136F_Ji5Vq2cdI-mWU-PL_BC-qJM4F4v4inU/s1600/No.8.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Deepa Metha acierta
con la película al presentar la problemática religiosa desde el fundamentalismo
religioso donde se impone y definen desde este mandato las prescripciones
limitantes a los comportamientos humanos en detrimento de las mujeres que son
consideradas seres inferiores en relación al hombre, agua acierta entonces en
su planteamiento al dejar planteado el respeto entre las personas y de valorar
los comportamientos propios frente a las tradiciones. Por eso plantea una
película con esperanza. Uno de los personajes, la viuda Shakuntala deja planteado
este dilema que se concreta en el conflicto entre la fe y la conciencia, lucha
contra su fe, y es a través de su conciencia lo que le lleva a sacar a la
niña-viuda Chuyla, del ashram y de esta forma pueda tener la esperanza de
llevar otro tipo de vida.</span></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><span style="font-family: Times New Roman;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBq7yvaV29pii6MMzpRL3pAp1TIBF2y209IqzwvFa5vlT0DxGhSrnAYmdYOp1bqb67dQwS9kvAaCr8cBE5Rlof3usavMc_cSniCumjXaXOXefkSdQ0si5wb3mr5ejbL9fNIH3RoGytgkcu/s1600/No.10.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="241" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBq7yvaV29pii6MMzpRL3pAp1TIBF2y209IqzwvFa5vlT0DxGhSrnAYmdYOp1bqb67dQwS9kvAaCr8cBE5Rlof3usavMc_cSniCumjXaXOXefkSdQ0si5wb3mr5ejbL9fNIH3RoGytgkcu/s1600/No.10.jpg" width="400" /></a></span></span></div>
Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-68871143429191683842014-10-19T12:22:00.004-05:002022-03-02T09:18:00.611-05:00AGORA<div><br /></div>Prof. ALBERTO GONZÁLEZ MOLINA<div><br />
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;">
<span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">ASIGNATURA:<span style="mso-tab-count: 1;"> SOCIO</span> HUMANIDADES I</span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;">
<span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"> HUMANISMO CINE <br /></span></div>
<span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">AREA:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>GENERAL<span style="mso-tab-count: 2;"> </span> <span style="mso-tab-count: 1;"> </span><o:p></o:p></span><br />
<span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; mso-bidi-font-weight: bold;">PELÍCULA: <span style="mso-tab-count: 1;"> </span>ÁGORA<o:p></o:p></span><br />
<span face=""Trebuchet MS","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 14.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">CONCEPTO:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>FANATISMO
RELIGIOSO</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4fvFm3YIK3GGeDUINrKKTxNiTsqOOSxJ61iaNQgYXKqGFabxuxKMIsEqr8OA5rRpCP586rCv-1kbTRXThWK6ypOdyNprunTyq7spRl4QrJTdxlZSYiH9EgfdDLN_CRi9wbGA0ZCPalGci/s1600/CARTEL.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4fvFm3YIK3GGeDUINrKKTxNiTsqOOSxJ61iaNQgYXKqGFabxuxKMIsEqr8OA5rRpCP586rCv-1kbTRXThWK6ypOdyNprunTyq7spRl4QrJTdxlZSYiH9EgfdDLN_CRi9wbGA0ZCPalGci/s1600/CARTEL.jpg" width="281" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">A finales del siglo
IV D. de C., (391/415) el imperio romano estaba al borde del colapso,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Alejandría, en la provincia de Egipto,
conservó mucho de su esplendor; en ella se encontraba una de las siete
maravilla del mundo antiguo, el<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>faro legendario,
así como la biblioteca más grande de la tierra. La biblioteca no solo era un
símbolo cultural sino también religioso, un lugar donde los paganos adoraban a
sus antiguos dioses; el culto pagano establecido desde hace mucho tiempo en la
ciudad estaba siendo desafiado por la fe judía y una religión prohibida que se
extendía rápidamente el cristianismo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbUev2nsNiCVcpzrnDd-rQPC9WTcMitec-YcNTA-zYXeJ6XV9w5jns8HCLZCX8N3F_N4Bg7588PVB-a45_3V8anCHuzP_45s_CzSPTll2iQbUtihkp4DaqM4S5NacozcMF2PVzCTBcRgdX/s1600/04.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbUev2nsNiCVcpzrnDd-rQPC9WTcMitec-YcNTA-zYXeJ6XV9w5jns8HCLZCX8N3F_N4Bg7588PVB-a45_3V8anCHuzP_45s_CzSPTll2iQbUtihkp4DaqM4S5NacozcMF2PVzCTBcRgdX/s1600/04.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<b><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Contexto histórico<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<em>Hipatia</em></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">La historia se
desarrolla en un mundo casi legendario, prácticamente olvidado por el mundo del
cine, una época y un lugar únicos, Alejandría, Egipto
391 d. C., durante el Bajo Imperio Romano,crisol de las antiguas culturas egipcia, griega y romana.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">La ciudad fundada por Alejandro Magno
contaba con el Museo de Alejandría (templo de las Musas)
dentro del que se encontraba el Serapeum (con su biblioteca o <i>segunda Biblioteca de Alejandría </i>y con la Columna de Pompeyo), el Cesareum, la vía Canópica (vía que atravesaba Alejandría
permitiendo la comunicación desde el ágora con el puerto -en la antigua ciudad
de Canopus-) y el Faro de Alejandría, una de las siete maravillas del mundo. Un mundo que, según
algunos autores, iba a quedar sepultado ante el ascenso del cristianismo
como religión hegemónica frente a las otras religiones
existentes (las religiones griega, romana, greco-egipcia y el judaísmo).</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Sin embargo, como
advierte la historiadora Maria Dzielska, la religiosidad pagana no expira con Hipatia, como tampoco lo hacen ni las matemáticas ni la filosofía griegas. Hipatia de Alejandría, matemática, astrónoma, filósofa neoplatónica y símbolo de la sabiduría era considerada una figura del paganismo
por los patriarcas de Alejandría (el emperador romano Teodosio I, en principio tolerante con el
paganismo fue después muy severo en su erradicación). <o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">Según algunos autores la muerte de Hipatia
tuvo que ver con la lucha entre el poder imperial y el poder episcopal, a la
que se sumaba la envidia del patriarca Cirilo, inductor del asesinato,
las acusaciones de brujería y hechicería
sobre Hipatia y, finalmente, la posible <i>acción de cristianos fanáticos</i>,
de <i>una turba de cristianos</i>, del <i>populacho</i>, o los <i>cristianos
ortodoxos del círculo de Cirilo</i>. El crimen
quedó sin castigo.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgeymcY11w-ICl_nAYSwF_G5o3h_hAqfjKAxPicOdrVczDEMS-xjUjBephmTjhNP3RaeGxEQiDkNpCa-8Bp-yT7j38TmKfU8H7ICah8ofAp4T2Z0wXG4oNMVD_ICgVrj-ix8qra68gW9ewk/s1600/03.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgeymcY11w-ICl_nAYSwF_G5o3h_hAqfjKAxPicOdrVczDEMS-xjUjBephmTjhNP3RaeGxEQiDkNpCa-8Bp-yT7j38TmKfU8H7ICah8ofAp4T2Z0wXG4oNMVD_ICgVrj-ix8qra68gW9ewk/s1600/03.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Para el historiador José María Blázquez Martínez, citando a Damascio,
<i>El asesinato de Hipatia es uno de los más repugnantes crímenes </i><i>cometidos por la Iglesia</i><i> de la Tarda Antigüedad</i>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<b><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">Contexto científico <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt;">La película ilustra
sobre <i>muchas facetas de la Cultura</i><i> y de la existencia del Ser Humano, Filosofía, Astronomía, Matemáticas, Física, Sociología</i>. De manera sutil y hermosa
aparecen algunos de los hitos de la historia de la matemática y de la historia de la astronomía: A lo largo de la
cinta el personaje de Hipatia se emociona ante los textos de los Elementos de Euclides,
el cono de Apolonio,
el sistema geocéntrico de Ptolomeo y el heliocéntrico de Aristarco de Samos y se apasiona y empeña en resolver el enigma astronómico
que plantean los planetas errantes vislumbrando en la elipse
la solución que hallarán más de mil años después, en el siglo XVI, Copérnico y Kepler
en su reformulación, hoy vigente, de la Teoría heliocéntrica de órbitas elípticas.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">Toda la tradición espiritual, cultural, filosófica y científica de la Cuenca del Mediterráneo se decanta en una mujer que habitó en tiempos convulsos la ciudad de Alejandría.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNUUsfaKDBDTCV2BluNBmW4OZl5y_FoQDUBonH3QwTAfXnOc7t7OcGS34jNGQGt1VhrA2Xmn8x4tXOSqqYKqbDVLHMcZd8Jj9a49ByVM1DKnH1YeIUnVAJUNhDFSk6G11Rzn7aFB3z78dq/s1600/02.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNUUsfaKDBDTCV2BluNBmW4OZl5y_FoQDUBonH3QwTAfXnOc7t7OcGS34jNGQGt1VhrA2Xmn8x4tXOSqqYKqbDVLHMcZd8Jj9a49ByVM1DKnH1YeIUnVAJUNhDFSk6G11Rzn7aFB3z78dq/s1600/02.jpg" width="400" /></a></div>
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES" style="line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<b><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES"><span face="Arial, Helvetica, sans-serif">Las revueltas y los
enfrentamientos <o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span face="Arial, Helvetica, sans-serif">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES">En los barrios de la
ciudad reina el descontento. Los cristianos muestran su creciente fortaleza
burlándose del dios greco-egipcio Serapis, a quien consideran una falso dios, un
dios pagano.
La actitud provocadora de los cristianos desencadena un ataque mortal contra
ellos que será el comienzo de una espiral de violencia cruzada entre las
distintas facciones religiosas -cristianos, greco-egipcios, judíos- y los distintos estamentos de poder -el patriarcado alejandrino y el poder
imperial-. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span face="Arial, Helvetica, sans-serif">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES">En la primera refriega Teón de Alejandría,
padre de Hipatia, es herido
de muerte. La violencia crece sin control y la venganza se adueña de
Alejandría. Los cristianos, numerosos y bien organizados sitian el recinto
sagrado. Ante esta dramática situación, Hipatia protege a sus discípulos, de
manera especial a los cristianos, y entre ellos a Davo, su esclavo. El sitio
perdura. Desde Roma el Emperador
proclama la inmediata expulsión del recinto de sus moradores legitimando a los
cristianos.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span face="Arial, Helvetica, sans-serif">
<b><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES">La desolación <o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span face="Arial, Helvetica, sans-serif">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES">La vida de Hipatia
está en riesgo. Ella representa la negación del patriarcado y de los patriarcas cristianos: una mujer no sometida a
ningún hombre, cultura, reconocida matemática y astrónoma,
admirada por sus discípulos. Ante la Biblia,
el obispo -Cirilo de Alejandría condena a Hipatia por pagana y bruja
y ordena su lapidación. Los seguidores del obispo buscan por las calles tumultuosas de Alejandría a Hipatia para ejecutarla.
En la algarabía, Davo, su antiguo esclavo, aún enamorado, también la busca. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span face="Arial, Helvetica, sans-serif">
<b><span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES">Final:<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span face="Arial, Helvetica, sans-serif">
<span face=""Arial","sans-serif"" lang="ES">El cuerpo mutilado de
Hipatia fue arrastrado por las calles y quemado en una pira, Orestes
desapareció y nunca más fue visto, Cirilo tomó el poder de Alejandría. Mucho
después, Cirilo fue declarado santo y doctor de la iglesia. Pese a que ninguna
obra de Hipatia sobrevivió, se sabe que fue una astrónoma sobresaliente
reconocida por sus estudios matemáticos sobre las curvas cónicas. 1.200 años
después, en el siglo XVII, el astrónomo Johannes Kepler<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>descubrió que una de esas curvas, la elipse,
gobierna el movimiento de los planetas.</span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCXJGlsuUQYNfDYhjWa9S1lqgo1IJeceUGFBmXjnYOpjIbc9Syz8EFfK_8cAyAej29ZOH9lJQivelBridLGApxw71lhoWJUsvmu-bBP9ebYzPoFTbGwXwsHa0VaHAV2thgMmVu57YlC8zZ/s1600/No1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="291" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCXJGlsuUQYNfDYhjWa9S1lqgo1IJeceUGFBmXjnYOpjIbc9Syz8EFfK_8cAyAej29ZOH9lJQivelBridLGApxw71lhoWJUsvmu-bBP9ebYzPoFTbGwXwsHa0VaHAV2thgMmVu57YlC8zZ/s1600/No1.jpg" width="400" /></a></div>
</span><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
</div>
</div>Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-51713120955124478652014-10-19T10:28:00.001-05:002014-10-19T10:28:27.075-05:00La Bicicleta Verde<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">ASIGNATURA:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>SOCIOHUMANIDADES<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>II: </span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;"> RELIGIÓN<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>MUJER & VIOLENCIA<o:p></o:p></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">CODIGO:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>8107533<o:p></o:p></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">GRUPO:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>70
VI </span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;"> ADMINISTRACIÓN DE EMPRESAS<o:p></o:p></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">AREA:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>GENERAL<span style="mso-tab-count: 2;"> </span> <span style="mso-tab-count: 1;"> </span><o:p></o:p></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">PELÍCULA: <span style="mso-tab-count: 2;"> </span>LA
BICICLETA VERDE<o:p></o:p></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">CONCEPTO:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>FUNDAMENTALISMO
RELIGIOSO<o:p></o:p></span><br />
<br />
<div align="center" class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: center;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 20pt; mso-ansi-language: ES;">La bicicleta verde
(Wadjda) </span><br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinTOV44V49iKA81sBhI78lPOSbPeCHRVgfsirr14O77CU6k6MVbWjihTzJfUVE9x2Gr4WbMbnt70IShpgIJTR6KDRg4Z_whk7KJ104P-No5q-17pEnGj-U5mCWszp7mGhk0olGKRKkYYeE/s1600/CARTEL-02.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinTOV44V49iKA81sBhI78lPOSbPeCHRVgfsirr14O77CU6k6MVbWjihTzJfUVE9x2Gr4WbMbnt70IShpgIJTR6KDRg4Z_whk7KJ104P-No5q-17pEnGj-U5mCWszp7mGhk0olGKRKkYYeE/s1600/CARTEL-02.jpg" height="400" width="287" /></a><br />
<div align="justify">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">Película: La bicicleta verde. Título original: Wadjda. <o:p></o:p></span></div>
<div align="justify">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">Dirección y guion: Haifaa Al-Mansour. <o:p></o:p></span></div>
<div align="justify">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">Países: Arabia Saudita y Alemania. <o:p></o:p></span></div>
<div align="justify">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">Año: 2012. <o:p></o:p></span></div>
<div align="justify">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">Duración: 98 min. <o:p></o:p></span></div>
<div align="justify">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">Género: Drama. </span></div>
<div align="justify">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">I</span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">nterpretación: Reem Abdullah (madre), Waad Mohammed (Wadjda), Abdullrahman
Al Gohani (Addullah), Sultan Al Assaf (padre), Ahd (Hussa). Producción: Gerhard
Meixner y Roman Paul. Música: Max Richter. Fotografía: Lutz Reitemeier.
Montaje: Andreas Wodraschke. Diseño de producción: Thomas Molt. Vestuario:
Peter Pohl. Distribuidora: Wanda Visión. Estreno en España: 28 Junio 2013.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJJc-SOHEgVC3hnBWQDODlhej5nkzGDKrSvAb-aaHIY3U2D6Q0oEjNqbYWLz9lrfP5Mc4G1IdFfFhCjMGR2vd-TgUHqpt0fQAhkTAUWmPyCbKTvFVXasiDZ1m7jIxAc1m3ZgFq4dufEQTZ/s1600/02.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJJc-SOHEgVC3hnBWQDODlhej5nkzGDKrSvAb-aaHIY3U2D6Q0oEjNqbYWLz9lrfP5Mc4G1IdFfFhCjMGR2vd-TgUHqpt0fQAhkTAUWmPyCbKTvFVXasiDZ1m7jIxAc1m3ZgFq4dufEQTZ/s1600/02.jpg" height="213" width="320" /></a></div>
<span style="font-family: Arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;"><strong>SINÓPSIS</strong></span></div>
<div align="justify">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">En “La bicicleta verde”, Wadjda es una chica de 10 años que vive en los
suburbios de Riad, la capital de Arabia Saudita. Aunque vive en un mundo
conservador, Wadjda es divertida, emprendedora y siempre llega al límite entre
lo que puede hacer y lo prohibido. Tras una pelea con su amigo Abdullah, un
vecino con el que no debería jugar, Wadjda ve una bonita bicicleta en venta.
Quiere desesperadamente la bicicleta para poder ganar a Abdullah en una
carrera. Sin embargo, la madre de Wadjda no se lo permite por temor a una
sociedad que ve las bicicletas como un peligro para la dignidad de una chica.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguWoTxaV5_VWdTWR0Uyv7rMMe8i4ik47YdEw1X1U20XT2ma8kVim1JUIy4kfTFh8oBFRYh9yyhkqJhUqO6ZMf4uITYM7DDCvxaa4CPcntYlXfh23ycBeWwHZJFfI3uCWlh47NoqpqQxokg/s1600/05.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguWoTxaV5_VWdTWR0Uyv7rMMe8i4ik47YdEw1X1U20XT2ma8kVim1JUIy4kfTFh8oBFRYh9yyhkqJhUqO6ZMf4uITYM7DDCvxaa4CPcntYlXfh23ycBeWwHZJFfI3uCWlh47NoqpqQxokg/s1600/05.jpg" height="281" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span class="hps"><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-CO; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US; mso-fareast-theme-font: minor-latin;">Wadjda</span></span><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-CO; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US; mso-fareast-theme-font: minor-latin;"> <span class="hps">de</span> <span class="hps">Haifaa</span>
<span class="hps">Al</span> <span class="hps">Mansour</span>, es <span class="hps">la
primera película</span> <span class="hps">de una mujer</span> <span class="hps">saudí,</span>
<span class="hps">toda una proeza,</span> <span class="hps">especialmente</span> <span class="hps">cuando conoce cómo</span> viven <span class="hps">las mujeres</span> <span class="hps">en Arabia</span> <span class="hps">Saudita</span> <span class="hps">y
cuando</span> se sabe <span class="hps">también que</span> <span class="hps">no hay</span>
<span class="hps">salas de cine en</span> <span class="hps">este país</span> <span class="hps">...</span> <span class="hps"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>está
casada con</span> <span class="hps">un diplomático estadounidense</span> <span class="hps">y estudió</span> <span class="hps">cine</span> <span class="hps">lejos de</span>
<span class="hps">su país natal</span>.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAkPb7U0ROZTSRcybTZj8W5RbenG5JvjLLrWY0REzo_J1zZx1GbH2x1F3kTVXj0vcneOQRqf0WqiY26kZaAKQLoO3dZh36Yktf8Tz4bn6FoyLjUhqwNetBfZiyiELMwPZ93REkrL8Uj0Os/s1600/07.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAkPb7U0ROZTSRcybTZj8W5RbenG5JvjLLrWY0REzo_J1zZx1GbH2x1F3kTVXj0vcneOQRqf0WqiY26kZaAKQLoO3dZh36Yktf8Tz4bn6FoyLjUhqwNetBfZiyiELMwPZ93REkrL8Uj0Os/s1600/07.jpg" height="266" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">La bicicleta verde es una película producida
en Arabia Saudita, es un trabajo fílmico que plantea la problemática de la
mujer en una sociedad islámica y monárquica, en ella el abaya, una capa larga
negra, y un velo (hiyab) están presentes en la vestimenta de
la mujer, cuando salen de la casa.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOUUYUXpRQ7e0F0PzScFonzmbz1_tJCfcFY0g61bYQSeU2ohlhHQ_hUah5vjJ6-RncL42f2hivP8S69ZT2_se7d59lPYhQ29tCBu8wSKYx2zUMBEnDkyRsm-1IKbJvmdbFdDxxz8MoWBbL/s1600/08.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOUUYUXpRQ7e0F0PzScFonzmbz1_tJCfcFY0g61bYQSeU2ohlhHQ_hUah5vjJ6-RncL42f2hivP8S69ZT2_se7d59lPYhQ29tCBu8wSKYx2zUMBEnDkyRsm-1IKbJvmdbFdDxxz8MoWBbL/s1600/08.jpg" height="266" width="400" /></a></div>
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;"><o:p><div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">Frente a esta exigencia que aplica la Sharia
(ley islámica), Wadjda lleva la cabeza descubierta entre sus compañeras de
estudio, vestidas con largas túnicas negras y en lugar de zapatos usa tenis
viejos a la usanza occidental, pero entre todas sus compañeras que se pinta las
uñas de diferentes colores, ella en particular guarda la ilusión de tener una
bicicleta y quiere ganarle todas las carreras a su amigo Abdullah un niño de la
misma edad de Wadjda, 12 años, "Cuando tenga mi bicicleta, te ganaré:
entonces seremos iguales", le sentencia cuando éste le enseña a montar en
bicicleta. He aquí el problema central planteado en términos sencillos que
soporta, por el hecho de ser mujer en una sociedad regida por leyes
patriarcales, y por ello tener el destino ya planeado de ser esposa y madre.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Times New Roman;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgpxH-ajFoJA6h0i67b9GRg0kdZJOu9VQMUS3_wJ-qSgSgXkSABhlCw2RDb0C6oZ2LRaHwUKQFNe4vFtYUl2wmJF3TxGjuJN8IFuWrj5t_n5FrxnFgF8naKRqncqeIQ39wCr4iNLvIqbe0r/s1600/06.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgpxH-ajFoJA6h0i67b9GRg0kdZJOu9VQMUS3_wJ-qSgSgXkSABhlCw2RDb0C6oZ2LRaHwUKQFNe4vFtYUl2wmJF3TxGjuJN8IFuWrj5t_n5FrxnFgF8naKRqncqeIQ39wCr4iNLvIqbe0r/s1600/06.jpg" height="213" width="320" /></a></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">Wadjda es una niña avispada e ingeniosa, aprovechando
que la escuela establece un concurso para recitar el Corán participa con el
objetivo de ganar el premiuo y comprar la bicicleta, gana el concurso, lo cual
le permite cumplir con su sueño de poseer la bicicleta, pero el premio es
negado cuando la directora de la escuela se entera que Wadjda quiere comprar
una bicicleta, vehículo prohibido para las mujeres por cuestiones del “honor”,
una vez más queda presente la diferencia entre hombres y mujeres en términos de
igualdad, aquí la mujer tiene menos valor y es retroalimentado por el ambiente
que tiende a hacer creer a la mujer que ciertas funciones le están vedadas por
el solo hecho de ser mujer, en otras palabras, existe un lenguaje sexista que
tiende a ser “androcentrista”<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>crea las
condiciones psicológicas para que la mujer sea tratada como un ser inferior. </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfg2jqv5w5TjCZr5rE2XLj1SKm09KwZqScmRB_5HL7eW8vfrlnn8z6030klM3ObWfqhYOP54YO1Drgo8b-KMyCNB2OAUh91P_y2cvENwwI5QGdyT6Y1vpUX5QmEKDOfKi8pvFaKIpzoNnP/s1600/04.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfg2jqv5w5TjCZr5rE2XLj1SKm09KwZqScmRB_5HL7eW8vfrlnn8z6030klM3ObWfqhYOP54YO1Drgo8b-KMyCNB2OAUh91P_y2cvENwwI5QGdyT6Y1vpUX5QmEKDOfKi8pvFaKIpzoNnP/s1600/04.jpg" height="400" width="266" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">L</span><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">a
mujer en esos términos se le asigna un valor inferior con respecto al hombre,
por un supuesto diseño divino, por consiguiente, se le trata de acuerdo con
esta condición, por el solo hecho de ser mujer, asignarle menos valor se genera
un ambiente en el que la mujer tiende a desvalorizarse a sí misma ese ambiente
hace creer que la mujer está vedada para ciertas funciones, la visión androcentrista
genera las condiciones psicológicas para que la mujer sea tratada como un ser
inferior, es esta dirección la mujer alcanza su desarrollo en la abnegación, el
sacrificio y la entrega indeclinable a valores supuestamente “femeninos” y que
serían su espacio natural de acción. (Tomado y adaptado de: Miguel Ángel Núñez;
Interpretación patriarcal de la biblia y violencia contra las mujer:
Relaciones, coincidencias e incidencias. Se puede consultar en: </span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;"></span><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 8pt;"><a href="https://docs.google.com/file/d/0B4aWJmxtu6d3b0pkZWw5YlhUTm8/edit?pli=1"><span style="color: #03649b;">https://docs.google.com/file/d/0B4aWJmxtu6d3b0pkZWw5YlhUTm8/edit?pli=1</span></a></span><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">)</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZ42yKf5LdUW2cXuNKeqhfDLqAf6e4mkfPKOUzvh6WskuwSKRDJb7CmBd4roEBt1A2Srx0iiFtetCXNvg7Alc-wTQcnvgCNJc1OyxY4g_w9dy_Fw6XeUhJcOqsKMpxszmytRe0blmRSZ_1/s1600/03.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZ42yKf5LdUW2cXuNKeqhfDLqAf6e4mkfPKOUzvh6WskuwSKRDJb7CmBd4roEBt1A2Srx0iiFtetCXNvg7Alc-wTQcnvgCNJc1OyxY4g_w9dy_Fw6XeUhJcOqsKMpxszmytRe0blmRSZ_1/s1600/03.jpg" height="266" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">Su familia pertenece a la clase media, y se
desenvuelve en un conflicto, en el cual la madre no concibe un varón, por la
misma idea de su inferioridad, la mujer no puede escoger marido porque se
supone que no está en condiciones de hacerlo, en este sentido su condición de
inferioridad toma la forma agresiva de manera sutil de no recibir herencia, por
lo menos en la interpretación patriarcal del Corán. En la definición de este conflicto
familiar entre el padre, y la madre se desenvolverá el sueño de Wadjda, que por
ser niña, tampoco se escapa al destino de la inferioridad.</span></div>
</o:p></span></span><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqea1uZXSFgnFsJIm9n4S4KDCSXwVTfJhj21xkCtVuGapz3GVbt8n4TlX8Wt-Rw0olI-Yzqv75LgRp4OI-8uDZh6n6o6PuawbWBWIP4GTca9m6m5m_GNhrDo_aAj09ClbwrD4-_OB6nT-i/s1600/01.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqea1uZXSFgnFsJIm9n4S4KDCSXwVTfJhj21xkCtVuGapz3GVbt8n4TlX8Wt-Rw0olI-Yzqv75LgRp4OI-8uDZh6n6o6PuawbWBWIP4GTca9m6m5m_GNhrDo_aAj09ClbwrD4-_OB6nT-i/s1600/01.jpg" height="212" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
</div>
</div>
Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-50690968073872110522014-10-16T11:54:00.002-05:002014-10-16T13:39:08.045-05:00LA PIEDRA DE LA PACIENCIA (Syngué sabour)<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">ASIGNATURA:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>SOCIOHUMANIDADES
<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>II: </span></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"> RELIGIÓN<span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span></span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">MUJER & VIOLENCIA<o:p></o:p></span><br />
</span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">CODIGO:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>8107533<o:p></o:p></span></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">
</span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">GRUPO:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>70 VI ADMINISTRACIÓN </span></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"> DE EMPRESAS<o:p></o:p></span></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">
</span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">ÁREA:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>GENERAL<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>
<span style="mso-tab-count: 1;"> </span><o:p></o:p></span></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">
</span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">PELÍCULA: <span style="mso-tab-count: 1;"> </span><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>LA
PIEDRA DE LA PACIENCIA<o:p></o:p></span></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">
</span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">CONCEPTO:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>LIBERACIÓN</span></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">
</span><br />
<div style="text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqQ1nBfIG1ou7jNsdkosazAYJ62rWARoQwLIkMMmJEB8j1GmpjbauMNFdsw-vpcfB2IXLo0Nom4fKidSnixhn0-nd6OZub-EI2xAH9EhBuJ2Td2n84Sc4ADG0s-Ex29py00LA5qWJPl_WC/s1600/CARTEL.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqQ1nBfIG1ou7jNsdkosazAYJ62rWARoQwLIkMMmJEB8j1GmpjbauMNFdsw-vpcfB2IXLo0Nom4fKidSnixhn0-nd6OZub-EI2xAH9EhBuJ2Td2n84Sc4ADG0s-Ex29py00LA5qWJPl_WC/s1600/CARTEL.jpg" height="400" width="280" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt 106.2pt; text-align: justify; text-indent: -106.2pt;">
<span lang="ES" style="color: #f30a1e; font-family: trade_gothic_bold_condensed; font-size: 27pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: Helvetica; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES-CO; mso-font-kerning: 18.0pt; text-transform: uppercase;">La piedra </span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt 106.2pt; text-align: left; text-indent: -106.2pt;">
<span lang="ES" style="color: #f30a1e; font-family: trade_gothic_bold_condensed; font-size: 27pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: Helvetica; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES-CO; mso-font-kerning: 18.0pt; text-transform: uppercase;">de la </span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt 106.2pt; text-align: left; text-indent: -106.2pt;">
<span lang="ES" style="color: #f30a1e; font-family: trade_gothic_bold_condensed; font-size: 27pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: Helvetica; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES-CO; mso-font-kerning: 18.0pt; text-transform: uppercase;">paciencia</span> </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgp314J9ePgq11Cnj5-wSkEG7SYsmXeWwPXmKAgm2SD_9NmlXdJC28bl_EVKfjjh5M5fftiCaZAIeLM9Ei3lOPMvAu9Q7D5TsKpjUM3X_mxjwGOFM1wsD1a9eKvs7qut6temyw_6NexGOey/s1600/01.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgp314J9ePgq11Cnj5-wSkEG7SYsmXeWwPXmKAgm2SD_9NmlXdJC28bl_EVKfjjh5M5fftiCaZAIeLM9Ei3lOPMvAu9Q7D5TsKpjUM3X_mxjwGOFM1wsD1a9eKvs7qut6temyw_6NexGOey/s1600/01.jpg" height="257" width="400" /></a></div>
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES-CO;"><strong>Película:</strong></span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES-CO;"> La piedra de la paciencia. <b>Dirección:</b>
Atiq Rahimi. <b>Países: Afganistán, Francia, Alemania, y Reino Unido.</b> <b>Año:
</b>2012. <b>Duración: </b>102 min. <b>Género:</b> Drama. <b>Interpretación:</b>
Golshifteh Farahani (mujer), Hamid Djavdan (hombre), Hassina Burgan (tía),
Massi Mrowat (soldado). <b>Guion:</b> Jean-Claude Carrière y Atiq Rahimi;
basado en la novela de Atiq Rahimi. <b>Producción:</b> Michael Gentile. <b>Música:</b>
Max Richter. <b>Fotografía:</b> Thierry Arbogast. <b>Montaje:</b> Hervé de
Luze. <b>Dirección artística:</b> Edwin Prib. <b>Vestuario:</b></span><span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES-CO;"> Malek Jahan Khazai. <b>Distribuidora: Golem</b>.
<b>Estreno en Francia:</b> 20 Febrero 2013.<b> Estreno en España:</b> 6
Septiembre 2013</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span style="color: red;">LA PIEDRA DE LA PACIENCIA, LA
PIEDRA LIBERADORA</span></span></b></div>
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">Profesor Alberto González Molina<span style="font-family: Times New Roman;">
</span></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">
</span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">La piedra de la paciencia aparece en la
mitología persa, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">sangue sabur</i>, es una
piedra dotada de poderes mágicos, a la cual cada quien puede confiarle no sólo
las propias desgracias, miserias y sufrimientos, sino todo cuanto nadie se
atreve a revelarle a los demás. Se dice que la piedra escucha y, como una
esponja, absorbe todas las palabras, confesiones y secretos, hasta que un buen
día no aguanta más y explota.</span></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">
</span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">La piedra de la paciencia también aparece en la
religión judeo cristiana. </span></span></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">
</span></span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">En el Antiguo Testamento
aparece por primera vez la Piedra de la Paciencia. El sueño de las escalinatas
nos acerca al génesis, donde se relata el sueño de Jacob: <span style="font-family: Times New Roman;">
</span></span></span></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">
</span></span></span><br />
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">"Estaba viajando Jacob cuando llegó la noche y
decidió quedarse en el campo a dormir. Tomó una piedra como almohada, se acostó
y se quedó profundamente dormido.Entonces tuvo un sueño: Soñó con una larga
escalera apoyada en el cielo y vio a los ángeles de Dios que subían y bajaban
por ella. En lo más alto de la escalera estaba Dios." Según algunas
leyendas, la <span style="mso-bidi-font-style: italic;">piedra de la paciencia</span>
"está en La Meca y alrededor de ella millones de peregrinos dan vueltas
contándole sus desgracias"</span></i><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">. El día que no le
quepan más desgracias explotará y tendrá lugar el Apocalipsis.</span></span></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5B4Ix9MqHNFZi-w1mBQUcL_exph9CPhGZSvJ5YVjRLqhMlb870QDrr6Lh_0jK2F0taG6idCD6IGf1JnkCx-hLiKgtogSBluxqwNeh9NP1iaMQCwO34O67Mw5UC5EDLKtpccuCYZr4P4Vr/s1600/02.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5B4Ix9MqHNFZi-w1mBQUcL_exph9CPhGZSvJ5YVjRLqhMlb870QDrr6Lh_0jK2F0taG6idCD6IGf1JnkCx-hLiKgtogSBluxqwNeh9NP1iaMQCwO34O67Mw5UC5EDLKtpccuCYZr4P4Vr/s1600/02.jpg" height="256" width="400" /></a></span></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;">
</span></span></span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;"><span style="font-family: Times New Roman;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">En un pueblo devastado por la guerra, al pie de
las montañas de Kaboul, (Afganistan) un héroe de la guerra yace en coma, su
mujer cuida de sus dos hijos y de su marido, que lleva dos semanas en coma.
Sentada en silencio al lado de su esposo, decide seguir el consejo de su tía:
“Cuenta tus preocupaciones a la piedra de la paciencia, ella te liberará”. <o:p></o:p></span></span></span></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;"><span style="font-family: Times New Roman;">
</span></span></span></span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;"><span style="font-family: Times New Roman;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;">Así empieza un monólogo, en medio de dolorosos
recuerdos, mezcla de sufrimientos, acusaciones y confesiones, en un monólogo
que es reproche, emprende su reprimenda recriminatoria contra su marido
guerrero, que le ofreció una relación basa en su ausencia más que en su
presencia, es ira más que amor, desde donde le repara sobre las sutiles formas
de violencia que le han producido daño, sobre la autoridad patriarcal que ha recaído
en ella desde que fue sometida y brindada en matrimonio, sobre su matrimonio
donde la ausencia de él fue reemplazada por una fotografía como presencia, del
desborde que supone la inferioridad de la mujer, de los deseos furtivos de sus
hermanos, y entre suero y suero continúa con su soliloquio como pensando en voz
alta que cuestiona el rumbo de su sumisión en medio de las desventuras de la
guerra y las penurias económicas, para comprarle el suero alimenticio. Todo se
convierte para ella en una tortura perdurable y sostenida en el tiempo, finalmente
le habla del origen de sus hijas, de la llegada de la ternura en forma de
violación mientras espera calma y paciente el momento de su liberación.</span></span></span></span></span><div class="separator" style="clear: both; margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: center;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;"><span style="font-family: Times New Roman;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrB8kaVrTD4I4pMrLiRztVkxMD2qirb50vUhRQEOUQoRyzMgA7lAPP8ECkPIpeRZI7LjjL_ncnilkZprR_gEJ8NtWjSuV0f8BkYXwdCRW1YzS0uEkqX_MmndxMVa_P7vueLlIIY2F_vNxU/s1600/03.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrB8kaVrTD4I4pMrLiRztVkxMD2qirb50vUhRQEOUQoRyzMgA7lAPP8ECkPIpeRZI7LjjL_ncnilkZprR_gEJ8NtWjSuV0f8BkYXwdCRW1YzS0uEkqX_MmndxMVa_P7vueLlIIY2F_vNxU/s1600/03.jpg" height="297" width="400" /></a></span></span></span></span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES;"><span style="font-family: Times New Roman;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES-CO;"><o:p><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: ES-CO; mso-fareast-theme-font: minor-latin;">La piedra de la paciencia, es el tercer
largometraje del conocido escritor Atiq Rahimi, que llega a nuestras pantallas
para denunciar e intentar romper con ciertos tabúes imperantes en la sociedad
islámica, pero suficientemente universales como para que el público
internacional participe en primera persona.</span></o:p></span></span></span></span></span></div>
</div>
Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-11163139416358266632014-10-15T17:56:00.000-05:002014-10-16T13:45:56.826-05:00PERSÉPOLIS<div class="irc_mutc">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"><o:p><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">ASIGNATURA:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>ELECTIVA HUMANIDADES I
</span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"> RELIGIÓN<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>MUJER & VIOLENCIA<o:p></o:p></span><br />
</o:p></span><div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"><span style="font-family: Times New Roman; font-size: small;">
</span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">CODIGO:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>8107571</span></span></div>
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times New Roman; font-size: small;">
</span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">GRUPO:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>70 </span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"> ADMINISTRACIÓN DE EMPRESAS</span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times New Roman; font-size: small;">
</span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">PELÍCULA:<span style="mso-tab-count: 1;"> PERSÉPOLIS</span></span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: Times New Roman; font-size: small;">
</span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">CONCEPTO:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>FANATISMO RELIGIOSO</span></div>
</span><br />
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi52_xuYFbjo2qRNRdvSjc8Aalls0_EJRGw5sPB-f6PlTh-LDfYMMk-ti-lBX2mSbxc4RJMZcvxikCzwp3sThHOj2lhfJ68gU8l25Fyd2kQLxddJGoV6on0uizC8Gu85HXVO5IvQAFSiYey/s1600/Sin+t%C3%ADtulo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi52_xuYFbjo2qRNRdvSjc8Aalls0_EJRGw5sPB-f6PlTh-LDfYMMk-ti-lBX2mSbxc4RJMZcvxikCzwp3sThHOj2lhfJ68gU8l25Fyd2kQLxddJGoV6on0uizC8Gu85HXVO5IvQAFSiYey/s1600/Sin+t%C3%ADtulo.jpg" height="400" width="277" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span> <span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">Publicado por LibreTrazo </span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"><a href="http://libretrazo.blogspot.com/2008/02/persepolis-pelicula-de-animacin.html"><span style="font-size: x-small;">http://libretrazo.blogspot.com/2008/02/persepolis-pelicula-de-animacin.html</span></a><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
</div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">SINÓPSIS<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: justify;">
<span class="mw-headline"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">(Década del
70) </span></span><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12pt;">Marjane
es una niña que vive en el Irán de los años 1970, en una familia
occidentalizada. Durante esta época temprana el régimen del Sah y los abusos de
poder del mismo dan para que Marjane tenga contacto con ideas políticas de
izquierda. Posteriormente en la caída del Sah, llega la revolución que hace que
aparezca otra historia y otro cambio en la vida de Marjane y en general de todo
Irán. Esta historia comienza cuando los fundamentalistas toman el poder de
manera autoritaria y surge la llamada Revolución islámica, obligando a las
mujeres a llevar velo y encarcelando a miles de personas, mientras tanto
Marjane teniendo conciencia sobre el mundo occidental (llámese el punk, Michael
Jackson, etc.) pero aun sufriendo el terror de la persecución en su país.
Cuando alcanza la adolescencia, es enviada a un liceo francés, y se convierte
en testigo de los avatares históricos del país en esos años; mientras, aumenta
el fundamentalismo en su país, devastado por la guerra entre Irak e Irán
(1980-1988).</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7pFIevGdHbRpzxQEO2DiBoHWVFeuJ536E_DjcVwEC1bJI5glUNT9X8kGrnoL7JUGy8UCFINpyhyE7d1XMdkMgD4qqXjVUjpVHZLDcEbc_1M6XOAeIPnRh_Adch1mwHN7vI9h3YBaH84RY/s1600/No.1.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7pFIevGdHbRpzxQEO2DiBoHWVFeuJ536E_DjcVwEC1bJI5glUNT9X8kGrnoL7JUGy8UCFINpyhyE7d1XMdkMgD4qqXjVUjpVHZLDcEbc_1M6XOAeIPnRh_Adch1mwHN7vI9h3YBaH84RY/s1600/No.1.JPG" height="240" width="400" /></a></div>
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: ES;">Persepolis
es una pelicula que trata de una niña Iraní de nueve años llamada Marjane que
crece en el Irán de la Revolución Islámica.</span></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjHKpG7Yh4j8drsVPJ9LEDyEo07jkNZ4zZ_Syh-cN6tImGPg7FaODe7gcGbS7knDOCh3e6ddXutAUmyT2mjZg1oJDXU6U4_stfLacw775r7_S6OtVpGtqMCzBYXT0Z6kOu7Hw8EVnBJdpWl/s1600/No.2.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjHKpG7Yh4j8drsVPJ9LEDyEo07jkNZ4zZ_Syh-cN6tImGPg7FaODe7gcGbS7knDOCh3e6ddXutAUmyT2mjZg1oJDXU6U4_stfLacw775r7_S6OtVpGtqMCzBYXT0Z6kOu7Hw8EVnBJdpWl/s1600/No.2.JPG" height="267" width="400" /></a></div>
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: ES;">A través
de sus ojos vemos cómo las esperanzas de su pueblo quedan rotas cuando los
fundamentalistas toman el poder. Inteligente y sin miedo, Marjane engaña a los
"guardianes sociales" y descubre el punk, Abba e Iron Maiden.</span></span></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1tkxwjONqOJdzoOpcteKKV3WR3pdLEz-Ehn3c5AecSMEO6oU2m1m8m4R2pM_xYImmDyo1C1-FRATbJo4N8iFuGH_lTJSWRWKT6MFAGwMV1Ao48CqfEw4gSDjB-PEUnKfSdFCrV9AbKyXL/s1600/No.3.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1tkxwjONqOJdzoOpcteKKV3WR3pdLEz-Ehn3c5AecSMEO6oU2m1m8m4R2pM_xYImmDyo1C1-FRATbJo4N8iFuGH_lTJSWRWKT6MFAGwMV1Ao48CqfEw4gSDjB-PEUnKfSdFCrV9AbKyXL/s1600/No.3.JPG" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhT2K2XBFg1EPOO-q3RAgmipHKlA6zxZUfftq1nHpONg62uzn0qi2Wwvz1hBRitQlPcY_S6X4NZ0NCn08usZqP7yUvHJHaU8dhW9iP1JsHEPKJoWn5MgePPUnY_QzdRR0dV9IfOrTVWU4w/s1600/No.4.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhT2K2XBFg1EPOO-q3RAgmipHKlA6zxZUfftq1nHpONg62uzn0qi2Wwvz1hBRitQlPcY_S6X4NZ0NCn08usZqP7yUvHJHaU8dhW9iP1JsHEPKJoWn5MgePPUnY_QzdRR0dV9IfOrTVWU4w/s1600/No.4.JPG" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgB7sBG5mu_bncfmSq4RWWPVEj-rwBu29XbcqnO-95J54ZHbNSNh1NsDeDUlj3kIzd_jbNEv1zf5kH8iBn6NsEsFl0P_Lp_pLXdFW0tbu6Pd75h3tVoF1dBv1FZ6fplaaIckYN0RejdaflU/s1600/No.5.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgB7sBG5mu_bncfmSq4RWWPVEj-rwBu29XbcqnO-95J54ZHbNSNh1NsDeDUlj3kIzd_jbNEv1zf5kH8iBn6NsEsFl0P_Lp_pLXdFW0tbu6Pd75h3tVoF1dBv1FZ6fplaaIckYN0RejdaflU/s1600/No.5.JPG" /></a></div>
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">Pero cuando su tío es ejecutado sin piedad y las bombas caen alrededor de
Teherán en la guerra entre Irán e Irak, el miedo diario que rodea su vida es
palpable. A medida que crece, la audacia de Marjane hace que sus padres se
preocupen por su seguridad. Y así, a los catorce años, toman la difícil
decisión de enviarla a una escuela en Austria. Vulnerable y sola en un país
extraño, resiste los malos tragos típicos de un adolescente. Además, Marjane
tiene que combatir el hecho de ser equiparada con el fundamentalismo religioso
y el extremismo de los que tuvo que huir.</span><br />
</span></span></span><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: ES;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjm_kdyqqJlvX9jwimmKaZdYNGuoYsG2_QuzjLPBdCGyPcVErz2n7uriOzl-Q97M83lovMQ4U-7n__Gt5CxZkIdH7nTx1H5b7vKW_beWx8oiuC_dtZh70BEY6qnedpMTuhS0hqHNNtlh9nE/s1600/No.+06.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjm_kdyqqJlvX9jwimmKaZdYNGuoYsG2_QuzjLPBdCGyPcVErz2n7uriOzl-Q97M83lovMQ4U-7n__Gt5CxZkIdH7nTx1H5b7vKW_beWx8oiuC_dtZh70BEY6qnedpMTuhS0hqHNNtlh9nE/s1600/No.+06.jpg" /></a></span></span></span></div>
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: ES;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNIKmHbNC5QDgViZRBXxqNMWi_nNE7njY38M3GcX9XthDo4WBvRr4bZpoXs0a3zEpCVtDaFsOes9BI45UY5TFEGF0NHjqM5wnuK342imDoOyccrT5EEteJs5Nb5i_BB5S1F9XlFE6MUGNK/s1600/No.+07.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNIKmHbNC5QDgViZRBXxqNMWi_nNE7njY38M3GcX9XthDo4WBvRr4bZpoXs0a3zEpCVtDaFsOes9BI45UY5TFEGF0NHjqM5wnuK342imDoOyccrT5EEteJs5Nb5i_BB5S1F9XlFE6MUGNK/s1600/No.+07.jpg" height="133" width="200" /></a></div>
<span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.5pt; mso-fareast-language: ES;">Esta es la primera nominación de los premios de la Academia para Marjane
Satrapi and Vincent Paronnaud, quienes son los directores de esta cinta de
drama francesa de aproximadamente 95 minutos de duración, la cual esta basada
en la novelas gráficas de <b>Marjane Satrapi</b>, la producción esta acargo de
Marc-Antoine Robert y Xavier Rigault y el montaje a cargo de Stéphane Roche.</span></span></span></span></span> </div>
</div>
Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-23089317661919080562011-03-09T16:54:00.012-05:002014-10-21T09:25:50.446-05:00LA DUDA<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span lang="ES" style="font-family: "Trebuchet MS","sans-serif"; font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">ASIGNATURA:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span></span><span class="gcuxf0kclb1"><span lang="ES" style="font-family: "Trebuchet MS","sans-serif"; font-size: 14.5pt; mso-bidi-font-family: Arial;">SOCIO HUMANIDADES II <o:p></o:p></span></span><br />
<span style="font-family: Times New Roman;">
</span><span class="gcuxf0kclb1"><span lang="ES" style="font-family: "Trebuchet MS","sans-serif"; font-size: 14.5pt; mso-bidi-font-family: Arial;"> RELIGIÓN MUJER & VIOLENCIA</span></span><span lang="ES" style="font-family: "Trebuchet MS","sans-serif"; font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;"><o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: Times New Roman;">
</span><span lang="ES" style="font-family: "Trebuchet MS","sans-serif"; font-size: 14.5pt; letter-spacing: -0.15pt;">AREA:<span style="mso-tab-count: 2;"> </span>GENERAL<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: Times New Roman;">
</span><span lang="ES" style="font-family: "Trebuchet MS","sans-serif"; font-size: 14.5pt; mso-bidi-font-weight: bold;">PELÍCULA: <span style="mso-tab-count: 1;"> </span>LA
DUDA<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: Times New Roman;">
</span><span lang="ES" style="font-family: "Trebuchet MS","sans-serif"; font-size: 14.5pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-weight: bold; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">CONCEPTO:<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>EL
CHISME Y EL RUMOR</span></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEicOJzg9IlwiEcyN008gStzt8pI9IHjuoCXE9BUT-vgXHe5SAEAre8zI44LdyKt0eRKUIoTvDM-6giBKBm-DM49IMM9LiuTN47omnIQQyZlmDwOsfadxXJz-60q9v9xW0OmXH7m17_xzmJF/s1600/cartel_big.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><img border="0" height="320" q6="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEicOJzg9IlwiEcyN008gStzt8pI9IHjuoCXE9BUT-vgXHe5SAEAre8zI44LdyKt0eRKUIoTvDM-6giBKBm-DM49IMM9LiuTN47omnIQQyZlmDwOsfadxXJz-60q9v9xW0OmXH7m17_xzmJF/s320/cartel_big.JPG" width="222" /></span></a></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: center;">
<span style="font-family: Trebuchet MS; font-size: large;">LA DUDA</span> </div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="188" q6="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgL7MnWk1WLUmtZY9Eb4SRyO4A5Kj2PLIdrCBc843pGaHCVVy_1AmIDW_lmahP6el1x6NLptoahxCl1zBKfF27K7b2r5jUCYY43WkdhOoNdkq275Z0-_xbXdgwU-xzr5YssgTS0SKGgHxp/s320/No.4.JPG" width="320" /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><strong>AÑO</strong>: 2008</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><strong>DURACIÓN</strong>: 104 min</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><strong>PAÍS: USA </strong></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><strong>DIRECTOR</strong>: John Patrick Shanley</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><strong>GUIÓN</strong>: John Patrick Shanley (Obra: John Patrick Shanley)</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><strong>MÚSICA</strong>: Howard Shore</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><strong>FOTOGRAFÍA</strong>: Roger Deakins</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><strong>REPARTO</strong>: Meryl Streep, Philip Seymour Hoffman, Amy Adams, Viola Davis, Lloyd Clay Brown, Joseph Foster, Bridget Megan Clark, Lydia Jordan, Paulie Litt, Matthew Marvin, Evan Lewis, Dennis Albanese, Timothy J. Cox, Amanda Marie Florian</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><strong>PRODUCTORA</strong>: Miramax Films / Scott Rudin Productions</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="218" q6="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwss-nNz5J2nfi9pLv4NjJTpcPAoOH5tGLfNaA9R4iN-BBo6WXUHui6yvLTmo1KnlwehzrlBtHYsu4MRSBl_A2vPIwSjm8Ij5544YhVUFRQUrSQOG1qIK-6w2OjINJoR4kcKurUGD_vBx_/s320/No.3.JPG" width="320" /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><strong>SINÓPSIS</strong></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">De las entrañas de la certeza nace la duda, pero la certeza de la hermana Aloysiussin no contiene prueba alguna y está basada en su certeza moral, basada en la fe que le impone creer en el bien y el mal sin constatarlo, es la certeza impuesta por su creencia religiosa. Al final la hermana Aloysiussin quedará atormentada por la duda.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="background-color: black; color: white; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="214" q6="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrwnZc_eZVVyyg4seLZyM382fy308Z8OfFHN3mx4_Z6sfDQBVm5V4QFFUunOCvm2nw8xCNRjbr1TRPbu_TxB_xGQurnPiJY1_Nsv0m8L1cUROt_TJIjIWrN9YkjgpA66-Z8estyxBbJVfh/s320/No.2.JPG" width="320" /></span></div>
<div align="justify" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Corre el año 1964 en St. Nicholas, en el Bronx. Un vibrante y carismático sacerdote, el Padre Flynn (Philip Seymour Hoffman ganador del Premio Oscar ®) está intentando cambiar las estrictas costumbres de la escuela, que han sido celosamente custodiadas durante largo tiempo por la Hermana Aloysius Beauvier (Meryl Streep ganadora del Premio Oscar ®), la Directora con mano de hierro que cree en el poder del miedo y de la disciplina. Vientos de cambio político soplan en la comunidad y la escuela acaba de aceptar al primer estudiante negro, Donald Miller. Pero cuando la Hermana James (Amy Adams nominada al Premio Oscar ®), una inocente optimista, comparte con la Hermana Aloysius su sospecha de que el Padre Flynn está prestando demasiada atención a Donald, la Hermana Aloysius lanza una cruzada personal para desenterrar la verdad y expulsar al Padre Flynn de la escuela. Ahora, sin ninguna prueba más que su certeza moral, la Hermana Aloysius entabla una batalla de voluntades con el Padre Flynn, la cual amenaza con fracturar a la comunidad con irrevocables consecuencias.</span><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">La honra de las personas es como una almohada de plumas de ganso que al ser rota, sus plumas salen volando con el viento y después es imposible recoger una a una las plumas para reconstruir la almohada. De esta manera el padre Flynn ejemplariza en su sermón dominical la honra, cuando a través del chisme se pierde y nunca se recobrará y quedará incólume una vez puesta en duda. </span><br />
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><strong>INFORMACION OFICIAL</strong> John Patrick Shanley lleva a la pantalla su pieza teatral laureada con los premios Pulitzer y Tony en una atraganté historia acerca de la búsqueda de la verdad, la fuerza del cambio y las devastadoras consecuencias de la justicia ciega en una época definida por las convicciones morales.</span></div>
<div class="separator" style="border: currentColor; clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_sbtAvMPOIKCTe4dQdXz-nUpeP0u8Cm_paf0KsiM0sYJFNldPVPWEX0EaQp03FiYJaHPykiquh_7FH4PuNrhnvBbY9hi3dfCM22xxGW4lBQ3VaY8JHXO4Sy-6-l0W2pPHxFV8GfW9oenL/s1600/No.1.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" q6="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_sbtAvMPOIKCTe4dQdXz-nUpeP0u8Cm_paf0KsiM0sYJFNldPVPWEX0EaQp03FiYJaHPykiquh_7FH4PuNrhnvBbY9hi3dfCM22xxGW4lBQ3VaY8JHXO4Sy-6-l0W2pPHxFV8GfW9oenL/s320/No.1.JPG" width="320" /></a></div>
Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3366558892194597567.post-82957334800599405662007-10-12T09:30:00.012-05:002014-09-24T12:52:57.323-05:00EL LABERINTO DEL FAUNO de Guillermo del Toro<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #ff6600;"><strong>VIDEO LA GUERRA CIVIL ESPAÑOLA</strong></span></div>
<br />
<object height="355" width="425"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/xizC1uX9eOI&rel=1&color1=0xe1600f&color2=0xfebd01&border=0"><param name="wmode" value="transparent"><embed src="http://www.youtube.com/v/xizC1uX9eOI&rel=1&color1=0xe1600f&color2=0xfebd01&border=0" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" height="355" width="425"></embed></object><br />
<br />
<div align="justify">
<object height="373" width="425"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/e2PQNYsjjg0&rel=1&color1=0xe1600f&color2=0xfebd01&border=1"><param name="wmode" value="transparent"><embed src="http://www.youtube.com/v/e2PQNYsjjg0&rel=1&color1=0xe1600f&color2=0xfebd01&border=1" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" height="373" width="425"></embed></object></div>
<div align="justify">
Prof. ALBERTO GONZALEZ M.<br />
ASIGNATURA: SOCIO HUMANIDADES I<br />
HUMANISMO & CINE<br />
CODIGO: 8107533<br />
GRUPO: 73<br />
SEMESTRE:I CONTADURÍA PÚBLICA<br />
AREA: GENERAL<br />
PELÍCULA: EL LABERINTO DEL FAUNO<br />
CONCEPTO: HISTORIA Y MITO</div>
<img alt="" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgel8xTEhR6PhK23TexTgNmmYjGhIN6BUhlfmBLPw9Jr9Z0RivlN5wJiHPqdOc3rymq304gyHLzN_n4LkulLKL1UdVhLrud9DycPcz_2wrxTs9GXGNud7jYhqWYqiLNlvKwtDwRvvt5dN8/s400/CARTEL.JPG" height="400" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5120500665701891666" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" width="288" /> <br />
<div align="justify">
<strong>APRECIADOS ESTUDIANTES</strong></div>
<div align="justify">
El presente documento contiene los siguientes aspectos:<br />
<strong>COMENTARIOS A LA APELICULA</strong><br />
Se expone la información pertinente a la película<br />
<strong>COMENTARIOS A LA PELÍCULA</strong><br />
Lo hemos tomado de la página web Hoy Cinema:<br />
<a href="http://www.hoycinema.com/criticas/laberinto-del-Fauno-2006/750.htm"><span style="font-size: 78%;">http://www.hoycinema.com/criticas/laberinto-del-Fauno-2006/750.htm</span></a><span style="font-size: 78%;"> </span></div>
<div align="justify">
Las ilustraciones se tomaron de la página oficial de la película El Laberinto del Fauno</div>
<div align="justify">
<a href="http://www.clubcultura.com/clubcine/clubcineastas/guillermodeltoro/ellaberintodelfauno/"><span style="font-size: 78%;">http://www.clubcultura.com/clubcine/clubcineastas/guillermodeltoro/ellaberintodelfauno/</span></a></div>
<div align="justify">
<strong>Idiomas</strong>: español sonido: dolby digital 5.1<br />
<strong>Formato</strong>: panorámica 16:9<br />
<strong>Duración</strong>: 114 minutos<br />
<strong>Director</strong>: <a href="http://www.fnac.es/dsp/?servlet=actor.HomeActorServlet&Code1=3682232502&Code2=276&actorID=155516&prodID=634313&tree=6">Guillermo del Toro </a><br />
<strong>Actores</strong>: <a href="http://www.fnac.es/dsp/?servlet=actor.HomeActorServlet&Code1=2688039477&Code2=277&actorID=150897&prodID=634313&tree=6">Ariadna Gil </a><a href="http://www.fnac.es/dsp/?servlet=actor.HomeActorServlet&Code1=1919683088&Code2=278&actorID=238387&prodID=634313&tree=6">Ivana Baquero</a><br />
La posguerra española nunca se había visto así, Del Toro repite la idea de tener a niños como protagonistas de un terror real, la guerra y la violencia de los hombres, que se vive sin embargo como algo semi-fantasmal. Pero las diferencias son grandes: Del Toro hace entender como nunca, con todos sus efectos especiales y los kilos de maquillaje que cubren a <a href="http://es.movies.yahoo.com/artists/j/doug-jones/index-47050.html">Doug Jones</a>, la crueldad de las dictaduras y su capacidad para anular con ideología la vida humana.<br />
"El laberinto del fauno" nos sitúa en el año 1944 y cuenta el apasionante viaje que emprende una niña de 13 años (Ofelia) con su madre convaleciente y el marido de esta, un cruel capitán del ejército franquista, a un pueblo en el que encontrará las ruinas de un laberinto. Allí se encuentra con un fauno, una extraña criatura que le hace una increíble revelación: Ofelia es en realidad una princesa, ultima de su estirpe, a la que los suyos llevan mucho tiempo esperando. Para poder regresar a su mágico reino, la niña deberá enfrentarse a tres pruebas que poco a poco irá superando. </div>
<div align="justify">
<strong>Trama</strong></div>
<div align="justify">
Ofelia (<a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Ivana_Baquero" title="Ivana Baquero">Ivana Baquero</a>) está viajando con su madre Carmen (<a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Ariadna_Gil" title="Ariadna Gil">Ariadna Gil</a>) quien se halla en un avanzado estado de gestación, hacia un pequeño pueblo al norte de España, donde se encontrarán con el nuevo padrastro de Ofelia, el capitán de la Guardia Civil Vidal (<a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Sergi_L%C3%B3pez" title="Sergi López">Sergi López</a>) encargado de eliminar los últimos indicios de la <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Maquis" title="Maquis">guerrilla republicana</a> escondida en los montes después de la <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Guerra_Civil_Espa%C3%B1ola" title="Guerra Civil Española">guerra civil</a> en 1944. En el camino, Ofelia se topa con un insecto extraño como mantis, que la sigue después de ser encontrado. El narrador explica que hace mucho tiempo en un mundo subterráneo, existía una princesa que deseaba vivir en el mundo de los humanos. La princesa logró escapar, pero la luz del sol la cegó y al perder su inmortalidad, murió. Su padre, el rey del mundo subterráneo, sabía que su alma no había muerto, y que regresaría algún día a donde pertenecía, por lo que abrió portales alrededor del mundo esperando su retorno.<br />
Al llegar al campamento, Ofelia conoce al capitán y se hace visible que es un hombre desalmado. En este campamento, localizado al lado de un molino, Ofelia conoce a Mercedes (<a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Maribel_Verd%C3%BA" title="Maribel Verdú">Maribel Verdú</a>), una de las trabajadoras en este lugar quien, con el doctor Ferreiro (<a href="http://es.wikipedia.org/wiki/%C3%81lex_Angulo" title="Álex Angulo">Álex Angulo</a>), suministran a escondidas medicinas y alimentos a los rebeldes de las montañas. Al lado del molino se hallan las ruinas de un viejo y extraño laberinto que intriga a Ofelia. Durante la primera noche, Ofelia es visitada por el extraño insecto el cual la guía hacia el laberinto. Allí, se encuende un árbol moribundo y encontrar a un sapo que esta matando a la planta lentamente. Después de encontrarlo, debería de darle de comer las tres piedras y extraer una llave dorada de su vientre. Ofelia lleva esta tarea a cabo en su totalidad, pero al hacerlo, arruina el vestido que su madre hizo para que ella luciese en la cena de esa noche. Esto decepciona a su madre quien castiga a Ofelia esa noche.<br />
Al siguiente día, Ofelia abre el libro para saber de su nueva tarea, pero en vez de revelársela, el libro se llena de sangre. Carmen grita de dolor en la habitación, en la que Ofelia se apresura a entrar. Allí se encuentra su madre sangrando terriblemente. Se llama prontamente al doctor y Carmen es sedada, el doctor le prescribe reposo absoluto. Ofelia es trasladada desde la habitación de su madre a otra habitación para que su madre pueda descansar. Esa misma noche el fauno aparece en la habitación de Ofelia preguntándole por qué no cumplió la segunda tarea. Ofelia le explica al fauno sus razones y este le regala una raíz de mandrágora. Ofelia debe de ponerla en un cuenco de leche y alimentarla con dos gotas de su propia sangre cada día, situarla debajo de la cama de su madre para hacerla sentir mejor. Así lo hace Ofelia al siguiente día. Antes de marcharse, el fauno advierte a Ofelia que su misión será muy peligrosa y le entrega un estuche que alberga 3 hadas mágicas que la ayudarán en su misión. Le da, además, un pedazo de tiza (para abrirse paso) y un reloj de arena para llevar el tiempo exacto que debe durar su misión. En términos enérgicos el fauno le indica que no debe comer nada en el lugar de su misión porque allí habita un ser que no es humano. Después de atender a su madre al día siguiente, Ofelia se entera (al escuchar una conversación entre el capitán y el doctor) que la vida de su madre no significa nada para el capitán, al que sólo le preocupa su hijo nonato, continuador de su estirpe.</div>
<div style="text-align: justify;">
<img alt="" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgco-J4VmIuHUW5QsZVakVb67L4RNBdJz8k9lyneBO1ryOkfYK1MoULZpvDKeMeSmABHU-iZwMjk0W4fW6bkJ1o0jqQ63CaXtn3EiofQqQdhmSvIPW02nnikWHe68AnpR6uMimGPA45AMY/s400/el+fauno.JPG" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5120481445723242018" style="display: block; margin: 0px auto 10px; text-align: center;" />Mientras tanto, el capitán Vidal se encamina a las montañas para atacar a los rebeldes. Allí encuentra una fogata apagada y entre sus rescoldos las mismas medicinas que el doctor le dio a Mercedes. Presumiblemente los guerrilleros habían tenido que huir y las habían tenido que dejar allí. Llega la noche y Ofelia se dispone a cumplir su segunda misión. Dibuja una puerta en la pared con la tiza. Al abrir esta puerta, ve otra habitación muy extraña. Antes de descolgarse a la habitación, gira el reloj de arena (debe regresar antes de que la arena del reloj terminase de caer) y libera a las hadas, las cuales la dirigen hacia unas pequeñas puertas en la pared, como cajas fuertes. En esta habitación también hay una gran mesa llena de apetitosa comida de muchas clases y, sentado, se encontraba un monstruo sin ojos (el Hombre Pálido, también interpretado por Doug Jones). En las paredes se hallan pinturas de este monstruo matando y comiendo a niños pequeños. A un lado, hay una pila de zapatos de niños que sugiere un destino terrible. Ofelia utiliza la llave que obtuvo del vientre del sapo para abrir una de las tres puertas en la pared. Decide abrir la puerta de la izquierda a pesar de que las hadas le indicaron que abriese la que se encuentra en el medio. De ésta saca una daga.Al dirigirse a la salida, Ofelia no puede resistir la tentación de comer dos uvas, sin tener en cuenta la advertencia que el fauno le había hecho previamente ni prestando atención a las advertencias de las hadas en ese momento. Esto causa que el Hombre Pálido se despierte y con sus ojos ocultos en sus palmas se disponga a atacar a Ofelia. Las hadas se apresuran a defenderla, por lo que el monstruo captura a un par de ellas y les da muerte arrancando y comiéndoles la cabeza. Ofelia se apresura a la salida pero su tiempo se agota antes de llegar y la puerta se cierra enfrente de ella. Asustada logra hacer otra puerta en el techo y escapar con una sola hada instantes antes de que el monstruo la alcance. Esa misma noche, Mercedes y el doctor Ferreira suben a escondidas al escondite de los guerrilleros, para que Ferreiro pueda atender a uno de ellos. Allí se revela que el líder guerrillero, Pedro, es hermano de Mercedes. El guerrillero herido, francés, tiene una herida muy fea en la pierna, que se le ha gangrenado. El doctor Ferreiro, sin más anestesia que aguardiente, tiene que amputarle la pierna.<br />
La mañana siguiente se desata un tiroteo en las montañas, y la mayor parte de los guerrilleros mueren en el enfrentamiento, sin embargo el capitán captura a uno de los rebeldes, malherido, para torturarlo. Después de las torturas Vidal le pide al doctor que ayude al prisionero, el cual le pide al doctor que termine su sufrimiento y lo mate. El doctor le obedece. Al mismo tiempo, Vidal obtiene una muestra de medicina del maletín del doctor el cual compara con la medicina encontrada en las montañas. Vidal, ahora enfurecido por la traición del doctor y por su desobediencia, saca una pistola y termina su vida.<br />
La noche siguiente, el fauno visita a Ofelia para saber el resultado de la segunda misión. Con lágrimas en los ojos Ofelia empieza a explicar que tuvo un accidente, pero antes de que pueda continuar, el hada sobreviviente de esta travesía se apresura a contarle al fauno lo sucedido. El fauno, furioso, le dice a Ofelia que cometió un error y que ella no es la elegida. Al desobedecer las reglas Ofelia agotó sus posibilidades de volver a su reino junto a sus padres y debería seguir viviendo como humana. El fauno desaparece en las sombras y deja a Ofelia en lágrimas.<br />
Al día siguiente, mientras Ofelia alimenta la mandrágora que alivia el dolor de su madre, es sorprendida por el capitán, quien grita enfurecido. Carmen despierta y pide hablar con Ofelia a solas. Le explica que la vida es dura y que la magia no existe. Carmen lanza la mandrágora a la chimenea encendida en donde se retuerce, con un agudo chillido, hasta morir, y al instante Carmen se encuentra sangrando en el piso.<br />
Aunque llaman al encargado del botiquín del puesto, Carmen muere durante el parto. La única preocupación de Vidal es su hijo, el cual se encuentra bien.<br />
Después de esto, los rebeldes atacan un tren, haciéndolo descarrilar. Vidal se dirige al paraje al instante, pero tan pronto como llega se da cuenta que todo era una trampa para atacar el campamento y apropiarse de los alimentos destinados al pueblo que Vidal guardaba allí bajo llave a fin de impedir que los campesinos ayudasen a los guerrilleros. Esto le hace sospechar de Mercedes, pues el candado de la bodega no fue forzado y ella una vez afirmó que la llave que le dio al capitán era la única llave. Por esta razón, Mercedes decide huir con Ofelia, la cual le ruega incesantemente que la lleve con ella. No han llegado muy lejos cuando son atrapadas por Vidal. Ofelia es encerrada en su habitación y Mercedes es llevada a la bodega para ser torturada. Cuando Mercedes se encuentra atada en la bodega y a solas con el capitán, saca un cuchillo de mondar patatas que tenía ocultado en el delantal, se libera y ataca al capitán. Mercedes le causa dos heridas superficiales en pecho y espalda y un corte en la mejilla, desde la boca. Saliendo de la bodega es rápidamente seguida hasta las montañas donde los rebeldes, y entre ellos su hermano Pedro, la salvan de los hombres de Vidal, que la habían acorralado.<br />
Entretanto, Ofelia es visitada por el fauno una vez más en su habitación. Se abraza a él y éste le ofrece una segunda oportunidad con la condición de que ella haga todo lo que él le diga sin hacer preguntas. Ofelia acepta y el fauno le pide que lleve con ella a su hermano recién nacido al laberinto. Ella obedece, se escapa con la tiza mágica de su habitación y echa láudano en la bebida del capitán para dormirle (el doctor Ferreiro le había prescrito láudano a la madre de Ofelia para que pudiese dormir por las noches; tras su muerte, Ofelia se había apropiado del frasco), el cual se encontraba herido en ese momento. Con el bebé en sus brazos, lo lleva afuera, pero Vidal al descubrirla, aunque débil y atontado, la sigue; al mismo tiempo el campamento es atacado por los guerrilleros.<br />
Ofelia lleva el niño hasta el laberinto donde se encuentra con el fauno. Este le pide al niño y le dice que para abrir el portal a su reino se debe derramar sangre inocente. Ofelia rehúsa hacerle daño a su hermano a pesar de las constantes demandas del fauno. Este, entonces, muy molesto da un paso hacia atrás y le dice que haga como quiera. En ese momento llega Vidal (quien no puede ver al fauno), toma el niño de las manos de Ofelia y después le dispara, dejándola sangrando en el piso, a la entrada del pozo que da acceso al mundo del fauno.<br />
Al salir del laberinto, los guerrilleros, con Pedro al frente y Mercedes a su lado, están esperando a Vidal. Éste les entrega voluntariamente al niño, pidiéndoles que le digan a su hijo la hora de su muerte. A esto Mercedes responde que no, "el no sabrá ni tu nombre." Después de esto Pedro le dispara en la cara y le mata. Al entrar al laberinto, los rebeldes encuentran a Ofelia en el suelo moribunda. Sin poder ayudarla sólo pueden verla sucumbir. Su sangre gotea desde arriba sobre la extraña estatua de la gruta del fauno y la luz de la luna llena obra un milagro, en la cara de Ofelia nace una sonrisa. En una última visión, ella se ve a sí misma en un palacio dorado en frente de sus padres, el rey y la reina (su madre Carmen) del mundo subterráneo. La última prueba era derramar sangre inocente al portal para que ella entrase viva, pero ella prefirió dar su sangre que la de su hermanito. Ella se convierte en la princesa y esta lista para vivir eternamente en su palacio. Mientras tanto, la Ofelia terrenal muere en los brazos de Mercedes. El narrador entonces dice que reinó con justicia por muchos siglos y que fue amada por todos sus súbditos. Dice también que todo indicio de su existencia en este mundo fue borrado, con excepción de los pequeños detalles (retoña sobre un viejo tronco una blanca flor) visibles solo para aquellos que saben en dónde mirar.
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5pMYybKctx1E70zIQ2BbXnmK3OTqjNmiv95CxKHU31w9Sl_G4QYGq8p2cJcmYNqTVDMA1POYlGE_C1WsunIaTMlpT6FWz88FYwrT5z78qHzLvlOd-PCBzwGo3086Zuk2MaHjyg0mYKkZx/s1600/labfauno+3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5pMYybKctx1E70zIQ2BbXnmK3OTqjNmiv95CxKHU31w9Sl_G4QYGq8p2cJcmYNqTVDMA1POYlGE_C1WsunIaTMlpT6FWz88FYwrT5z78qHzLvlOd-PCBzwGo3086Zuk2MaHjyg0mYKkZx/s320/labfauno+3.jpg" /></a></div>
<strong>El Concepto </strong></div>
<div align="justify">
La histórica (España, 1944, un capitán franquista en lucha contra los combatientes republicanos que resisten desde la espesura de un bosque) y la mítica (el reino subterráneo del que escapa la princesa Moana y al que se accede por un pozo situado en el centro del laberinto del título, el fauno, las hadas y un monstruo con ojos en las palmas de las manos que sólo traban contacto con Ofelia, una niña de 11 o 12 años cuya madre acaba de casarse con el mencionado capitán fascista luego de la muerte de su verdadero padre), pero hay, sobre todo, una belleza que no es ajena a la degradación y la crueldad o, para expresarlo mejor, la presencia de la brutalidad física con un relieve tal que nos hace sentir que la realidad está allí donde el dolor está, que real es aquello que se inscribe en el cuerpo, y que sólo somos reales en tanto cuerpos marcados, atravesados por el dolor físico y liberados de los fantasmas de la mente por la vía del sufrimiento.
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7RL93jvzT0ohsPI80Xn1rwuxUxGAIpSTS8A7G1q9-bG6UaSzFCG5W1AWHeTQBBQ_o0DplpAuqoiowRXIGmghRFD6ehrSotvTdmhI4cA4o8SPjzguXRVOBSiPRsGtZK1iAJ0kAogTni7Fg/s1600/OJOS+EN+LA+MANO.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7RL93jvzT0ohsPI80Xn1rwuxUxGAIpSTS8A7G1q9-bG6UaSzFCG5W1AWHeTQBBQ_o0DplpAuqoiowRXIGmghRFD6ehrSotvTdmhI4cA4o8SPjzguXRVOBSiPRsGtZK1iAJ0kAogTni7Fg/s320/OJOS+EN+LA+MANO.JPG" /></a></div>
</div>
Albertohttp://www.blogger.com/profile/03680887020357839784noreply@blogger.com0